上一周，該劇的收視率終于有所回暖，但還是未能突破60點，前七周的收視率分别是：56點、53點、55點、54點、55點、56點，58點。
但與《碧血劍》後半段慘遭老金diss不同，老爺子對這次的《射雕》感到很滿意，每周都會在《明報》上發表一篇免費點評，雖然寫的字數太多沒什麽人看，但内容不外乎贊揚兩人拍出了原著精髓，特别是對于楊康和歐陽鋒這兩個角色的深入刻畫，以及兩位演員的精湛演出，全都得到了老金的肯定與好評。
不過最讓老金和觀衆喜愛的還是蕭炎飾演的郭靖角色，雖然人長得太帥了，怎麽都演不出原著的憨厚，但是蕭炎演出了郭靖的大智若愚，演出了郭靖的善良和剛正不阿。
老金專門在報紙上寫了一篇千字文，主要就是表揚蕭炎版本的郭靖，稱他演出了一個隻存在于書中的完美俠士。
這樣一對比，反倒是飾演黃蓉的魏秋華沒有得到太多贊許，她的存在感也稍有不足，盡管沒什麽批評，但整體演出隻能算中規中矩，可對于這樣一個重要的角色來說，演的不出彩其實就算失敗了。
大佬心裏也暗自可惜，這版《射雕》如果能有一個高水準的黃蓉，那就真的完美了。
但開拍時的佳藝很難找到一個能演出黃蓉精髓的女演員，大熒幕上的女演員片酬太高，也不願意來演電視劇。TVB的女演員又不會來出演佳藝的劇集，大佬也沒辦法做到十全十美。
吳邪卻準備在自己的新專輯上做到十全十美，他雖然在《碧血劍》中出場不多，但龍傲天的角色讓人印象深刻；他還是《射雕》中讓人又愛又恨的歐陽克；也是名震歐洲的《追随》主演。再加上兩部金庸劇中的7首歌曲，吳邪知道自己的名氣已經傳到了呆灣和東南亞。
原本他不打算在這張專輯裏添加新歌，但随着名氣蔓延到東南亞和呆灣地區，吳邪覺得把第二張專輯制作的更精良一些，正好可以趁着《追随》劇組前往美國參加奧斯卡的機會，打造出一張真正的頂級唱片讓自己徹底火到東南亞和呆灣。
所以他又在專輯裏增添了兩首新歌《愛情陷阱》和《夏日寒風》，這樣第二張專輯就将湊起12首歌，每一首都是在這個年代脍炙人口的經典作品。
吳邪第二張唱片的宣傳工作也早就開始進行，當聽聞他的新專輯會新增兩首主打歌後，香港的歌迷同樣早早便翹首以待了。
這個年代，唱片機器不便宜，黑膠唱片也很貴，特别是吳邪的EP唱片先前就賣到30元一張，這次LP唱片準備賣到60元，幾乎比别人的專輯貴了一倍，雖然在質量上絕對物超所值。
一些學生粉絲隻能提前開始存錢，他們的父母發現自己的孩子突然變得勤快了，居然搶着幹家務，後來才知道這是想多拿一點零花錢。
呆灣地區的幾家唱片發行商已經自己找上門來尋求合作，想要争奪呆灣地區的代理權，一些獨立銷售商也想要與中原唱片進行合作。
這就是名氣帶來的作用，吳邪的名字已經跟随佳藝的劇集，還有中原娛樂的電影，一路火到了東南亞和呆灣。
這個年代，大型唱片公司都有自己的發行渠道。
吳邪沒有這種渠道，但他想了一個笨辦法，直接在電視台、廣播和報紙上打廣告。
這個辦法真的很笨，而且很懶，完全就是等人自己找上門來合作。
吳邪也沒辦法，中原唱片的發行部門，現在隻有蝦兵蟹将幾隻，他隻能讓各地的銷售商自己來進貨，尋找一些小型發行商代理地區發行權。
呆灣的銷售商就自己找上門來，一些小型發行商也拿到了小範圍的發行權，這是許多大公司都很眼饞的資源。
吳邪卻并不與大發行商合作，呆灣省的各市級行政區域，中原唱片都準備設一個發行商。
整個呆灣省，他打算分成四五塊交給不同的小發行商，過幾年看看哪家的銷售最好，最後隻保留一兩家。
同樣的，東南亞地區的發行權，他也打算這麽做。
這有點像放蠱，先培養一大批小型發行商，給出的資源都一樣，看最後誰能做大，誰就有資格成爲自己的真正合作夥伴。
大佬不打算跟大型發行商合作，電影和唱片都是一樣，因爲他覺得大有大的好處，小有小的沖勁。
這些小發行商敢打敢拼，再有他們的資源作爲沖鋒陷陣的武器，用不了幾年就能幫他們把當地銷售渠道鋪開，那時小發行商也變成大發行商了。
這有點像美國人的手段，亞洲這些小國家，鷹醬隻要把資源給到誰，誰就能迅速崛起。
