随着《鴉》影展的開幕，魔都非木藝術館迎來了流量的高峰，短短兩天時間就湧入了兩萬人。
而據統計，預售票才用了一萬張，也就意味着其中有一萬人都是臨時起意前來的，這成績遠比預想的更好。
也讓人期待起當魔都十天展覽結束後，《鴉》的成績會到達多少。
而就在第二天晚上，各種重量級的評論家都發表了對于《鴉》的看法。
首先必然是鳳儀聲，鳳老師。
他在影圈上發布了一篇長文來分析《鴉》這部作品中所蘊含的種種含義，但與國外評論家不同，他更專注于對土地與作品的聯系。
當然，對于構圖對于色彩，他都有相應的點評。直到評論最後，他才把自己理解的《鴉》說了出來。
“我們不可否認，藝術家所表達東西往往是孕育他的土地所延伸出種種景象。或者說藝術家大部分作品所表達的内核都有着驚人的一緻性，這既是他在童年事情遭遇的縮寫，也是他身處環境的潛移默化。雖然我不知道陳平生未來的作品是否會遵從這樣的定律，但我從《鴉》這部作品能夠看到，其與東北這片土地有着緊密的連接。
“荒蕪、混亂、陰郁、冷淡，這是《鴉》這部作品給人的最直觀的感受，我們仿佛就站在那片無人的大地上，看着烏鴉栖息枝頭，自顧自的生活着，與世界格格不入。而這也是90年代，那個下崗潮後的東北，所呈現出來的迷亂景象。
“面對生活，所有人都是迷茫的，不知所措的，就好像一輛開往未來的列車，卻在中途下車的人群。契合了電視劇裏那句，遙遠的事物終将被響指震碎，而現在的人卻還茫然不知。
“那片土地上因此誕生了太多的亂象，太多的悲歡，即便到現在也依然沒有被完全祛除。那些舊有的傷疤不止留在大地上，還停留在每個人的心裏，成爲了所有人共同的痛。
“而黑土地，這個本來寓意着豐收的地方，如今卻成爲了年輕人争相恐後離開的家鄉。那黑色就仿佛是烏鴉的外表，看起來就散發着不吉利的預兆，令人不适，令人逃避。
“這也是我認爲《鴉》這部作品，最爲精彩的地方。其中的那些煙囪，那些破敗，完美的诠釋了那片土地的現狀，它不僅僅是在表達人與烏鴉的關系，更是在表達東北整個地區的隐痛。所以對于這部作品獲獎的含金量，我覺得毋庸置疑。
“即便抛開土地與作品的關聯，将自身帶入其中，你也會發現。烏鴉不是一隻隻具象的動物，而是代表了你内心的某種隐晦的黑暗，它就像是一場夢境，一場你完全捉摸不透的夢境，在這裏，伱會看到無數朦胧的景象。那既是這座城市的另一個世界，也是你心裏的另一個自我。”
對比起國外的解讀，毫無疑問鳳儀聲這位華夏人對于作品的挖掘更加深刻，這也是其他人都沒有想到的角度，從作品想到孕育出創作者的土地。
此評論一出，就引爆了影圈的流量，大量粉絲和路人都争相轉發這條評論。
一時之間，無論是對于《鴉》感不感興趣的人，都開始或主動或被動的關注起了這部作品。
而已經看過展覽的人，也紛紛在自己的影圈裏發布評論，基本上沒有什麽差評，都是一水兒的誇贊。
當然也有少數人表示自己根本看不懂。
這也導緻越來越多的人對《鴉》的影展開始期待起來，甚至來到了非木藝術館賬号下方請願，要在自己的家鄉開展。
并且就在晚些時候，周文遠也發表了自己的評論。
在他的評論裏，當然也少不了從照片的幾個基本元素講起。
但和鳳儀聲類似，他在最後則讨論了一下作品中的詩意與美感。
“《鴉》這部作品我看了三遍，第一遍的時候，我專注于構圖和拍攝手法。我看到了精彩的抓拍，攝影師采用了非常風格化，非常大膽的手法，完全不考慮攝影的條條框框，隻是一心一意的把自己心裏的畫面展現出來。我覺得從這一點來說，國内就非常少有。
“太多的攝影師瞻前顧後，爲了所有的整齊、框架，反倒把自己的思考放到了最後。這樣本末倒置的作品自然也就沒了看頭，但仍然有人不斷宣揚這種拍攝是正确的，這無異于誤人子弟。如果你真的要學攝影，我建議你看看《鴉》這部作品，你才會知道什麽叫技術爲了表達内容服務。
