當前奏響起的時候。
幾乎所有米國歌迷都覺得很奇怪。
一種他們沒聽過的樂器聲響了起來。
還聽不出風格時，傳來了低沉的人聲。
一種他們從沒有感受過的聲音，此時正在洗禮他們的耳朵。
而華國歌迷，能看得懂歌名，但也聽不出韓舟想要唱一首什麽歌曲。
“《天堂》？什麽意思，有點怪，再聽一耳朵。”
此時，韓舟的人聲開起了。
長達八十秒的前奏，國人已經聽出來這是什麽風格了，而米國歌迷依舊沒有感受出來。
“藍藍的天空
清清的湖水
綠綠的草原
這是我的家~哎诶！”
現場，本來很多歌迷看到韓舟出來後，就激動地不行。
但是此時，卻格外的安靜。
他們聽不懂歌詞，但他們大爲震撼。
“奔馳的駿馬
潔白的羊群
還有你姑娘
這是我的家~哎诶！”
此時，韓舟發現，自己的唱功，是真正的進步了。
《天堂》的原唱，很早就開始唱這首歌了，那時候他的嗓音非常的出色，但那時候他的唱功，距離巅峰的自己，還差得遠。
而到了後期，他的唱功強大到令人發指，但聲音已經不複當年了。
雖然隻是一丁點的差别，但畢竟是一大遺憾。
而韓舟此時，嗓子正值巅峰，唱功卻可以輕松達到原唱後期的唱功。
“我愛你，我的家
我的家，我的天堂
我愛你，我的家
我的家，我的天堂！”
所有人，都在等一個爆發。
按道理，歌詞寫到這裏，就應該爆發了。
但是并沒有。
一般來說，兩段重複式歌曲有兩種比較常用的模式，一種是兩段式的保持一模一樣的音色音調情緒。
能把一首歌，前後兩遍唱的一模一樣的，幾乎都是唱功最頂級的那些人。
其中以前世某韓姓男歌手爲代表。
而這首歌，選擇了另一種。
遞進式。
歌迷越是期待爆發，就越是得不到滿足。
越是得不到滿足，積累的能量就越強大，積累的能量越強大，當爆發迎來時，就越亢奮，歌曲給予他們的聽感就越強！
優秀的旋律和間奏過後，韓舟輕聲繼續。
“藍藍的天空
清清的湖水
綠綠的草原
這是我的家~哎诶！”
此時，後台，已經唱完的歌手正在讨論：“這首歌的歌詞到底是什麽意思？”
“我能感受到，似乎是在唱夢中的家鄉。”
“清澈，廣博，一望無際的感覺。”
其實他感覺沒錯，原唱在一開始唱這首歌并不是這麽唱的，而是因爲他女兒去世後，給這首歌注入了多一分的感情，結果直接影響了整首歌的情緒成型。
在家鄉前，多了一個‘夢中’二字。
“我愛伱，我的家
我的家，我的天堂！”
在所有歌迷緊張到極限，害怕爆發不會來的時候，台上的韓舟擡起了話筒：
“呼！！！呀啦~！！！
呼~！”
“呼！！！呀啦~！！！
呼~！”
來自粗狂男聲，突然之間的清澈。
反差感極強。
曾經有人戲稱，唱《天堂》，就是要用最大的力氣，擠出最小的聲音。
這種力量感的反差，是這首歌的标志。
而在原唱在前世比賽版本中，最粗犷的男聲在‘我的天堂’之後，一生‘呼！’也是反差感強烈到了極限。
非常的悅耳。
台下，電視前，無數觀衆感受到了這種風格歌曲的強悍，強大。
這是一種獨特的轉音，一種和歐美歌手風格完全不同的轉音。
一種歐美歌手唱不出來的轉音。
絕大部分頂尖歌手，在吟唱時，都唱的是開口音，“啊！”而“呼！”卻是閉口音。
閉口音吟唱，還有強無敵的轉音，直接讓現場一些專業音樂人震撼到了張大嘴巴！
然而，這才哪兒到哪兒？！
“我愛你，我的家
我的家，我的天堂！”
“呼！呀啦！呼……”
這把人聲，就真的如同樂器一樣精準，一模一樣，讓人忍不住的陶醉進去。
一場耳朵享受的盛宴，正在上演。
米國流行文化的确強勢，但是，米國流行文化的内蘊是真的沒東西。
激烈，可以，超級激烈，可以，優美，可以，超級優美，可以。
這是他們強勢的地方，因爲有足夠多的金錢，足夠巨大的市場，吸引無數的新人加入這一行。
但是，有一種東西他們學不來。
那就是内蘊，真正的軟文化底蘊。