但反過來也一樣，如果鷹醬覺得你發展的太快了，開始不聽話了，那時薅你的羊毛，強如八十年代的日本也難以招架。
他們還沒這麽吊，但與這些小發行商的關系類似，這些人即使靠着他們成爲了大發行商，還是要看他們的眼色行事，因爲這些資源一旦不給你了，再培養一個聽話的發行商，其實費不了多少功夫。
這些小發行商要獲得發行權，還得先獲得當地的出版審批，這樣中原唱片的銷售部門才會出貨。
各地的發行商拿到貨以後，賣出的唱片數量越多，賺的也就越多，中原唱片在當地的市場也就算打開了。
這種玩法現在還不多見，吳邪的底氣在于電影和電視劇領域獲得了足夠的名氣，唱片質量在這個時代無出其右，足以在深巷子裏就把人引過來合作，說白了還是自身夠硬，不然誰會理你啊。
TVB就感覺自己不夠硬了，佳藝電視台進入三月份後，動靜一直很大，TVB能明顯感覺到自己的牆腳不僅僅是被挖走了幾塊磚，這一次連牆都快被挖塌了。
老利現在一聽到“佳藝”兩個字就心口痛，當初老何跑來挖他的牆腳時，雖然鬧得動靜挺大，但還真沒挖走什麽人。
但想不到換成幾個他壓根沒在意的小家夥，居然連高層都被挖過去不少。
最讓TVB吐血的是，佳藝居然連汪明筌這樣的當家花旦都給挖走了！
佳藝大規模的挖人行動從3月初開始，大量原任職于TVB和麗的的幕前及幕後人員被挖了過來，使全台職員人數猛漲到了500人。
然而，佳藝覺得這樣的規模依然不夠用，還準備繼續挖人招聘，擴充電視台的規模。
老利親自出馬挽留，許諾了不少大制作，提高了待遇，但合同到期的汪明筌大姐姐，依然堅定不移的要跳槽！
他當然有理由氣憤，但現在卻沒辦法報複佳藝，地下勢力在短期内不敢再去招惹電視台，明刀明槍又搞不過這些年輕人。
這次汪明筌轉投佳藝，并非是佳藝開出了破壞市場規則的待遇，事實上佳藝在待遇上還不如TVB，但是中原娛樂和中原唱片同時給出一份合約，承諾幫助汪明筌推出專輯，出演電影。
這一招就讓TVB難以招架了，佳藝電視台除了提供優質劇集，還有一檔新節目需要汪明筌來主持。
這檔新節目，其實就是正在籌備中的“超級男聲”，幾人決定讓汪明筌和鄭裕嶺一同主持，正好是一老帶一新的陣容。
汪明筌轉投佳藝後，可以同時在電影、唱片、電視劇、主持上全面發展，别看電視台的合約不如TVB，但三份合約加起來的待遇就要遠超TVB，無線當然争不過又有電視台，又有電影公司和唱片公司的佳藝。
蕭炎等人才不在乎老利高不高興，現在佳藝何止是挖TVB牆角，麗的那邊也沒放過，邵氏和嘉禾都隻能狼狽抵抗。
大佬手裏有槍有炸藥，又有透視防身，幾個宿主名氣也起來了，雖然單拿出來比當年的李小龍還差得遠，但他們人多勢衆，還真沒人願意出頭對付他們。
所以這幾人已經處于極度膨脹之中，甚至打算挖到内地去。
吳邪的新專輯準備在月底推出，但相比已經走上正軌的唱片公司，現在的他更操心佳藝的動畫部門。
香港在這方面實在找不到人才，吳邪爲了盡快組建出動畫部，特意去了一趟香港新華社，找到社長先捐了點錢，然後繞了半天，最後終于把目的透露，他想要代表佳藝電視台與上海美術電影制片廠合作，希望聯合制作一部動畫片。
這位社長早就明白了吳邪的來意，死人幫雖然已經被逮捕，但黎明之前反而最兇險，他可不想落下什麽把柄，隻能推托沒有這方面的關系，但可以把這事向上彙報。
吳邪心裏暗罵，現在内地百廢待舉，無數人和事都等着撥亂反正，光是誰能平反，誰不能平反，又或者要用什麽名義平反，這裏面許多事情都要顧及大佬都沒法定性，哪有時間管這種雞毛蒜皮的小事。
但他恰恰希望把此事盡快辦妥，否則拖個一年半載，難道他一直用特攝片來應付嗎？
大佬對此也沒有太多辦法，再過一兩年，這事就會好辦許多。
那時雙方合作，隻要佳藝這邊出錢，内地這邊出人，他敢保證合作之後，至少半數的人都會選擇來佳藝工作，到時這些人隻要申請出境就行了，内地大多數時候都是離開容易回來難。
他當然知道美影廠裏有多少能人，毫不誇張地說，美影廠在五六十年代，曾經是亞洲動畫的唯一希望，也是許多日本動畫大師啓蒙和朝拜的聖地。
