想要拿到改編權，不止是墨菲說服弗蘭克-米勒，比爾-羅西斯也與弗蘭克-米勒的經紀人取得了聯系，從側面進行遊說，遊說的對象還有弗蘭克-米勒的漫畫編輯。
此外，墨菲的新項目也被比爾-羅西斯提交到了CAA的高層，就像所有連續成功的導演一樣，幾乎沒有耗費多少力氣，項目就得到了CAA的支持。
CAA方面也在跟米拉麥克斯和黑馬漫畫方面進行接觸，隻要弗蘭克-米勒點頭，就打算從中促成這次合作。
與弗蘭克-米勒第一次見面之後，墨菲随後又跟他談了一次，這次帶上了一份規劃書，進一步向弗蘭克-米勒證明自己可以将原著的靈魂、美妙和黑白魅影都變成電影。
多管齊下，尤其是墨菲那段頗有說服力的電影短片，促使弗蘭克-米勒逐漸轉變了原本固執的想法，在墨菲與他見面一周之後，比爾-羅西斯從弗蘭克-米勒的經紀人口中得到好消息，弗蘭克-米勒原則上同意墨菲将《罪惡之城》改編爲電影。
這絕對是讓墨菲振奮的好消息，卻不意味着他輕松就能拿漫畫改編權。
弗蘭克-米勒點頭同意是版權轉讓的先決條件，但漫畫的部分版權大握在黑馬漫畫的手裏，想要拿到版權，還要與黑馬漫畫談判，而且談判也需要拉進另一方，也就是能夠投資墨菲新項目的公司。
這部漫畫的改編權賣價肯定不菲，還有制作費用，以墨菲的估計，制作費用少于三千萬美元根本不可能完成影片，他和斯坦頓工作室都沒有這麽多錢，融資的話他們的資曆也太淺，而且勢必會分散他這個導演的精力。
還有一點，墨菲記得這部影片評價極高，票房似乎也不差，但具體是多少卻不知道。
無論從哪方面看，找一家電影公司投資都是最合适的，否則單是那些融資和預售，都會把他這個導演搞得焦頭爛額，哪裏還有時間去籌備影片。
剛剛成功合作過的米拉麥克斯是最合适的合作對象。
但想打動米拉麥克斯和哈維-韋恩斯坦這樣的人，空口白話肯定不行，必須拿出實際的行動。
CAA方面還在與米拉麥克斯接觸，墨菲也同意比爾-羅西斯繼續以一站式打包服務的形式，操作這一項目。
他本人則躲進斯坦頓工作室裏，開始制定這個項目的計劃書。
期間，墨菲與哈維-韋恩斯坦通過數通電話，對方是電影行業的老手和專家，知道實現這樣一個風格奇特的漫畫改編肯定需要很多錢，最爲關心的也是預算問題。
好萊塢的電影公司遠沒有外面看到和想象的那麽康概，跟所有商業公司一樣，他們同樣想用最小的投入換取最大的利潤。
墨菲給弗蘭科-米勒的規劃書中承諾，未來電影的每一幅畫面，都可以和漫畫中的原格圖畫相對應，電影想要像漫畫一樣對黑白兩色融彙運用，并非塑造“懷舊風格“這麽簡單，其中還有一些更複雜微妙的處理。
這就需要龐大複雜的特效技術。
就像他之前拍攝那段電影短片一樣，單純的黑白影像不容易以膠片鏡頭還原，但加上衆多其他效果之後，要想以常規鏡頭還原漫畫的風格，就幾乎是一件不可能的任務了，最新型号的數字攝像機是必須的選擇。
在現實中無法實現弗蘭克-米勒作品中的視覺和光線效果，拍攝時必須讓演員們站在綠屏背景中，用最先進的高清晰攝影機取景，然後讓特效部門将電腦生成的漫畫圖案添加到背景中。
這些都會推高影片的預算。
想要讓米拉麥克斯投資，想要他們掏出真金白銀從黑馬漫畫和弗蘭克-米勒手裏買下《罪惡之城》的電影版權，還交到自己手裏拍攝，墨菲就需要拿出具有說服力的方案，制作一個得到認可的電影預算。
前者他的規劃書已經做的很具體了，隻需要稍稍完善，但後者更加重要。
在好萊塢，還流傳着這麽一個說法，一個導演電影拍的好，不如預算做的好，這雖然有些誇張，但一個導演有了劇本後，再有出色的計劃書和預算案，在電影公司那裏無疑會增加很多的說服力。
如果一個導演隻拿着一個劇本去電影公司咋呼呼吹自己的項目多牛，百分之二百會被直接打發出去。
墨菲知道哈維-韋恩斯坦肯定清楚，這個項目沒有幾千萬美元一定玩不轉，投資幾百萬美元和投資上千萬美元絕對是兩個概念，前者頂多讓米拉麥克斯産生些虧損，後者能讓他們傷筋動骨，弄不好還有資金鏈斷裂的可能。