激烈中優美，優美中激烈，對于人類來說，是一種享受。
但是米國的環境，并沒有對這方面有推動催生的效果，所以他們至今爲止還沒感受過類似的歌曲，類似的風格。
第一次聽到，直接陶醉其中。
而其後，韓舟口中歌唱的語言，似乎發生了變化。
很多人看向了字幕。
雖然字幕大家看不懂，但是能看得出，換了一種文字。
而華人觀衆大概能聽得出，好像是少數民族語言，草原民族語言。
而國内翻牆過來看的網友中有人聽出來了，蒙語，是蒙語。
粗狂的聲音，豪放的高歌，震撼的肉嗓音。
這種類似的發音，在歐美，從來都是撕裂聲壓制雄渾感，制造出金屬搖滾的歌聲。
而此時的韓舟，雄渾感包裹了撕裂感，融合一體。
将一整首歌都沒有宣洩的力量感，瘋狂的爆發了出來。
本來歌聲從豪放到優美，再到豪放的轉變，如此自然，震撼的所有人說不出話來，本來就已經震撼到張大的嘴巴，張開的更大了。
看向翻譯：“但願，但願會好起來的！”
如果在語境下翻譯，大約是‘順其自然’的意思，不過翻譯成英文嘛，這樣已經很不錯了。
在震撼之中，韓舟繼續：“呼~！”
“呀啦！”
觀衆們感受到了力量感的升級。
他們感受到了推進。
但是，并不會有人覺得這聲音還能爆發。
因爲剛剛那已經似乎是人世間最豪放最雄渾的男嗓了，還能爆發？逗。
然而！
“嘿呀嘞嘿呀嘞，嘿呀嘞巴圖籲~”
雄渾的聲音再次升級！
而唱到籲的時候，突然又變成了音調高而聲音小的讓人進入平靜的聲音。
所有人都被鎮住了。
然而，還有最後一嗓。
“哆！！！”
你怎麽去形容這聲音？
就像是粗狂而筆直的崖壁，上面有萬千溝壑。
而這道崖壁，就是韓舟的嗓子。
強大的氣流經過的不是嗓子，而是從天淵之下，撕裂崖壁轟然炸響！
現場的觀衆直接傻了。
本來就震驚的長大了嘴巴，現在直接伸長了脖子，在震撼中驚訝，在驚訝中震撼！
韓舟演唱完之後，張開雙臂，笑了笑，擺了擺手，走下了舞台。
觀衆這才回過神來。
瘋狂的尖叫！
“啊！！！！！”
“OHHHHHHHHHH！”
“買噶的，買噶的，買噶的！！！”
“美Z！”
“太瘋狂了！”
“哦，我要窒息了！”
很多人是屏氣凝神聽最後一段的，而這個過程可是很長的。
韓舟演唱時，觀衆根本聽不出氣口。
所以，他們也跟着沒有呼吸。
現在一口深呼吸後，直接感覺暈眩。
這種震撼後不真實的感覺，充斥着每一個人的大腦。
而電視前，很多觀衆直接傻了。
“啊？歌……還能這麽唱？！”
“這唱功……真的……太強了！”
此時通道外，韓舟走向了大廳。
大廳裏，已經演唱完的安東尼和卡爾看到韓舟來了，急忙上前：“這是什麽風格的音樂？”
韓舟微笑：“這是華國蒙語歌曲，蒙族風格的音樂。”
很多時候，大家都喜歡說一句話，‘民族的就是世界的。’
但都是說說而已，很少去踐行這句話。
事實上，漢族的代表性民歌在世界上拿過的獎，接受過的榮譽非常之多，而少數民族的音樂，其實很少真正的拿到世界上表演。
光是在高端場合，讓一些友人聽一下，并不算走向世界。
要讓外界的普通人感受到這種音樂，才算走出來。
實際上，國内也有樂隊在國外演出，而且粉絲很多。
他們融合了自己民族音樂和搖滾的形式。
但，他們雖然擁有了很多粉絲，但卻不可能擁有超大量的粉絲。
因爲他們去搞的是搖滾，在外界搞搖滾，别人歌迷首先是搖滾迷，然後才是你的歌迷，最後才是這種結合風的歌迷。
你不可能保證每一首歌都能結合的很好。
也不能保證自己的音樂會出現量級的突破，來擴大整體傳播性。
所以，這種形式，連搖滾下的小音樂分類都無法形成，自然更不可能達到廣泛宣傳的效果。
韓舟這一次其實差不多是一樣的。
但是，韓舟勝在質，量級上不去，質卻是一個飛躍。
韓舟年輕，嗓音條件比原唱好，加上原唱最震撼的表演方式以及後期的唱功水準，百尺竿頭更進一步。