“第二遍，我開始看内容和思想。簡單而言，這部作品，需要你親身去感受烏鴉的視角。在烏鴉的視角裏，人類完全是一團混沌，他們的行爲不可琢磨，沒有邏輯。不喜愛自然，隻願意居住在自己搭建的冰冷水泥裏。甚至城市裏還充斥着暴力、謊言和貧苦。
“這是非常震撼的視角，當你真的代入進去後，才會開始思考，他們對待自然的态度，對待動物的态度。以及人類到底給這個世界留下了什麽。完全不是什麽文明，而是廢棄的造像和大量的垃圾，這些東西布滿了荒野，把所謂的美好全部毀壞殆盡。
“而第三遍，我抛開了這些，開始看這部作品中的美感。無論是人類視角裏成群的烏鴉，還是烏鴉視角裏那些朦朦胧胧的山水，都表現出了古典的詩意。也像是美術中的印象派，是一種極緻的個人浪漫，取代了清晰的畫面。所以觀看這部作品時，請抛掉那些陳舊的觀念，把自己想象成一隻烏鴉，你才會懂得它的含義。
“《鴉》這部作品在我心中，不僅僅是年度最佳影集，更是曆年來最好的幾部攝影作品之一。如果你是攝影愛好者，那就不要錯過它。”
如烈火烹油，該評論一出，《鴉》的影展熱度一下子又增高了一節。
在購票軟件中，它的售票數量已經超越了同批的大量演出，成爲TOP3。
與此同時在國外媒體上，威廉對于《鴉》的評論也嶄新出爐。
他用着一如既往的诙諧語調寫道：“各位對攝影最狂熱的粉絲們，你們的好日子要來了！來自于東方的年度最佳影集《鴉》正在倫敦開展，我已經看過了。評分是……9.5分。
“沒錯，就是這麽高，我知道你們不敢置信。但很明顯，我的評分并不是無中生有。
“從構圖上來說…………
“從畫面上來說…………
“而除了這些基本的東西，我更喜歡的是它所表達的東方意境美，真的，真的非常迷人。那些朦胧的山水與甚至快要糊成一片的人類背影，簡直是太具有想象力，看起來非常能調動觀衆的情緒。
“更關鍵的是它的創意，簡直堪稱完美。每一個畫面都是在爲了攝影師的表達服務，我第一次看完時不敢置信發現自己竟然變成了一隻烏鴉，一隻遊蕩在街頭的烏鴉。但在我看來，它更像是鬼魂，一個能夠肆意闖入人類社會而不被人抱有警戒心的鬼魂。
“從樹林間到破敗的村莊，從湖泊前到老舊的火車站，烏鴉穿行在每一個角落，見證着人類生活的變遷。它們不懂人類社會的規則，所以在它的視野裏，人類的行爲都是無序的。但當我們代替了它的眼睛後，卻恰恰能發現人類行爲的荒誕性。
“是的，荒誕性是整部作品隐藏最深的東西，隻有你看到飛機與烏鴉的對比，看到死烏鴉躺在地上，看到墓碑一般的船。你才會明白，一切都是如此的荒誕不經，就像生活。世界對每一個物種都很公平，這種荒誕簡直就是上帝的藝術，哪怕是烏鴉，也逃不過荒誕的人生。
“所以别猶豫，直接去看，如果你還是一位喜歡攝影的人！
“另外，我在影展裏還見到了一個小小的裝置藝術。不得不說，陳真的很懂得如何調動情緒，也知道什麽藝術更爲人喜愛。我已經迫不及待的想要看他的下一部作品了。”
當陳平生回到華南後，他一直在密切關注着《鴉》的中外展覽，莎赫這幾天也一直在和他交流。
據她說威廉及其他評論家的評論出來後，大量市民湧入了畫廊，大家對于這部來自于異國的作品明顯更有熱情。
尤其是當很多人說看不懂後，更多願意專研的人前來觀看，同時也有很多好奇的人慕名而來。
但與此相對應的，也有很多人開始探讨起了這部作品應該歸屬于哪個派别，或者說哪種風格。
起因是一位攝影師，點評了《鴉》後，在影圈裏說這部作品看起來很有山水寫意的影子，應該是借鑒了古時候山水潑墨畫的意境，并且他從裏面看到了倉阮平老師的影子。
倉阮平的作品也是黑白爲主，隻不過更多是拍攝村莊風景，如果抛開烏鴉不談，那在某幾張照片上确實是有點類似的感覺。
而這位攝影師，用作比對的恰好也正是這麽幾張照片。
很難說他不是故意的。
而當陳平生看到這條影圈後，立刻意識到王一國他們又開始“碰瓷”了。
(本章完)