前段時間的那頓早餐和那一天多的陪伴，讓孫麗覺得自己的生活徹底圓滿了，些許的遺憾是殘缺美，人不能太過貪心，一旦你貪心過頭，會發現已經屬于你的東西都會消失，最終你會一無所有。
這一段時間的孫麗，所有人都看得出來精神狀态格外的好，那是一種恨不得臉上笑開花的感覺，來到公司見到人也都很熱情，很多時候還會主動跟公司的員工打招呼，也沒有明星架子，樂呵呵的，很多人都說剪了短發的孫麗，不像是假小子，到更增添了幾抹英氣，很漂亮。
“試一試這把槍。”
楊以辰對《雪中悍刀行》裏的兵器理解，重意不重形，氣勢不是靠花哨出來的，是看當時的情境和使用它的人展現出來的氣勢，除了保留小說中基本形态描寫之外，道具所有制造的都是簡單而真實。
一個真實，讓整個道具制造變得異常難，在如今特效配合下，道具的使用開始出現了大面積的虛影和顔色，弄得如夢似幻，根本你就看不到道具的真實形态，現在楊以辰返璞歸真，要道具在近景鏡頭下依舊不穿幫不讓人覺得是假的，這個‘真實’，很難很難。
他此時遞給孫麗的，就是他理解下的刹那槍，他希望這杆戲份不多卻足夠震撼人心的武器，擁有更爲适合電視鏡頭的模樣，他故意忘卻原作者的描寫和自己看書時腦海中浮現的畫面，其實也不是故意，看書的時候，雖說是槍名刹那，很有氣勢，但那一段情節裏，真正讓人震撼的還是人，整部小說都一樣，什麽樣的神兵利刃，還要看什麽樣的人在什麽樣的劇情裏，如何使用它，否則，亦不過是冰冷文字下所謂的天下神兵。
刹那槍，重七斤六兩，除了重量之外，盡數按照真實古代長槍的标準來制造，抖動槍體時的彈性，槍尖開出來的假鋒刃，都讓人看上去覺得那麽真實，就算給近距離的特寫，也絲毫不用做後期的制作，就能感受到來自它身上的冰寒。
孫麗雙手接過，很壓手，這重量對她而言雖說不算什麽，但要揮舞起來，那就有些重了，極短時間的揮舞練一練該沒有問題，可要在拍戲中閃轉騰挪甚至吊威亞的情況下多次反複長時間的去使用，那壓力可就太大了，不過出于對楊以辰的信任，她什麽都沒有說，隻是默默的等待下文。
楊以辰将關于‘青鳥’這個角色的資料和這杆槍第一次出場給徐鳳年赢得喘息機會的劇本描寫，遞給了孫麗：“這個角色，我覺得你最合适，沒有任何理由，我就是覺得你合适。”
孫麗知道楊以辰有這麽一部東方玄幻大戲，名字叫做《雪中悍刀行》，在武俠落寞，武俠劇靠翻拍的時代，他要将這麽一部戲推到世界舞台上，很多人都覺得他瘋了，但孫麗很有信心，她不相信自己喜歡的男人是一個沒有條理的人，他敢玩，就一定準備的很充足。
四周随便看看，看到這裏的道具、服裝以及堆積的貨物數量，她就知道這裏準備了很長時間，關于這部戲，楊以辰也肯定準備了很長時間。
楊以辰從來不會是一個吝啬給劇組最底層工作者一個舒适環境，他自己就曾經是那麽的不被人重視，重生回來，他總是對劇組底層事必躬親，很多時候别人都不理解，他的回答到是合情合理，給他增加了很多認可的分數。
“他們如果能在一個好的環境裏工作，内心對于工作充滿了認可和幸福感，而不是總想着我就一個背景道具，我就是一個死屍，我就是一個管服裝的，有我沒我都那麽回事，道具服裝少出一次錯，群衆演員小龍套在大群戲的時候少出一次錯少N機一次，我們少損失的那些就足夠給他們改善一些工作環境。”
這小劇場，中央空調整日開啓，整個内部的溫度适中，孫麗直接就坐了下來，在楊以辰面前她也不需要有什麽顧慮，
“這是整部戲的第一個角色，整部系列電影的拍攝，或許你這個角色重場戲不是很多，但就這一場，就足以讓全天下的人都記住你，記住青鳥這個角色。”
