課程結束，便來到了日常練琴的時間。
李文音看着嶄新的琴房，忍不住想起了當年藝考的情景。
國家這麽多年的飛速發展......在琴房上也能看出來一些！
之前的琴房，還是木門，白顔色的粉刷牆壁，裸露在外的暖氣片。
最值錢的就是鋼琴。
而現在的琴房，卻煥然一新。
實木裝修的牆壁内是隔音材料，牆壁的中間，一排燈光鍵與空調鍵非常現代化，頂尖的空氣循環系統保證了就算是關緊門在琴房練習聲樂，也完全不會有憋悶感，微微發沉的厚門上是一個電子鎖，裏面的燈光不刺眼，但很明亮，一塵不染的鋼琴靜靜的呆在屋中，鋼琴的左手邊是一個嶄新的譜架，鋼琴凳的後面，是個靠椅。
但不知道爲什麽，李文音更加懷念那微微泛黃的白牆，塗層老舊的暖氣片，以及那架總喜歡跑音的破鋼琴。
李文音放下比鑽石黃金白金還要貴重的多的小提琴，坐在鋼琴的面前，摸着黑白鍵盤。
然後輕輕彈奏一段旋律。
嗯。
這琴真不戳。
音質飽滿，彈奏起來顆粒分明，踏闆踩起來也非常的流暢。
雅馬哈鋼琴還是大頭......
看材質，也是明顯的北方琴。
鋼琴分南北，南琴南用，北琴北用。
尤其是藝術院校中琴房的鋼琴，因爲經常會給學生們練習，所以保養這方面的投入是一定要考慮的。
北方幹燥，南方潮濕，在鋼琴的材質上也會有所不同。
從生産到銷售，南不往北，北不往南，就是最大程度的減少氣候這種不可控的因素帶來的濕度影響，影響鋼琴的維護。
畢竟，軍藝新琴房裏幾乎恒溫恒濕的條件......要是因爲運送問題導緻開裂或是潮濕，得不償失。
當當當當！！
即使是琴房運用了隔音材料的塗層，李文音還是可以聽到隔壁練琴的聲音。
那鋼琴鍵敲的叮咣響......
仔細一聽旋律。
哦，老貝啊，那沒事了.......
如何區别一個内行和外行？
看他敢不敢大力敲鍵盤就看出來了！
現在俗成鋼琴班，教幾個簡單的和弦音階就帶你學流行音樂，死記硬背鍵盤位置的教學方式，讓學生有一個共同的特點。
喜歡按鍵盤而不是敲鍵盤。
他不敢敲......
但很顯然，能進軍藝的兄弟們都是強者。
尤其是隔壁。
那個強弱對比，做的是真的不錯。
雖然敲的咣咣的，但畢竟是老貝，沒辦法。
......
“叮咚！”
琴房門鈴響了。
李文音眉頭一皺，走出來打開琴房的門。
......
映入眼簾的，是夏建川那賤兮兮的臉。
“大佬！求圍觀！求教學！！”
“......進來吧！”
李文音倒是沒覺得有啥。
帶這幾個室友練琴都快習慣了。
“大佬同意了！兄弟們快來！再晚點沒地方了！”
“嗷嗷嗷！！”
夏建川一揮手，嗖嗖嗖！
不知道從哪裏竄出來一群同學，全部湧入琴房。
免費的大師課，還是頂級大師。
不上的才是傻子！
“我尼瑪？！”
李文音人傻了。
隻有一瞬間，琴房裏就擠滿了人。
門戶大開，樓道裏都堵上了。
李文音被擠到鋼琴坐上，周圍滿是學生。
就連鋼琴座的一左一右都滿身大漢。
但碰巧，唯獨自己的小提琴周圍，卻空出了一片真空帶，仿佛是絕對的禁區。
“來嘛！李老師，給小弟們上上課！”
夏建川笑嘻嘻的對李文音說着。
.......