有時候就是這樣的。
就算你做到了某一件事情上的世界前十，在世界人心中卻依舊是不溫不火。
當你做到了當之無愧的第一，就成爲了受人追捧的聰兒，甚至是萬衆的偶像。
而兩者之間，僅僅就差了那麽一點而已。
韓舟一開始拿出這首歌，并沒有想過要讓這首歌暴火。
而是因爲這首歌太适合在舞台上唱了，而新專輯沒有收錄這首歌，所以拿了出來。
但表演完後，韓舟後悔了。
這首歌他媽應該收進專輯的。
韓舟也沒想到自己能唱出這個效果啊！
不過，韓舟好歌實在是多，遺珠很多，都是遺憾，并不隻是一首遺憾而已。
遺憾多了，就……适應了嘛。
後續的第五個登場的歌手是費利維。
費利維隻想說：“法克~”
因爲觀衆似乎沒辦法沉下心來聽他專門準備的新編曲的代表作了。
觀衆剛剛的内心，被韓舟超控了。
韓舟就像是提線木偶一樣，操控着所有歌迷的心。
一開始讓所有人平靜，然後讓所有人期待，再然後讓所有人震撼。
震撼之中轉爲平靜，平靜之後是更大的震撼。
震撼之後是更爲平靜，平靜之後是滔天巨浪一樣的震撼。
這一套流程走完，歌迷的内心壓根恢複不了平靜了。
費利維唱了半首歌時，觀衆腦子裏還是剛剛那種聽不懂的中文，以及華國蒙語歌聲。
第二期的投票。七位歌手，全部投給了韓舟。
有韓舟的歌迷看到這一幕哈哈大笑。
“叫你們認真點準備，拿出點本事，結果更慘了！”
連續兩期第一，也讓其他六位歌手，對韓舟有了一個更直觀的感受。
以前覺得韓舟就是創作厲害，才華橫溢。
現在同台比較才知道，這個家夥唱功也是頂級，平時都是在劃水！
這麽變态的存在，讓見多識廣的安東尼有了一種不好的預感。
“難不成，我要見證又一個邁克爾·霍普金斯的誕生？”
安東尼作爲流行天王，其實很勉強。
因爲他年輕時，并不是什麽百花齊放，而是邁克爾一個人的天下。
後來邁克爾活動逐漸減少，大家爲了賺錢，才吹鼓安東尼是流行天王。
當年沒少挨鄙視。
“安東尼如果也是流行天王的話，那邁克爾就是流行天神。”
不過随着後來邁克爾演出越來越少，最終離開這個世界，安東尼才真正的站了起來，在口碑、專輯銷量各方面登臨天王寶座。
要知道，累積千萬張專輯，其實并不容易完成。
單章專輯破千萬銷售更難。
安東尼在自己接近四十歲的時候，都做到了。
但是今年，安東尼五十八了。
“幸虧老子要退圈了。”安東尼畫了個十字架：“上帝，能公平點嗎，爲什麽世界上會有邁克爾和韓舟這樣的人？”
“安東尼的命不是命嗎？”
粉絲投票公布，根本沒有任何意外。
韓舟第一。
不過這一次，艾樂絲第二。
而費利維直接降到了第五。
費利維内心感覺簡直是日了狗。
下次堅決不選韓舟後面了。
而艾樂絲非常激動，距離偶像，又進了一步。
隻有哈珀是真的慘。
淘汰了。
等節目錄制完時，安東尼開了個玩笑：“韓，我看到你就像是當年看到邁克爾。”
韓舟愣了一下，還是謙虛了一下：“那不能，邁克爾比你年齡大，我比你小多了。”
這算是開玩笑式的回避這個評價了。
但安東尼卻很認真：“我說真的，我看到你就像是看到了邁克爾。”
年齡大一點的卡爾點頭：“他有這範兒！”
安東尼哈哈大笑：“不過你來晚了。”
韓舟不解什麽意思。
安東尼：“前面已經有過兩位世界級巨星了。”
“那就是歌王雷斯利和流行天王邁克爾。”
“你真的來晚了。”
“雷斯利時代，沒有網絡，七十年代初，他的TV直播演唱會，從電視上觀看從電台收聽的總人數，超過十億。”
“現如今，任何明星，哪怕是你做同樣的事情，都不可能超過五千萬人觀看。”
韓舟嘀咕，要是春晚外國也播的話，我還可以試試。
安東尼繼續：“而邁克爾時代，互聯網即将來臨，随身聽和新式收音機便宜了，導緻他的專輯銷量累積三億三千萬！”
“現如今，就算是你，專輯總銷量，也很難達到一半的數字。”