但當時的人們身在福中不知福，不知道自己擁有一座怎樣的寶山，直到半個世紀後才明白，原來中國的動畫曾經站在世界巅峰，這也是中國再難逾越的巅峰。
大佬很明白吳邪的焦急，但香港和上海離得太遠，很難以在短時間與這個動畫聖地搭上關系。
現在唯一的辦法，就是他親自出馬……
大佬當然不是真的一籌莫展，隻要奪舍一個身在上海美術電影制片廠的宿主，他利用這個支點，便能從美術廠撬來一批人才。
國内浩劫剛結束後的一段時間，對出境政策放得比較寬松，這時内地人要去香港的話，隻要能證明你有親戚在香港，然後香港那邊再給你寄點信件、外彙劵，你就有條件去出境管理部門申請了，再拖點關系很容易就出去了。
大佬準備先去上海奪舍一個美影廠的員工，這樣不光能從香港和上海之間随意來回，關鍵是可以利用宿主去勾引其它美術廠的員工。
這個被他奪舍的美影廠員工，可以謊稱他有親戚在香港的電視台工作。
這時隻要佳藝尋求合作的意向傳過來，眼下什麽都不缺，就是格外缺錢的美影廠，肯定願意接受這種不幹涉創作，隻求分享和幫助培訓人才的合作方式。
接下來就簡單了，這位新宿主的親戚正好是佳藝電視台高層，還是香港一方的代表，那麽美影廠肯定要把這個新宿主安排進來，這樣至少方便溝通。
大佬的宿主一旦混進來，那一切的一切就更容易了，隻要暗地裏許諾他們到香港工作會有住房和誘人的薪水，還會幫他們把妻房一塊申請出境，那時大部分人肯定願意去佳藝工作。
吳邪并不想把美影廠搬空，他隻想招來十幾個精英，再找來幾十個有基礎的年輕人，這樣一家動畫公司的骨架就搭建完成了。
大佬知道這個時期能在美影廠稱得上精英的人，都是去日本也能當老師的牛人。
中國動畫雖然被浩劫耽誤了十年，這期間一直都在原地踏步，甚至還有些退步，但原來的底子太雄厚，霓虹到現在也沒追上。
這時的美影廠，隻要環境允許他們自由創作，資金能跟上，這幫憋了十年的大師在生涯末期，絕對能爆發一波小宇宙，再做出一批震驚世界的作品。
現在爲了不讓這些天才的創作能力被改革後的經濟化、商業化荒廢，他有必要把一部分寶貴的種子帶到自己身邊。
大佬是有前世記憶的，他深知中國需要《龍珠》和《灌籃高手》這樣的商業化巨作，但更需要《大鬧天宮》、《九色鹿》、《三個和尚》、《小蝌蚪找媽媽》這樣震驚世界的作品。
美影廠的動畫在藝術、曆史和社會層面上，早早地就走在了時代最前面，他們的許多作品都需要結合特定的時代背景細細體會。其中的許多奧義，更是沒想講給孩子聽，即使孩子們目前還看不懂，這一代的創作者也絕不爲此降低品質：等他們長大了，自然會明白這有多麽重要。
這就是美影廠能讓日本動畫界奉爲聖地的原因，中國的動畫作品入口寬廣，能被大衆所接受，但出口又極高，使人看完有精神上的升華，真正做到了雅俗共賞，老少同堂，不同年齡段的人看過之後，能夠得到不同的心得與體悟。
這個位面的中國絕不能失去這樣一個本已站在世界之巅的文化聖地，十年浩劫并未磨滅美影廠的創作精神，原本位面的美影廠在80年代依舊生産出了許多讓世界震撼的作品。
但改革開放之後，商品經濟逐漸占上風，特别在老一輩退休後，這些迷失的一代，早在浩劫裏便失去了初心和靈魂，他們是一群沒有信仰的接班人，心中沒有對于動畫的熱愛和夢想，隻是一群沒有靈魂的驅殼跟随着經濟社會，一味追求利潤，不停爲商業化做出妥協，美影廠從此再也見不到那些噴湧而出的佳作了。
最可氣的是，日本居然把中國動畫當做反面教材，用以時刻警醒着新一代日本動畫人，這是最讓中國人感到可悲可氣卻又無可奈何的事情。
但現在老一輩藝術家還沒退休，那些飄逸莊嚴的敦煌壁畫，還有靈動有趣的水墨藝術，這些中國獨有的動畫還沒有失傳，隻要讓偉大的一代在離開前留下一批珍貴的種子，吳邪自信由他來掌舵，中國動畫将迅速恢複生機，并超越浩劫前的實力，重新站在原本就屬于他們的世界之巅。
但這個任務靠迷失的一代顯然沒戲，這些沒有熱愛和夢想的人，不管多成功，不管多富有，也不會有任何意義，所以還是讓他們的閱芠集團來承上啓下吧。