“我去，這隻是PC平台的？！”
洛詩瑤在得知這個數字後，也是一臉震驚。
單平台銷售能有這個數據，已經是原地炸裂了。
要知道，老賊上一款的遊戲《隻狼》，别看熱度有多火，好像遍地都是隻狼玩家。
實際上，銷量到現在也就五百萬套。
也就剛好是《魂3》的一半。
而現在。
《艾爾登法環》上線僅一周，單一家PC端，便賣出了一隻狼的銷量。
換通俗易懂的理解便是。
但最終的收入，很可能仍然能達到稅後千萬的水準。
比方說，港區steam的艾爾登法環，原版是479HK，數字豪華版則是639HK。
結果隻是一個大潤發的門店就告訴你，銷量到了五百萬。
正如李景霖最早預判的那樣。
這裏面包含了多大的市場價值，廖常勇可實在是太懂了。
艾爾登法環的銷售平台，除了PC電腦端的steam外，還登陸了PS5，PS4，Xbox等平台。
對動漫音樂，電影音樂，遊戲音樂感興趣的人，是一定要比對古典音樂感興趣的更多。
數字專輯的銷售是和遊戲原價額外計算的。
遊戲銷售後，平台會抽成，這屬于渠道，發行公司會抽成，這屬于風險擔保。
“其他的呢！？”
隻要你下定決心硬去炒作，啥勾史都能爆紅全網，然後帶來巨大的流量收益。
而這裏面，又能讓音樂有何種正向進步，廖常勇更是看的很透徹。
音樂的新市場，正在被開發！
“！”
李景霖仔細想了想，旋即将數據發給了廖常勇，讓廖常勇感受一下什麽叫做遊戲市場的商業價值。
李景霖用力的一揮手。
這和李景霖有點關系，但不多。
其他的數據甚至還沒統計完。
平台抽，公司抽，來到開發商這裏後，美工設計與音樂制作按照之前談好的比例，以及内容數量進行分成。
一來二去，分到開發者FS的手裏，是真不剩下多少。
相當滿意。
可類似于動漫音樂，遊戲音樂.
尤其是配樂，主題曲這種完全沒有歌詞的純粹音樂。
能用音樂征服玩家，這難度和流行音樂完全不是一個等級，一個概念。
信息叮咚一響。
音樂内容多，自然占大頭。
雖然，這些音樂收入，李景霖還需要分配給樂團。
哪怕李景霖在《艾爾登法環》的作曲中，幾乎完全沒有使用任何現代電子，就是非常純粹的管弦樂交響，但照比隔壁，仍然不是一個量級的。
“全平台首周銷量突破一千萬，正在持續增長。”
你家的商品同時放在了沃爾瑪，大潤發，聯華等大概五六個超市商場同時銷售。
收到了數據的廖常勇眼皮子開始跳動。
但這首周各大平台的音樂數字專輯銷量，仍然能讓收入直接破千萬。
這160HK就會摘出來單獨計算。
一個數字出現在兩人面前。
況且，遊戲越來越火，音樂越來越出名，後續的巡演一定少不了。
“窩巢，狂賺。”
“等等等，我也在看！”
而steam的各個大區，以及各個平台的定價，也是并不統一的。
很快。
雖然定價有高有低，國區的标準版沒有479HK這麽離譜，取了個298的數字，音樂專輯的價格也沒有那麽高。
稅前。
李景霖和洛詩瑤守在手機上，等待着另一邊發過來的數據。
流行音樂，目前完全不需要什麽音樂本身的能力。
想要火，那就隻有“足夠強”這麽一個選項。
這便是重新回歸音樂本身，而并非是依靠音樂來搞噱頭。
玩家看似不懂音樂，但實際上比誰的直覺都靈敏。
爛遊戲出神曲然後被挖掘的仍然不少。
反觀流行音樂市場呢？
大衆的審美是具有馴化性的。
一首垃圾，隻要播放的足夠多，就會産生相當強烈的馴化作用，然後火遍大江南北。
一張醜臉，隻要出現的夠多，打出什麽“高級臉”的噱頭，那時間一長，大衆就會潛意識之中接受，哪怕仍然覺得醜，哪怕你明知道這是一個馴化的過程，但仍然會有相當強烈的影響。
這種事情，放到音樂界，所産生的後果隻有一個。
“質量瘋狂倒退”。
網絡時代，音樂的門檻降低到“隻要你會玩手機，就能寫出曲子”的程度。
對不少人來說，仍然覺得音樂創作就是單純的“哼一下”。
于是，群魔亂舞便出來了。
别說藝術性了，音樂性都不重要，甚至那玩意算不算音樂都兩說，漫天工業垃圾，爲的是騙你錢，騙眼球，而不是爲了讓這些工業垃圾變的有多好。
而反觀遊戲音樂呢？影視配樂呢？