“我是說，你每三年發一張，直到你五十歲退休。”
韓舟承認。
歌王雷斯利的時代，是電視的時代。
十億收看的确恐怖，很難追。
而流行天王邁克爾的時代，是磁帶的時代。
三億三千萬專輯銷量，也很難追。
但是韓舟拍了拍安東尼的肩膀：“安東尼，但是我可以創造一個遠超過他們的記錄。”
衆人都看向韓舟，不知道韓舟要說什麽。
韓舟笑着：“我一年賺的錢遠超他們。”
他們時代太早了，沒有互聯網福利，賺錢全靠專輯，電視節目也給不了他們幾個錢。
但是現在，韓舟隻要拉下臉，光是一年上電視，就可以完爆他們。
不是數字上完爆，是算上通脹之後，完爆。
當然了，韓舟還年輕，還沒到恰爛錢準備養老那一年。
衆人一聽愣住，安東尼愣住，随後笑了起來：“哈哈哈，的确。”
其實，韓舟和邁克爾有點像。
邁克爾一輩子寫了三百多首歌，專輯隻發布了一百多首。
韓舟也有大量的歌并不放在專輯裏。
不過邁克爾更狠，他有一百多首歌，壓根沒發布，沒什麽人聽過。
而傳聞之中，他發專輯，是随便選的，并不是按照質量高低選的。
這的确很恐怖。
而韓舟恐怕沒有那麽多時間專注在音樂上，所以，專輯銷量超邁克爾這回事兒，韓舟自己想都不會去想。
韓舟卻要保證，自己是娛樂圈台前幕後最權威的那個人。
隻要賺到最多的前，左右這個世界的娛樂圈，比專輯銷量更重要。
韓舟從不标榜自己是個歌手，韓舟要做的是，新時代的最強巨星。
……
演出結束後的一天，就是第三期的錄制。
所有人都沒有想到，補位的歌手，還是天後。
他們本來以爲，米國的天王天後都到齊了，除非歐洲那邊的神級樂隊主唱過來，否則新人應該是沒可能威脅到自己了，接下來第三期第四期能輕松點。
但是，駕臨《歌唱》的新歌手一出現，衆人就知道自己想多了。
毀滅吧，真累了。
安岚，來到了《歌唱》。
安岚第一張專輯，在整個亞洲合計銷售了三千萬張。
是最近十年，第一個突破三千萬張的專輯。
也是最近十八年，唯一突破千萬級單張專輯銷量的歌手（其他千萬級都是樂隊）。
當初《hello》席卷米國。
而安岚留給媒體的一句話也席卷了整個米國娛樂圈。
她說：“在我來這裏之前，就已經是天後了。”
怎麽忘了這一茬？
而第三期，也注定要留給世界一個震撼。
如果，米國《歌唱》，第一第二，都是華國人。
那就意味着，這個世界貌似要變天了。
而費利維安東尼他們，也沒準備認輸。
當艾樂絲去彩排時，敏銳的聽到《hello》後，就告訴其他人，來了一位天後。
其他人不是傻子，雖然一開始沒想到，但是馬上就意識到了安岚來了。
他們可不準備認輸，本來做到了八九成的編曲，直接又連夜精修。
《歌唱》似乎從第三期開始，無論是關注度還是競争性，都将迎來爆發！
那邊錄制在繼續，而互聯網上，很多米國歌迷陷入了一種困惑。
以前壓根不關心華國音樂，這一次聽韓舟唱華國歌曲，怎麽這麽強？
韓舟其他華國歌曲好聽嗎！？
很多歌迷，有了好奇心。
有了這個好奇心，一首首的韓舟的華語歌曲，開始出現在音浪國際版上。
一時之間，很多韓舟華語歌曲的視頻，在音浪上火爆了起來。
包括韓舟以前寫的那些純音樂，現在也突然開始大流行。
很多人其實并沒有意識到這裏面是有人在推動的。
因爲也沒幾個人知道，韓舟是音浪第二大股東！
一場在網絡上，針對《陽光彩虹小白馬》的黑幕，在韓舟歌曲大量流行的背景下，煙消雲散。
————
準備了很長時間後，我的新書發布了。
《道不盡》
沒辦法，我房貸、車貸什麽的壓力有點大，隻能咬着牙提前在這本完本前就開新書，來過渡新書期沒稿費的尴尬期。
不過别急，估計等那邊上架後穩定下來，這邊才會完結。
還有就是喜歡戰鬥文的書友們可以去看看新書，老書新書都穩定更新。
快來看我的新書啊！
(本章完)