在喪屍的追擊下，女主角腳踩高跟鞋，在草地上跑起來如履平地。
年輕的斯嘉麗-約翰遜。
于是，觀衆緊盯着銀幕，不少人都張大了嘴巴。
甚至有部分觀衆喃喃自語！
劇組專門根據斯嘉麗-約翰遜的身材量身打造的鏡頭設計，呈現在大銀幕的畫面上，隻能用震撼來形容。
羅南相信，不管《活死人黎明》成功還是失敗，斯嘉麗-約翰遜的這個鏡頭，以後必然會被人做成動圖，然後在各種論壇和社交媒體上出現。
這也能給所有兇猛類型女演員一個提示，有優勢就要發揮！
天生的優勢不用，難道一定要扮醜賣慘？
美麗的東西才賞心悅目。
不得不說，影片一開始，觀衆就被女主角那驚天動地的震撼刺激到了。
有兇猛的女主角，有深受歡迎的特效和化妝逼真的喪屍，還有末日環境下的人類内鬥，更不缺乏血腥與殘酷的場景設計，影片成功吸引住了觀衆。
其實《活死人黎明》沒有任何創新，除了喪屍跑的更快之外，一切都是新瓶裝舊酒，還是喪屍片慣有的套路。
比如因爲莫名其妙的危機，全世界爆發喪屍病毒，大部分人都變成了喪屍，特别是主角身邊的人，喪屍自身沒有任何思考能力，也不會有獨立意識，隻能依靠本能活動。
大緻像是狂犬病，追上去咬人啃肉。
至于病毒怎麽出現，怎麽爆發的，那都不重要。
比如正常人一旦被喪屍咬到，很快就會變成喪屍，一般情況下，變成喪屍的時間很短，但情節一旦需要，撐上個幾天也沒有問題。
所有的喪屍類電影中，幾乎都有類似的情節，有的人被咬立即變喪屍，還有的人被咬了藏着掖着，等關鍵時刻變成喪屍跳出來咬人，以便帶來更多驚吓和混亂。
還有，喪屍都是些行走的死人，死人自然不怕疼不怕受傷不怕犧牲，所以喪屍很有大無畏精神，不管如何去傷害他的肉體，喪屍都會像瘋狗一樣執着的去咬人，唯一能徹底幹掉喪屍的辦法就是爆頭。
嚴格說起來，這不是喪屍設定的需要，而是電影表現的需要。
因爲爆頭能讓電影看起來血脈噴張，爆頭帶來的快感簡直無與倫比，大部分喪屍電影都是一場爆頭盛宴。
血花與腦漿齊飛，那是屬于喪屍的浪漫。
最後，有一點是所有喪屍電影或者文學作品都會着重表現的——面對喪屍與末日的威脅，人與人之間的關系。
甚至很多作品披着喪屍的外衣，真正的主題是人性。
喪屍作品除了自帶驚悚恐怖屬性之外，還往往帶有末日、災難等屬性，所以其中有一部分的的重點往往不是喪屍，而是出處于極端環境下的人類，他們如何抉擇，是互相依靠互相幫助，還是爲了自己生存殘殺同類……
沙海娛樂已經拿到手的漫畫《行屍走肉》，堪稱這方面的代表。
二十一世紀初期的喪屍電影，依然屬于B級恐怖驚悚血腥片。
但以後，喪屍文藝片這種奇葩類型也會出現。
像喪屍愛情片之類的，也不罕見。
喪屍，也能從B級片中的小分類，漸漸成爲好萊塢影視創作裏面的一個大類。
曾經羅南經曆的2012年，因爲某部好萊塢電影宣傳時不斷制造末日恐慌氛圍，一度引起人心惶惶的關系，很多文學作品都以2012年世界末日是喪屍爆發作爲背景題材。
甚至，當時羅南身邊的有些人，還瘋狂購買囤積生活必需物資，建立自己的避難基地……
如今這個時代，電影與電影宣傳的影響力，不可謂不大。
按照《行屍走肉》這類作品的設定，如果真要出現喪屍爆發的可能，最不幸的不是變成喪屍，而是幸存下來的人類，幸存者才是真正的行屍走肉。
喪屍的浪漫在于爆頭，男人的浪漫是什麽？
或許有人會回答機甲什麽的。
男人的終極浪漫是電鋸啊！
那些真正彪悍的男人，從來都不用躲在鐵殼子裏面，而是直接掄電鋸上去硬怼！
比如德州的電鋸猛男，比如敢鋸鬼的美國二貨艾許，比如森林裏面硬撼臭狗熊的小光頭等等。
電鋸一響，血肉萬兩！
《活死人黎明》的高潮，無疑是幸存者們用電鋸怒怼喪屍。
那飛起的頭顱、濺射的血漿、四散的斷肢，簡直讓人血脈噴張。