它不是單獨存在的，是爲主體服務的，但卻可以單獨存在，承載主體的一切。
這種情況下，大家喜歡上一些主題，遊戲影視神曲時，會脫離流行音樂宣發的馴化模版。
人家是爲了玩遊戲的。
不是特意爲了找音樂的。
隻是在玩遊戲的過程中，突然卧槽一聲，感覺這音樂實在是太霸道了，讓自己印象深刻。
這樣的影響方式，回歸到了音樂的本質。
——
感染力與共情力。
雖然對音樂客觀的欣賞上，仍然被遊戲本身所幹擾，容易愛屋及烏，恨屋及烏
但這種影響會小了太多。
音樂本身的質量與誠意開始占據大頭！
廖常勇完全能夠意識到，李景霖在遊戲音樂市場上的成功，将會爲華夏的音樂界帶來一種更加全新的活力，以及廣闊的進步空間！
這種“捆綁銷售”，對于影響全世界，奪回文化解釋權，文藝話語權，有着巨大的助力！
于是。
廖常勇開始打開網站，搜查關于《艾爾登法環》音樂的内容。
此時的廖常勇有一種預感。
《艾爾登法環》的音樂會爆紅，而且是真正意義上的超出遊戲的爆紅。
它和之前爲《刺客信條：英靈殿》的揚名方式完全屬于兩種不同的世界。
上次獲了獎，這次獲不獲獎不知道，但一定能炸翻整個音樂圈。
果不其然。
廖常勇的想法一點都沒錯。
打開網站後，随便這麽一搜，全都是世界各地音樂專業的從業者，發布出的一些鑒賞，分析的視頻。
有國内的，有國外的，各個國家的音樂人都有。
随便打開一個。
便聽到發布視頻的音樂人滿臉的驚喜。
“兄弟們，我相信大家在玩遊戲的時候，或多或少都會有同樣的行爲。”
“在第一次打開艾爾登法環，登錄界面的音樂一響的時候，動作突然就停下來了。”
“豎琴清冷和神秘的感覺，總然你忍不住多聽幾秒。”
“可它很快就在一個十分不安，急促，以及快速的情感推動的擡升後，迅速的點燃你的情緒，重鼓和一下子激昂的管樂，讓伱忘了一開始的想法。”
“-——我隻想多聽那麽幾秒，馬上進入遊戲。”
音樂人的表情滿是贊歎。
旋即。
便打開了遊戲。
登錄音樂開始在遊戲界面上播放。
而不斷飄過的彈幕也證明着音樂人的說法。
【真實，第一次打開的時候，我坐在那裏把開頭的音樂聽了一整遍。】
【卧槽！我以爲隻有我這麽做。】
【我也是！】
【俺也一樣！】
【快把你攝像頭拆了！】
【這音樂真的神了，第一次打開，有被震撼到。】
【壞了，我DNA動了。】
【全體起立！！】
“這種微弱的氛圍感，真的很吸引人。”
“直到全部旋律快速揚起，你會感到一種無與倫比的自信心.哦，或者說，是決心！”
“對對，決心！有一種成王的決心，有面對波瀾壯闊的世界，去締造一部史詩的偉大決心！”
音樂人是越說越激動。
彈幕更是瘋狂的滾動着，贊同着音樂人的說法。
而當宏偉的重鼓，帶來的決心，填滿了玩家時。
玩家仿佛真的成爲了褪色者一般，受到了賜福的召喚。
狂奔而穩重的旋律，帶來了一種雄心壯志。
“這首音樂爲什麽這麽強”
很快。
音樂人便從專業的角度開始帶着大家分析與鑒賞。
所講解的内容也是十分通俗易懂。
摘出了鼓點，對節奏進行了具體分析以後。
這音樂的史詩感，決心，雄心，以及背後隐藏着一點的忐忑與危險暗示，開始完全顯露。
是的，在偉岸的史詩設計之下。
節奏的快慢與變化很微妙，剛好遊離在穩重以及不安之間。
44拍，變47這種44+43的節奏型，再變43拍！
而且不是簡單的43拍，嚴格來說，是86拍。
這樣的處理，在老賊遊戲，在法環這款遊戲内部，也有所體現，這便是
快慢刀！
【好你個老賊，音樂都能搞快慢刀？不愧是你！】
【我去，霖哥這是完全明白了啥叫快慢刀的精髓。】
【笑死，神了，确實聽起來像是面對快慢刀boss時的緊張與忐忑，我踏馬心裏沒底。】
這樣，自然能帶來一種“我踏馬的又行了”的錯覺。
簡稱。
決心。
而在你覺得自己是個英雄的同時，節奏帶來的感覺裏，卻又有一種暗戳戳的不對勁。
彈幕滾動中，玩家們可太知道是哪裏不對勁了。
像極了玩遊戲時，開始的“我TM要打爆一切”“雄赳赳走向boss”“？！！”“You Die”的過程。
(本章完)