與此同時，世界不少國家的媒體，也将迷你四驅車大賽當作新聞簡訊報道。
種種因素，刺激了迷你四驅車的銷量節節攀升。四驅車大賽期間，香港當地迷你四驅車新增銷量30多萬。與此同時，世界各地的訂單銷量也開始激增，預計5月份的出貨量突破300萬台，6月份則有可能繼續增長……
這樣的成績，已堪稱是玩具行業的奇迹。
目前，世界範圍内而言，除了迪士尼、樂高積木和孩之寶公司之外，罕有玩具公司能拿得出跟新電公司的迷你四驅車相媲美的存在。
當然了，曆史上迷你四驅車原本是天宮模型公司的産品，現在，天宮模型隻感覺懊悔，這麽好的點子，這麽就被香港的一家公司占了呢？所以，天宮模型公司沒有在迷你四驅車上下功夫，反而準備做各種機器人和仿真槍等等玩具，跟日本另外一家玩具巨頭萬代公司繼續相愛相殺。
曆史上，80年代萬代公司也是靠着“大型廣告片”推銷高達系列機器人玩具。當然了，高達很長一段時間要面臨孩之寶公司的變心金剛，因此，并沒有像迷你四驅車一般風靡世界，而其手辦的銷售市場主要是以日本市場爲主。
而日本的玩具廠商，一度都是以機器人玩具爲主，各大廠商紛紛推出“大型廣告片”，以至于，動畫時期的機器人類型被搞死了，很長一段時間，觀衆一看是機器人類型的動畫就跳過，因爲，大家都看吐了……
就跟國内小說市場，武俠一度成爲了“禁忌”，因爲，從60年代~90年代，兩岸三地創造了一堆的武俠小說，大量曾經名家的作品，已經足夠讀者去看，而且，讀者估計不會看完所有武俠名家的作品，就會對整個武俠題材審美疲勞。
很多少之後，經過玄幻、仙俠也越來越套路之後，武俠稍微出現複蘇苗頭，但跟當年的盛況也是不能比。
機器人題材的作品，巅峰就是80年代~90年代的各種高達類型的動畫，之後，就是走下坡路。
從整個玩具市場的格局而言，機器人類型玩具自然是最大一塊肥肉。但新電玩具公司目前沒有進軍機器人玩具市場，顯然也是明智之舉，美國、日本一堆的玩具巨頭，都是在這個最熱門的類型市場厮殺，想要脫穎而出的難度确實很難。
别看《變形金剛》從中脫穎而出就覺得很容易賺到錢，然而，跟變形金剛玩具類似，并且，營銷策略也是差不多的類型玩具，多不勝數。大部分卻都沒能取得變形金剛那樣的成績，某種程度上，變形金剛的成功也堪稱是運氣好到了極點。
……
“目前，《四驅英豪》動畫通過30多個國家和地區的電視台播出。再加上，新電杯迷你四驅車大賽，影響力也随着動漫的播出而放大。”梁飛興奮的說道，“經過這一輪推廣，四驅車從去年動畫未播出之前，平均每月10萬台銷量，提升到了5月份過300萬台的銷售量，在動畫播出周期以内，銷售量還是在持續的增長。而今年的迷你四驅車大賽，全球報名人數超過10萬。各國和各地區的比賽，也逐漸激烈起來。俨然成爲一項正規的比賽……”
“今後，新電玩具公司，會繼續把，《四驅英豪》動畫向更多地區推廣。與此同時，我們和上美影計劃，将會繼續制作《四驅英豪2》，雖然，漫畫版劇情已經結束，沒有可供借鑒，但是，我們有信心按照第一部的風格，制作出質量穩中有升的續集……在《四驅英豪》第一部在各國家結束之後，第二部将會接力，繼續維持熱度……當然了，現在VCD出現了，也使得動畫多了一些發行渠道，通過發行VCD光盤，可以把影響力擴大到電視台覆蓋不到的區域。”
《四驅英豪》應該是首部制作成VCD銷售的動漫，實際上，VCD是否賺錢都是次要的，關鍵是能賣出更多份VCD，也等于是給迷你四驅車打廣告。
80年代是“大型廣告片”的年代，不做玩具周邊的動畫公司不是好廣告片投資商。
整個動畫行業這段時間，都是玩具公司的傀儡。直到這個模式逐漸不賺錢，大量淘金者黯然退出之後，動畫行業才擺脫了廣告片橫行，每一部動畫都是爲了促銷玩具的畸形狀态。
當然了，即使是這種氛圍退潮了，但影響還是很深遠的，至少，讓動畫行業的商業運營理念不再局限于拍動畫片，靠版權來賺錢。
林棋點了點頭說道：“有沒有考慮電影推廣？”
“電影？”梁飛覺得有點詫異，“動畫的成功，是因爲，玩具是賣給青少年的。電影的觀衆和四驅車的玩家重合度不高吧？”
“不能這麽看問題！”林棋微笑說道，“《四驅英豪》改編真人電影，有可能的全家一起看，不僅僅鞏固了核心粉絲，讓其有成就感、認同感。與此同時，讓一些不了解迷你四驅車的成年觀衆，也通過電影了解，也許，這些成年人家長，會因爲看了真人電影，一小部分轉化爲迷你四驅車粉絲，另外，一些則有可能順手買迷你四驅車玩具送個小孩。”
“聽起來确實具備可行性！”梁飛聞言心動說道。
這樣作爲大型廣告片投資商的新電玩具公司，随着禍害了動畫行業之後，又把邪惡的觸角伸到了影視行業。
在後來，很多“大型廣告公司”紛紛效仿，制作這種“大型廣告連續劇”、“大型廣告電影”時，新電公司早就上岸，逐漸發展成爲以制作精品文化産品爲主的公司。雖然，距離迪士尼那樣的前輩還是比較遙遠，但是，其格局也遠遠超過後來的模仿者，後來的模仿者，僅希望拍片賣玩具，賺它一筆快錢。但是新電玩具，卻已經有足夠的資本，開始玩起文化了。
真正想要持久的通過“廣告片”來賺錢，粗暴的投資和播放，肯定是不行的。而是需要把作品做成文化，讓觀衆即使知道其有一對的周邊産品，也不會厭惡的将其當作“廣告片”。
動畫無疑是跟玩具周邊消費者重合度最高的題材，但是，并不代表影視不能起到促銷的效果。
另外，制作動漫而言，受限于此時國内和香港的動畫制作人才的數量和水平限制，短期内難以大規模的制作出高水平的動畫。
但電影就不一樣了，在80年代香港有2萬從事電影行業。一些電影投資者，甚至隻要拿着鈔票在街坊一吆喝，就能從左鄰右舍中湊出拍一部電影所需的業内人士。
拍電影在香港顯然是門檻相當低的一種投資，甚至可以說，此時的香港投資拍電影，比後來的橫店還要容易的多。
另外，香港最大的兩家電影公司嘉禾、新藝城，跟新創業系都屬于合作夥伴關系。定制一部水準以上的電影，隻要給足了錢，并不成問題。