米拉麥克斯與CAA的接觸中表現出的态度相對謹慎，這也是一家公司的正常反應。
這次的投資規模更大，米拉麥克斯内部更慎重，墨菲也更需要拿出足夠有說服力的計劃，同時這也需要更強的專業能力。
在比爾-羅西斯的協調下，CAA方面爲墨菲找了兩名臨時的助理制片人，協助他完成這份計劃案。
就跟明星演員一樣，成功的導演背後同樣有一整個團隊的支持。
所有的計劃中，一份能讓米拉麥克斯看清未來投資的錢都可能會花到哪裏的電影預算至關重要。
任何一個人想要讓别人投資你，都必須告訴投資人，投資的錢要花在哪裏，花的到底值不值。
這是最簡單的道理。
而且電影預算是影片投資的基礎和重要參考依據，也是電影管理和市場化運作的前提，高質量的電影預算是電影拍攝、制作、發行順利進行的保障，也是對投資方利益的保證。
它包含了影片劇本稿費、影片道具成本、影片拍攝成本、影片參與人員薪酬、影片後期制作成本、影片市場宣傳成本、和額外其他成本等等。
花費了将近十天的時間，墨菲才在兩名足夠專業的人士的協助下，完成了預算制定。
他的制定的《罪惡之城》的制作預算主要分爲四大類。
第一是線上費用，線上費用主要包括獲取劇本版權或編寫劇本的支出、制片部門和導演的薪水、以及演員的薪資和額外報酬等；這些支出項目，也統稱爲“創造性元素”支出。
這部分的彈性非常大，墨菲除了能确定詹姆斯-弗蘭科、塞斯-羅根、喬納-希爾、小羅伯特-唐尼和西耶娜-米勒參演外，其他演員都需要等項目立項後再行招聘，主創團隊的薪資無法确定，可能産生的區間跨度也很大。
比如想要找布魯斯-威利斯的話，就比使用普通級别的演員可能要多拿出500萬美元到1000萬美元的片酬。
第二是線下費用，主要是用在技術上的支出，這也是每部影片都會産生的費用。
《罪惡之城》的預算中，線下費用包括付給工作人員的薪資、使用租賃設備的費用、布景、道具、服裝、化妝、交通、食物、音效和剪輯的開銷等等。
第三是經常性費用，這包括一些其他方面的租金和水電瓦斯等方面的支出，墨菲特意規劃了線上和線下預算總額的百分之十作爲經常性費用，這筆錢可以應付一些容易被忽略、卻會嚴重影響到整體制作進度的事宜。
最後一項是緩沖和應急資金，如果項目最終成行，這将是他第一次執導投資上千萬美元的制作，雖然有足夠的信心，但墨菲知道自己缺乏這方面的經驗，拍攝時肯定會出現不可預料的情況，這筆錢關鍵時刻可能會救活整個項目。
盡管這是一份前途未蔔的預算，墨菲還是拿出了十二萬分的認真，因爲預算通過的話，米拉麥克斯會以此爲基礎制定最後的預算，他忽略掉的方面，最後可能會變成給自己挖的大坑。
除了這些之外，墨菲還列出了一系列會影響預算的因素。
首先是天氣，影片有少量鏡頭會在室外拍攝，需要考慮到氣候和季節因素，可能會涉及到氣候突變等導緻拍攝計劃的暫緩或取消，從而或多或少地影響到各個方面的支出細節。
另一方面是小孩，拍攝中南希小時候必須使用未成年演員，而孩子是出名的難以控制的拍攝元素。
大多數小孩自身很難長時間保持注意力的集中，很可能在一段較短的時間内，就對拍攝失去了興趣或因失去耐心而産生煩躁感，從而拖緩整體制作進度，并導緻成本的額外耗損及預算的增加。
跟太平洋對岸那句話類似，籌備拍攝一部電影，也必須兵馬未動糧草先行，合理的預算必定是一部電影拍攝、制作、發行的重要保障。
徹底完成這些之後，墨菲第一時間讓CAA方面提交到了米拉麥克斯的手裏，他本人則頻繁與哈維-韋恩斯坦通過電話聯系，之前CAA與米拉麥克斯正式接觸之後，米拉麥克斯方面也在評估這個項目的風險和收益，收到墨菲的計劃書和預算案，立即推入到了審核程序當中。
墨菲耐心等了起來，最後等到的是不出預料的好消息，米拉麥克斯确定會投資這個項目。
這樣，墨菲、CAA和米拉麥克斯可以坐下來跟黑馬漫畫就版權展開正式的談判了。