中影的掌控力在哪呢？
首先：中影有進口片發行權，所以如果影院排期不好，他們就拿不到進口片拷貝…
其次，韓董的個人魄力…
院線願意相信他！
當然，《投名狀》還是虧了。
因爲海外版權收益很低…
尤其是在北美！
北美，《投名狀》點映，口碑差勁，最終報收12萬美元…
陳可欣不信邪，後來《武俠》、《血滴子》又上…
更慘，《武俠》隻上了三天，1.1萬美元，《血滴子》幹脆就一天，5200美元…
原因很簡單——寫實重劇情的類型，老外肯定不買賬呀，别人自己就有一大堆，中國功夫武術唯一能吸引老外觀看的因素。
所以，沈旭東是不可能投資的…
“你能說服李連結，還少能拉來4000萬美元的投資…”
覃宏比較關心收益：“能賺錢嗎？”
沈旭東琢磨一下，然後道：“有點難，在市場能容納的情況下，大制作大部分情況下會有高的票房，不過，4000萬美元的投資，國内最多也就三億票房，要靠海外，海外…誰也把握不住！”
陳可欣插話：“海外很多地方，影院的收入其實已經變成用來回收宣傳費，很多人根本不看票房！如果我們要讨好老外，拍些虛一點的東西，還有歐美市場，這些市場加起來有可能翻内地票房的一倍…”
“…《投名狀》虛不了！”
頓了頓，沈旭東勸了一句：“你想拍《投名狀》，就先說服李連結吧…他隻要願意出演，剩下的就好辦了！”
“…還要找到中影！”
“…嗯，需要中影的支持。”
陳可欣點頭…
這個不用沈旭東提醒的！
事實上，不止他，很多香港公司，很多大片，都想找中影合作。
因爲大家看到，中影能夠把一部在香港、在全世界其他地方票房都垮成那樣的電影，在中國内地做成那麽賣錢，大家覺得中影的力量是無敵的…
所以，包括朱延平、周星弛都開始跟中影合作——《大灌籃》、《長江七号》都是中影主控發行！
……
聊了一陣，飯菜上齊，先吃東西。
“其實我之前寫過一個劇本，借鑒的《新難兄難弟》…”
“哦，叫什麽？”
“叫《乘風破浪》…”
沈旭東大概說了一下《乘風破浪》的故事梗概。
他一點也不擔心陳可欣會提前記下這個故事！
《乘風破浪》的故事梗概沒什麽新意，内核就是父子從鬥争到和解…
無非是運用了穿越元素…
其實《乘風破浪》完全‘借鑒’的《新難兄難弟》，否則，爲什麽要有麻化騰這個角色？
不就是因爲《新難兄難弟》裏面有李嘉誠嘛！
陳可欣聽了這個創意，點頭：“…很好啊，爲什麽不做呢？”
沈旭東擺手：“我算了下成本剛好卡在2000萬左右，加上宣發，也就是3500萬…需要一個億才可能回本，還是算了，風險太大…”
“是啊，現在的電影市場根本不給中等投資電影活路！”
陳可欣點頭：“…還有内地觀衆對大片的理解…我非常不爽的一點，《如果·愛》上映前我跟很多記者溝通，他們都說這個戲不像大片，我說我已經花了七八千萬元人民币了，還有三個明星，但他們還是覺得這不是大片…
他們跟我說《無極》才是大片。用香港那一套大片規則來算：我三個明星都比《無極》的明星大，有張雪友、金城武、池珍熙，絕對比謝亭鋒、張柏芝、張東健、真田廣之加起來價格貴。韓國演員便宜，日本演員更便宜，便宜到100萬就可以了。
現階段，最貴的是香港，更貴的是香港去了美國的演員。”
“我現在明白了：内地的規則是相反的，香港是明星制度，觀衆永遠沖着明星去，而内地恰恰相反，是導演中心制。”
“《無極》上映後，一個戲院11個廳，一夜之間一個廳都沒留給我。”
覃宏尴尬解釋：“星美院線還是要聽中影的…”
沈旭東總結：“賀歲檔，你首先要征服戲院，因爲到了十二月，賀歲檔，不管拍什麽片，隻要開的戲院就會賣。電影那麽多，戲院那麽少，我們要想怎麽征服戲院經理，戲院經理對你有信心，你的電影就已經賣錢了。”
“…反正我現在懂了！”
陳可欣接着道：“其實，我是不相信明星号召力的，我永遠不相信找個人來演，就會給你帶來幾千萬、上億的票房，但是我相信，明星會造成很大的話題。”
“我其實收了不少劇本，但都挺難的！在内地拍電影很難，因爲你想靠電影賺錢，投資不高的前提下，一定要奇兵突出，奇兵突出就一定會有敏感的地方。但審查的主旋律不就是最好别有話題，别有争議性嘛，隻能拍一些安全的題材…”
……
陳可欣說了很多…
角度也對。
他是很聰明的人，他的聰明在于他對待電影的态度上——你看看他的履曆，他執導的電影幾乎沒有爛片，堪稱爛片率爲0。
可惜，他隻能适應規則，不可能創造新規則，再加上外來者的身份…
所以，他拍了一段時間自己不太相信的電影！
但…如果隻拍觀衆喜歡的電影，隐藏自己的思想，那拍出來的電影還有什麽意思呢？
後來，幹脆潤出去了。
挺有意思的一個人…
當然，再有意思，編劇費也要給的——《投名狀》劇本費150萬，不打折，也不要什麽分紅了！
另外，沈旭東不可能投資《投名狀》，更不會讓公司參投…
明知道會虧損，幹嘛要投資？
陳曦不理解：“有李連結，爲什麽你會擔心海外市場？我聽說《霍元甲》海外光賣版權就入賬超過6000萬美元？”
“《霍元甲》是純粹的動作片…”沈旭東解釋：“《投名狀》不太像李連結的戲。海外受歡迎的李連結的戲有一種特定的狀态，就是從頭打到尾，而且就不可以有太深的東西。
他的海外觀衆——我們不是種族歧視，很多影迷是黑人，或者是比較草根的，絕對不會對中國文化有興趣，那幫人就是單純喜歡看打的，所以《投名狀》肯定不受歡迎！”
“…那你還推薦給陳可欣？”
“又不花我的錢，這個題材一看就很容易做成精品！”