“講什麽？”
“要不講一講你最近又有什麽新技巧？”
夏建川臉上挂着不忍直視的笑容，搓着手手說道。
“讓同學們先看看？”
“那玩意沒有，有了你學了也沒用！”
李文音翻了個白眼。
“算了，講講這個吧！”
李文音翻出一堆譜子，攤開擺在鋼琴上。
“喏，這個！肖邦肖大爺的《升c小調幻想即興曲》，這玩意反正無論演奏，練習，還是以後考研之類的，練這個肯定沒錯！”
“噢噢噢噢！好耶！！”
“這個不錯，最近我就一直練得這個！”
“我好喜歡這個啊！”
同學們議論紛紛。
“行！我先來展示一下吧！”
李文音笑了笑。
“當然，最适合我的，不一定适合所有人，所以指法這些東西，你們當做一個參考就行，對于各位同學們來說，主要還是在一些色彩變化上與細節處理上要下功夫！”
同學們點點頭，激動的看向李文音。
幻想即興曲，擁有一種驚人的美感。
處處透露出的浪漫主義色彩，細膩卻又美妙動人。
李文音的手指放在琴鍵上，輕靈的音符飄蕩在空中。
速度很快的琶音，卻并沒有讓人感覺如何着急。
回蕩在密集層次的結構中，重音卻異常清晰。
含蓄而多情。
聖潔卻威嚴。
右手抒情的主旋律，充斥着肖邦的熱情激越的調性。
同樣的一首曲子，同學們隻感覺，李文音與自己彈奏出來的，完全不是一回事。
甚至僅僅是在這個琴房裏，周圍樓道都擠滿了同學的情況下，卻依舊像是一場完美的演奏會！
在屋裏的同學死死的盯着李文音飛舞的手指。
顆粒感清脆到給人一種舒爽的感覺。
舉手投足間那舉重若輕的演繹，簡直仿佛是肖邦在世！
主部，中部，再現部。
依次的行雲流水般演奏。
令人歎爲觀止。
不完全協和的七和弦，卻靈活的出現在樂曲中，别具匠心的加強了旋律在音樂中的聽覺變化。
用七和弦的特點，将不穩定轉化爲穩定，這樣的音型運用，令旋律的高聲部中，起伏形成半音旋律，古典韻味撲面而來！
同主音大調小調的交換，第一個音的旋律音，通過升高#c小調的三音七音，使得調性從#c小調轉變爲#C大調，線條皮工穩流暢。
緊接着，再一次還原三音和七音，調性重回#c小調，與#C大調形成了完全不同的風格特點！
不斷的交替出現，短暫而急促的變化着！
一個沸點交織到另一個沸點，鋼琴仿佛不是在被彈奏。
而是在歌唱！
一首曲子很快，不到五分鍾便被演奏完。
但這一場夢卻令人沉浸其中難以自拔，哪怕是音樂停了，人們似乎也能看到在黑暗的音樂廳中，一道柔和的燈光下，與音符精靈共舞的李文音。
沒有掌聲。
這是驚呆了的體現。
都知道李文音NB。
也都見過很多大佬彈奏。
也見過李文音的視頻。
可是，當真正在現場，近距離觀看李文音演奏，傾聽那迷人的色彩變化與層次結構，同學們依舊是被震撼的不要不要的。
就好像一張極緻美麗的美食圖片，雖然看上去會覺得很好吃，很饞，但遠遠沒有近距離聞一聞，嘗一嘗，來的震撼人心。
“我真的是.......”
不少同學們，心中甚至連卧槽都沒了。
近距離的聆聽，這色彩分明，區塊清晰，感情線流暢。
幾乎每一個小細節，都會讓人看的賞心悅目！！
如果有人說李文音隻會炫技？
或者隻憑借不當人的曲子成名？！
這幫學生一定會第一個噴回去！
就這技術這演繹。
就算李文音隻去演奏肖邦，都絕對能在世界上打下一個名号！！
“喂喂！醒醒了！開始講了！”
李文音喊了一聲。
頓時，安靜的琴房周邊傳來一陣又一陣窸窸窣窣的聲音！
沒人敢出聲，但都趕緊準備好，聽李文音講解。
周圍的琴房早已經沒了任何動靜。
似乎所有人都在等着李文音開口。
“首先呢，這首曲子彈下來很簡單，各位都做到了。”
李文音笑了笑。
“但是彈下來不等于會彈，更不等于彈好，這首曲子在技巧上還是音樂的表現上都是非常難以把握的，你需要懂得這首曲子是如何诠釋音樂豐富内涵與藝術審美意境，更要聽懂其中的幻想與浪漫的色彩，彈好一首曲子，首先你要聽懂，并且聽到細緻！”
李文音翻閱着譜子，給所有聽課的同學們解釋着。
“首先說一下技術彈奏，顆粒感清晰分明，基本都是依靠手指，所以手腕一定要放松，不然很快就會累，一旦累了，就會影響我們接下來的彈奏，手腕起着旋轉的作用，幫助大指内轉，所以大指内轉的時候，手腕一定是要向一定方向移動的。”
“但還是那句話，人與人不同，到了我們這個程度，手型已經不是唯一的了，最重要的是找到一個最适合自己，能完美演繹作品的手型！”
......