楊以辰說了一句話之後，就到一旁去拿着刹那槍繼續找感覺，舞槍弄棒，這本就不是他所擅長的，他這個功夫巨星最強的地方是實戰，是運用現代化的殺傷冷兵器，你讓他玩匕首玩軍刺，不需要别人來給他設計動作，自己就能玩得非常棒，但這些古裝劇中需要的武器，大開大合打出氣勢這種還好，玩一些花哨好看适合展現在電視中的動作，他就差了很多，這就有點像是《雪中悍刀行》這部小說裏的打鬥描寫，有那麽點古龍的風格，重意不重招，偶爾有畫面感強烈的排山倒海畢竟是少數，一劍西來或是小李飛刀這種畫面感怎麽呈現才最棒？當然不是特效特技渲染的滿屏幕都是花哨的東西，是要劇情要演員要畫面感來配合。
《雪中悍刀行》也是如此，但作爲影視劇，是要畫面呈現給觀衆的，他反感那種打起來沒完湊時間的拍攝手法，卻也清楚知道必要的打鬥還是要有的，刹那槍，如何一出就應情應景，如何能夠展現出小說中的那種感覺？
他目前也還沒有準譜，這一次的動作武術指導，必須是最頂級的，且還要有創新精神。
他這邊想着，那邊孫麗已經看完了，其實關于青鳥的篇幅不多，隻是零星有關于她父親和她人生的隻言片語，從這些隻言片語之中，塑造一個人物，塑造她的特點，她手中刹那槍的特點。
怎麽演，怎麽讓人物活起來，絕非一遍兩遍的角色特點就能演出來，擡起頭孫麗言道：“我想要看到劇本。”
“可以，這部戲的魂魄是唯一的單主角徐鳳年，其他所有角色都爲這個角色服務，有出場戲份很集中然後死亡的角色，也有貫穿整個故事裏的角色，戲份輕重皆有，拍這部戲，很有可能你一部裏面隻有幾個不重要的場景戲份，我也不能承諾角色一定火，來了，就要有檔期無限向這部戲傾斜的打算……”
“沒問題。”孫麗連想都沒有想，直接開口，能讓他這麽重視的一部戲，能讓他第一個來找的角色，别說一年，别說傾斜，就算是幾年不接戲，也肯定值得。
更何況，這是跟他在一起演戲，還是他的貼身丫鬟，還有這麽帥氣英武的一面，刹那槍，很美的名字，很凄美的身世，柔弱中透着堅強，骨子裏有一種不畏艱險的那種勇氣，不正是自己的寫照嗎？
“我要演這個角色。”
刹那出，去而無悔，不退。
這是楊以辰理解的刹那槍和這套槍法、使用這杆槍的人必須擁有的品質，他讓現場的服裝師，給孫麗搭配衣衫，給她設計發型，包括妝容該是什麽樣子，不拿刹那槍的時候作爲一個丫鬟的狀态，拿起刹那槍時的狀态。
從上午十點直到下午五點，中間吃的公司食堂送過來的盒飯，幾步路的距離，這幫人都沒有時間去，就算是在吃盒飯的時候，也在聊怎麽設計造型的問題。
這部戲，楊以辰的目标很簡單，花團錦簇是必須的，架空曆史最大的好處也出來了，每一個角色在小說中的定位和現實中的定位是略有不同的，根據找來的演員，重新設計最适合她的妝容造型，别一個挺漂亮的女星，因爲你弄的造型變成一個醜八怪，一切以襯托出她們最美的狀态爲基本标準，不要超出整部小說的框架即可。
看到楊以辰這麽上心，最開始大家還以爲是對孫麗的特殊照顧，可随着時間的推移，一天的時間就這麽過去，大家覺得不是，他是真的對每一個角色都有自己的想法，看樣子也都打算要親力親爲，想到這，所有人都倒吸一口冷氣，真要是這樣，這得是多麽大投資多麽長周期才能拍出來的電影啊，能讓楊以辰對每一個角色都不惜拿出大把的時間來雕琢，可想而知，單單是選角，就将是一個非常恐怖的過程，無論是人力物力财力還是時間的消耗，都将是一個天文數字。
當楊以辰和孫麗離開後，盡管在場的人都知道公司的事情最好保密，但還是按耐不住内心的躁動，在保住工作的前提下，委婉的傳遞出一些信息。
而這些信息，也徹底點燃了藝人們的熱情，就如同《盜墓筆記》讓億萬觀衆等待，楊以辰的新戲，也讓藝人演員們，爲之瘋狂。