應該加強電影人專業修養的提高，比如有很多導演不給演員說戲，把這個工作交給副導演等其他工作人員，我個人并不認同這種工作方式。
導演應該直接跟演員對話交流，實現對電影整體的把控…”
賈章柯先說話的！
他現在也算體制内的受益者——人大代表賈大導，坐擁十家公司一個影展！
曾經受過體制之苦的年輕人，漸漸成爲了權力的維護者。
說的話也很冠冕堂皇…
事實上，老賈的作品，《小武》讓人驚豔，但從《三峽好人》之後，沈旭東就不喜歡了…
随着年歲、閱曆的增長，沈旭東對老賈沒有那麽敵視了。
豆瓣有這麽一句話來評價賈樟柯“西方人他們愛的不是電影本身，而是賈樟柯帶給他們的一個擰巴的中國，以及由此所觸發的一種悲天憫人的快感。”
其實從創作角度來講，賈導的電影當然會有種刻意爲之的不自然的影像創造，或許有的觀衆從這種影像中看到所謂的抹黑中國或是宣揚貧苦…
事實上，歐洲三大電影獲獎電影或多或少都帶有貧困叙事！
所謂貧困叙事其實就是貧困戲劇。
貧困戲劇将人置身于絕境中審判，展現人性的荒謬，深刻，反叛，悖論，複雜多變等等，借以傳達出深刻的哲學思想，深受學院派老學究們的喜愛…
劇情都是有規律的：深入骨髓的悲涼，生活就是滾滾向前的洪流，小人物被裹挾着向前，努力掙紮着想保持最後的一點體面，卻越掙紮越狼狽，最後一敗塗地，沒有一絲體面與從容。
具體到賈章柯身上，經曆了計劃經濟向市場經濟的轉變，自然對體制充滿質疑！
他就是這個風格…
其實賈章柯的電影非常私人化，他并不屬于大衆，隻适合小群體圈子内欣賞和品評。
哦，也不是，後來推出了一部《一直遊到海水變藍》，沈旭東蠻喜歡的。
那是部紀錄片…
不過，喜歡《一直遊到海水變藍》還是因爲餘華的那句話‘在我小的時候看着這個大海是黃顔色的，但是課本上說海是藍色的，我們小時候經常在這遊泳，有一天我就想一直遊，我想一直遊到海水變藍…’
這段話很浪漫…
可惜這是部紀錄片，浪漫的也是餘華！
跟賈樟柯無關！
扯回來，沈旭東接話：“很多跨界導演并不是不想跟演員交流，而是他并不知道應該怎麽交流…我聽過一個段子，不知道是不是真的，說有個圈外人想做導演，找一堆副導演，開機都不需要喊Action，隻喊Cut就行…不懂服、美、道、化、攝、制、錄，無所謂，花錢請最好的咯…那人還說了一句話，我覺得很有道理。”
賈樟柯果然接茬：“什麽話？”
“幹什麽都要講關系，講錢，拍電影也一樣…其實中國沒幾個人真心喜歡拍戲，但喜歡借拍戲之名，搞七搞八！”
“你也是嗎？”
“我不一樣，我有錢，我要是想搞七搞八，不用借着電影！”
“好的，我們歡迎導演沈旭東講話…”
……
沈旭東穿的是正裝，戴眼鏡，很正式。
開口就是暴擊：“我發現我們的很多從業者沒有敬畏心，沒有危機感，沒有學習的能力動力…
這些人大抵覺得反正我背靠資本，演的爛又怎樣，照樣無縫進組，照樣運作拿獎。演技千篇一律，十個角色一個樣子，台詞當場背，劇本隻看自己的部分，是否研讀理解劇本，那就不得而知了。”
“有個學長跟我說，我們社會中，最無恥、最無底線的人在這個行業中活得非常的好…聽他這麽說，我很難過，但更讓我難受的是…他說的是對的！”
“現在很多所謂的流量演戲，根本沒法看，台詞：口齒不清、咬字不準；
形體：嘴角上揚的萌，人形立牌的舉止…
塑造出來的角色隻會叫人笑掉大牙，自己落得個進退兩難的局面。”
“演員應該有對演戲的敬畏心，應該有正确的職業觀，即戲比天大，對角色的深究和自身演技的打磨才有資格踏進演員的門檻。
演員必須要有危機感，不應因一時的火爆就忽略了居安思危…這行，沒有人是不可取代的，特别是空有皮囊的一群人！”
“我希望你們明白，世界并不是圍繞着你們打轉的，我們整個社會的運行是很良好的，千萬不要用自己糜爛的生活方式來揣測整個社會環境…”
“你随便找個人問問，都說流量明星沒幾個好的，不事生産，破壞社會公德，浪費媒體資源…”
“再發展下去，就要成爲社會公敵，人人除之而後快了！”
“我不是在危言聳聽，從去年暑期檔到今年暑期檔，短短一年，流量電影、電視劇已經成爲爛片代名詞…當然啦，流量們依然不缺項目，因爲影視劇是最佳的洗錢工具，成本不透明，演員價格虛報，一倒手錢就洗出來了…這個牽扯到法律，我隻是耳聞，并沒有證據，就不說了…”
“說回影視，影視劇應該承擔什麽樣的職責？”
“前段時間，我重溫了延安文藝座談會講話，得出結論，同社會效益相比，經濟效益是第二位的，當兩個效益、兩種價值發生矛盾時，經濟效益要服從社會效益，市場價值要服從社會價值！”
“去年，我去日苯遊玩，碰到了一位大阪大學的文學教授淺見洋二，他是東坡先生的迷弟，他跟我說蘇東坡的《赤壁賦》在日苯非常有名，直到現在，日苯在課本中也會提到這篇名作…跟我聊了很多東坡先生的趣事…
我很慚愧，明明是自己的老祖宗，人家卻比我還要了解！
回國之後，我跟藝某導演說起了這個事，他也覺得很羞愧，然後我們決定啓動曆史人物專題系列，第一部就是《蘇東坡》，明年暑期檔上映，之後還有《長安三萬裏：李白》…”