在《決定性瞬間》發售的第五天，陳平生在洛杉矶開了一場簽售會。
也可以稱之爲交流會，因爲艾布納邀請了很多自媒體博主和攝影師作爲嘉賓。
簽售會的位置是在一家書店裏，四周是連通天花闆和地闆的巨大書架，中央則擺放着桌子和幾排椅子。
陳平生坐在桌前，等待着簽售會的開始。
“陳，緊張嗎？”艾布納站在一旁，手裏捧着影集，正在看着其中的照片。
“并不。”陳平生搖搖頭，發燒和感冒遠離他後，他總算又有了活力。
“也是，畢竟格賽那麽大的場面。陳，你說這本影集會延續去年的輝煌嗎？”艾布納點點頭，忽然問道。
這似乎是每一位看過這部作品的人，想到的第一件事情。
因爲這部作品實在是太特别，太重要了。
從對攝影界貢獻的角度來說，這部影集遠比《鴉》的貢獻更大。
如果說《鴉》是個人風格的極緻展現，那麽《決定性瞬間》就是大衆化的教育手冊。
它能夠爲攝影界吸引更多的人加入，也能讓一部分的人水平獲得提高。
這是非常了不得的事情。
甚至艾布納覺得年度最佳攝影師，也應該被陳平生收入囊中，畢竟做了這麽大的貢獻，不得給個獎勵？
當然，陳平生沒有那麽樂觀，任何大獎賽都有自己的規則和冷卻期。
除非是毫無争議的作品，否則組委會一般不會連續兩年給同一個人頒同樣的獎。
不過他今年拍攝的這幾部作品都是當今攝影界缺少的主題和題材，所以獲得一些獎項應該還是很有可能的。
說話間，門外已經開始排起了長隊。
“到時間了，陳，我們開始吧。”艾布納看了看手表，然後叫員工開始迎接大家。
首先開始的自然是簽售，陳平生拿着筆在粉絲們遞過來的影集上寫下了自己的名字，這已經不是第一次了。
但他還是覺得機械性的簽名使得自己的手臂在逐漸變得麻木。
還好持續的時間并不長，因爲今天并不是大量的售賣，所以來的人都是提前報名過的。
當所有人拿着簽名後的影集坐下後，簽售會也來到了第二階段。
“你好，陳！”一位印裔女性，首先站了起來，提問道：“我想問一下，爲什麽《決定性瞬間》的風格和《鴉》如此迥異，是什麽讓你決定拍攝這麽一部作品？”
這也是很多人覺得奇怪的地方。
一般來說藝術家的風格都是比較固定的且有脈絡可循的，可陳平生不是，他好像什麽風格都能拍攝，都能拍好。
甚至于從目前來看，每部作品都是經典之作。
即便是《透視博物館》也代表了一種理念和巧思。
所以大家很好奇他是不是有什麽特殊的創作方法，能讓他突破創作瓶頸。
“這個問題其實我在序言裏寫到過，其實驅使我拍攝這部作品的初衷，不是什麽靈感。而是我在創作生涯所遇到的一系列問題，以及這些問題帶來的思考。”陳平生侃侃而談。
“我剛進入這一行業的時候，總覺得拍攝是件難事情，因爲會感覺力有不逮。也可以說力氣使不到最關鍵的地方去，我不知道到底該拍什麽，怎麽拍，每天隻是麻木的按快門，卻總是無法令人滿意。”
他回憶起那個最艱難的時候，繼續說道：“所以我一直在尋找，在總結，攝影師到底需要什麽知識才能更自如的使用他的快門。于是我發現了決定性瞬間，它其實不是什麽具體的教伱如何去拍攝一張照片，它更注重的，是教你建立起自己的審美體系。
“并告訴你拍好一張照片的竅門，讓你對于拍攝更加得心應手。至少拿着相機出門的時候，我們知道，接下來要拍攝什麽樣的東西。”
“就是這樣。”陳平生表示回答完畢。
“嘩！”大家頓時鼓起掌。
“好的，那麽下一位。”主持人又選了一位名白人小哥起身提問。
“你好，我是傑克，一名攝影博主。昨天我把這本影集看了一遍，然後發現很多構圖都是如同序言所說的，是幾何圖形，這很酷，我從未想過要這麽拍攝。但同時，我也注意到這些照片的内容，似乎都是分散的，并沒有連貫性。”
他有些緊張的停頓了一下，然後開口問道：“我是說，似乎照片過于爲構圖服務了，在看這些照片的時候，我的腦子裏隻有構圖，而沒有完整的故事。”
其他人聽到這話，立刻轉過頭看着這位提問者，把他看得更加緊張了。
不過陳平生沒有回避這個問題，而是笑着說道：“傑克，首先，這部作品是沒有一個完整的故事的。它不是《鴉》，它并不是我講述故事的工具。”
“其次，每部作品都有自己的側重，我不能告訴你這部作品我究竟想表達什麽，我不能。這是在教你看書，但我不是老師。我隻想說，你可以抛開畫面的構圖，再去看看我所拍攝的景象，每張照片都不是确定的，都是模糊的，暧昧的。
“你隻需要記住一句話，決定性瞬間，指的不是你所拍攝的照片，而是你記錄下的那件事情本身。”
傑克若有所思的坐下了，而接下來，現場還有更多的提問等待着陳平生回答。
直到晚上六點，簽售會才正式結束。
各大博主和攝影師心滿意足的拿着自己的錄下的音頻和視頻離開了，接下來他們就要發布相關視頻了，這其中既有艾布納花錢進行的宣傳，也有自發的推薦。
畢竟這部作品已經在相關圈子内，有了非常好的口碑，每一位攝影博主都需要對其點評一番，來證明自己的專業性。
事實上，陳平生這幾天也刷到了不少視頻。
無一不是在誇贊這部作品的所帶來的啓發，并深入研究這部作品到底拍攝了哪些内容。
而有一些很資深的攝影師，也提到了一點，那就是這些照片乍一看平平無奇，隻是關鍵瞬間的捕捉。
可是其中蘊含着大量非現實的元素，讓人能夠展開充分的聯想。比如奇怪的表情，看不見的氣球，以及一些不常見的動作。
這都代表着這部作品并不是寫實類，而是超現實的，是蘊含着攝影師本身對于事物發展幻想的作品。
所以當超現實這個詞出現後，所有人頓時對《決定性瞬間》有了更加統一的看法。
“超現實主義的攝影傑作，幾何構圖的完美展現，以及華夏人文街景的深刻表達。”
“這就是《決定性瞬間》，你必須入手的一部作品。”
中午還有一更加更
(本章完)