王學民教授正準備來到琴房看一看學生們的練習情況。
本來打算有機會的話，或許也可以給學生們指點指點。
但一進琴房，來到二樓，就覺得有點不對勁。
這人怎麽聚的這麽多？！
雖然人聚集的多，但卻很安靜，沒有什麽吵吵鬧鬧。
“這是幹啥呢？！”
王學民教授有些發愣。
“啊！王教授！”
一名學生看到王教授，小聲的說道。
“李文音在這裏講課呢，正在講《幻想即興曲》！”
李文音講課？
幻想即興曲？
王學民教授連連點頭。
怪不得這邊聚了這麽多的學生。
聽說這幾個字後，自己都有一種想要來聽課的沖動。
“首先，我們來一個一個地方的摳！先說這個第一部分，激昂的快闆！也就是主部！”
李文音的話傳來，王學民教授聽的很清晰。
“其實，這一段，單獨拿出來的情況下，稍微慢一些，會很優美很好聽，從容不迫的音階。”
“但是放在整首曲子中，就會顯得很拖沓，所以一開始我們的起速，一定不要過慢，以便讓後面的旋律不至于顯得冗長！”
“首先，大家要懂得，第一部分所表達的感情，一種滿懷熱意的愛國之情，與國家陷入危難卻不知道以一個音樂人該做些什麽的憂郁矛盾！”
聽聞李文音的講解，王學民教授點了點頭。
到了這裏，王學民教授似乎有些懂了，爲什麽李文音彈奏的肖邦，會像是肖邦親臨！
同樣的愛國主義音樂家，即使橫跨百年，在精神上，似乎也有所共鳴。
“首先需要訓練的是手指下鍵的速度，以及手指觸鍵的方式！”
李文音很仔細的示範了起來。
“多去用手指的肉墊來觸摸琴面，這樣彈奏出來的音就會很柔和，不會顯得尖銳。”
“但還是那句話，不要将柔和的地方放慢速度演奏，這樣亂用自由的演奏方式會失去音樂的意境與感情，音響上的效果要柔美，但也要體會音樂的内涵，體會肖邦當時所處的熱情！”
怪不得！
同學們恍然大悟。
這第一段的旋律，平時按照譜子的演奏總是感覺有些急。
與後面的旋律對比很明顯！
原來是因爲這樣！
柔美的浪漫，如歌如詩，但卻要體現出那種熱情的愛國之意與憂郁矛盾的感覺！
“具體的小細節處理，相信各位都懂，這個就隻需要自己練習就好了！”
李文音笑了笑。
“這種基礎的東西隻有靠練，而我現在所講述的，是你在熟練掌握這首曲子後，如何在演繹效果上提高色彩與感情！”
同學們無不點頭稱是。
像是一些基礎的技巧，譜子上标明了，自己是可以使勁練的。
李文音這節課的精髓，正是從一名練琴者，轉變到演奏者的跨度！
“來說第二部分！”
李文音翻到第二部分的譜子，對同學們講解道。
“第二部分，依舊是先去想肖邦想要表達的東西，柔美帶有憂郁的傷感，如果形容成歌聲，那就是氣息悠長寬廣的歌聲！”
王學民教授連連點頭。
李文音的水平自然不需要多說。
但也沒想到，在教學上，似乎也有一手！
王學民教授此時甚至已經在思考。
是不是......
“在旋律中反複出現的憂傷情緒，跟旋律線一樣，是不斷的重複的，這表現了什麽呢？”
李文音非常細緻，一點一點的将曲目解剖。
“表現了肖邦那優柔寡斷，卻很儒雅的性格！”
“被譽爲鋼琴詩人的肖邦，你可以理解成一個偏偏的佳公子，爲國家擔憂，卻心有餘而力不足，想要從什麽地方幫助國家，但卻隻懂得音樂，殘酷的現實中，也有一個未完成的心願！”