還有比電鋸切割喪屍更浪漫的嗎？
影片來到結尾，女主角因爲被喪屍咬傷，與幸存者們告别，選擇獨自斷後，讓其他人逃向小島，然後她站在碼頭的油桶旁邊，吸引了大部分喪屍，開槍射中油桶，爆炸的火焰沖天而起。
這是羅南要求的結尾。
既然影片第一主角是女性，既然斯嘉麗-約翰遜是女主角，結局自然要符合目前女權運動蓬勃發展的潮流。
女主角拯救世界，而不是女主角等待男人來拯救。
面對一個身材和顔值處于巅峰的女明星，男觀衆不會升起反感，兇猛是最好的說服力。
女性觀衆則對結局頻頻叫好。
不得不說，信息的流暢和經濟的發展，讓大批女性認定女人也能做到男人的很多事。
這種女性作爲第一主角的電影裏面，女主角再兇猛，也不能無腦。
電影放映結束，《活死人黎明》赢得了熱烈的掌聲。
毫不誇張的說，這是近年來最出色的喪屍題材電影了。
羅南接受過祝賀，準備離開劇院，離開前給斯嘉麗-約翰遜發了條今晚相約的短息，斯嘉麗-約翰遜正在接受記者采訪，曾經文藝女神的經曆，讓她很有氣質。
明星嘛，都需要外在的人設。
有的明星耿直、有的明星傻頭傻腦、有的明星愛把妹、有的明星愛勾男、有的陽光燦爛、有的陰柔怪異、有的标榜女權，還有一大批傻白甜……
這些往往都是精心設計的形象，而且随着社會和娛樂圈的發展在變化。
說起來，還是萊昂納多-迪卡普裏奧專一，始終如一的喜歡二十五歲以下年輕漂亮身材好的模特妹子。
這部《活死人黎明》，沒有《斯巴達三百勇士》和DC超級英雄電影風格的影子，紮克-施耐德在畫面和鏡頭運用上面，還是更加偏向于傳統。
影片在喪屍文化愛好者群體中的反響不錯，首映結束之後的第二天，迅速有統計數據到了相對論娛樂這邊，羅南也看到了Cinema Score的統計，影院觀衆現場平均打分爲“A—”，在喪屍類電影中屬于不錯的評價了。
另外，爛番茄指數百分之七十五的新鮮度，IMDB用戶平均7.7分的打分，在最近二十年來的喪屍類電影當中，都堪稱首屈一指。
過往這些年，不算《生化危機》這種遊戲改編電影的話，很少有喪屍類電影投資超過1000萬美元，像《活死人黎明》這樣直接掏出2000萬美元預算的喪屍電影，更是絕無僅有。
在好萊塢電影制作公司的傳統裏面，喪屍類電影基本是B級片血腥片的一個分類。
最近一部大投資的喪屍類電影是《殺出個黎明》，這片子公開預算1900萬美元，北美票房隻有2500多萬美元，到現在還沒有回本。
這也是好萊塢不再輕易大投入喪屍題材的原因。
投資一旦提高，回本太困難。
但《活死人黎明》改變了這種局面。
精良的制作，邏輯尚能自洽的劇情，震動人心的女主角，血腥屠殺喪屍的場景，再加上出色的宣傳發行，都爲這部影片帶來了成功的可能。
北美上映首日，《活死人黎明》在3159家影院拿下1154萬美元，壓過同期上映的新線影業的《蝴蝶效應》的568萬美元，穩穩站在了票房榜第一位的位置上。
到了上映第二天，單日收獲繼續維持在這一水準線上，1198萬美元的票房，也将影片的北美票房推過了制作成本線。
在八月份還未成爲北美暑期檔之前，屬于電影市場的淡季，缺乏真正的一線制作上映，這個檔期一般都是二三線影片的選擇。
周末三天過去，在上個月的《死神來了3》因爲《蜘蛛俠2》的沖擊，開畫措施票房冠軍之後，使館影業終于又獲得了北美票房榜冠軍。
《活死人黎明》以3120萬美元的票房開畫，榮登北美票房榜第一位。
排在第二位的是上映第二周的《異形大戰鐵血戰士》，1869萬美元的票房，足以保證它的次周末收入。
曾經大名鼎鼎的《蝴蝶效應》，票房表現并不像名氣那麽大，首周末1706萬美元的票房隻能排在第三位。
紮克-施耐德走上了應該走的導演之路。