自打有了古典交響音樂以來，就是給社會上層人物欣賞的，那些生活在社會底層的人是沒有可能去聽的，你就是想去也是沒機會。古典音樂從出現的那天起，就是爲歐洲各路王室服務的，随後逐漸被歐洲的貴族和上流社會接納，知道今天，仍然保留着高端人士相互吹噓和聊天的話題，是社會裏區分等級階層的試金石。所以，在各地舉辦音樂節的時候，往往是以古典音樂爲主，即便是有現代交響樂也僅僅是占有一小部分，似乎沒有古典交響樂就不成其爲音樂節了。
社會發展到今天，能夠去聽音樂會的人自然是誰都可以了，可是聽聽音樂會的規矩還是原來那樣，上面認真嚴肅的演奏，下面面無表情的聽，不到小節演奏完畢，誰也不會表達自己的情感，這就極大的約束和限制了觀衆對音樂的享受。
而漢堡音樂節一舉突破了這種固有的禁锢，幾乎完全向整個社會展開了懷抱，這就徹底的打破了固有的那些不成文的潛規則，在多種形式的演奏下，民衆是可以自由書抒發自己情感的，固然在音樂廳裏還保留着傳統，可在外面的各種演出卻是百花齊放，卻是極大的滿足了聆聽者的心理需求，這就把等級的因素徹底從原來的模式裏給剔除了，畢竟，中低收入的人是社會裏人數最多的，漢堡音樂節想不火爆都不可能，而帶來的各行業經濟收益則是讓臣切爾喜笑顔開。
臣切爾不知道的是，經此一次音樂會，斯威公司的樂器銷售就輕易的拿下了德國市場的半壁江山，僅僅是在音樂會期間，斯威公司最新生産的各種新樂器就已經銷售一空，萊科特此時正急赤白咧的跟易世攀掰扯呢，按照他的要求，立即把那些關鍵環節的華人工匠請回來，最好是固定在廠裏，否則，接下去的幾個月裏，斯威公司可能就會形成“無貨可賣”的尴尬局面，這在西方商業裏不可想象。
“我會在近段時間裏給你調劑一批新貨，但是，你對市場的控制要謹慎，萬萬不可采用碾壓式的壟斷市場，當心會有人在後面打你的黑槍！”易世攀毫不客氣的警告萊科特，“歐洲的樂器市場很龐大，尤其是新型樂器出現後，必然會有許多廠家模仿，要給他們一個表演的機會，不要去管，讓他們從外形到内在的去模仿，最後市場能不能接納可不是光看外形和他們弄出來的聲音的，對此啊，你有空到紐約來，我找人給你補補課，我們要的是市場長久認可，不是一錘子買賣。”
萊科特被易世攀當頭棒喝，頓時就醒悟過來，仔細想想，自己那樣做的确是有些“來勢洶洶”了，會讓其它廠家同仇敵忾的共同對付自己的，還是按照老闆說的去辦吧，自己這半年多來，錢賺的的确有些太猛了，猛到自己都覺得過分了。
就在萊科特想收縮銷售的時候，哥哥西蒙卻找上門來了，提出的要求更是讓萊科特瞠目結舌“你幫我準備20套新樂器，我要全套的！”好嘛，這口氣不是來求購，而是命令，弄得萊科特頓時傻愣在那裏說不出話來，表情像拉不出屎來。
西蒙爲什麽給弟弟下達如此霸道的“命令”？說白了，他是受到漢堡音樂節的啓發，也是受了刺激，同時，更是得到了蒙斯特等人的臨場發揮和表演的暗示，下決心在今年柏林秋季音樂節上進行改革，他知道，如果沒有漢堡市的這個先例，他們在柏林中規中矩的舉辦音樂節也許還能混下去，不管如何說，柏林樂團是代表德國最高音樂水準的，不僅是幕後的私人資本長期支持，同時也是從聯邦機構那裏拿錢的，而且，樂團可不是單純的獨立存在，圍繞着樂團可是有許多單位和附屬機構的，比如說，僅僅是初級音樂學校就有好幾家，專門招收對音樂有興趣有天賦的學生，讓他們從小就開始訓練演奏各種樂器，更進一步的還有柏林音樂學院，那幾乎就是樂團的後院，樂團裏許多演奏家都在學院裏兼任教師或者教授，還有一些普通的學校是樂團的聯系戶，那些學音樂的學生從哪裏來？還不是從普通學校裏逐級選拔出來的嗎？人家學校憑啥無償向你提供有潛質的學生？
這就好比一支足球隊，它是不可能單獨存在的，在歐洲能夠挂上号的球隊，任何一支球隊都有少年隊、青年隊的建制，有的還有二隊三隊的儲備，光是這還不夠，還都有自己的足球學校，沒有這些做基礎，光靠去買海外球員，那是不可能出好成績的，畢竟，這足球的一個人數衆多的集體項目，光靠球星是不行的。
西蒙回到柏林，把在漢堡受到的啓發向董事會做了彙報，同時，也找了菲爾德，菲爾德現在就是在聯邦機構裏管這個事情的，臣切爾的點子是他給出的，盡管事後臣切爾知道那點子來源于哈維，可菲爾德對這首功是當仁不讓的。搞經濟菲爾德不行，律師出身的他無非是嘴皮子厲害，可是臣切爾懂啊，哈維給臣切爾起了個頭，臣切爾就把大戲唱的有聲有色，一個音樂節，前後不過半個月，可是獲得的經濟效益超過了一個季度的努力，最後還把各種數據公布了，人氣爆升。
西蒙帶領的樂團在演出的時候也是獲得了極大的成功，尤其是新樂器的加入，讓樂團演奏家們都像打了雞血似的，一個個超級賣力，這賣力不賣力，觀衆是能看出來的，指揮自然也是感覺得到，他們雖然在漢堡隻進行了二場演出，可卻是唯一被當地媒體和電視台直播的演出，演出後，還被諸多媒體采訪，風光無限啊。
而蒙斯特帶領的人也不甘寂寞，他們竟然玩起了義演的花樣，誰能想到，這些演奏家們都帶着自己的樂器前往的，在他們居住的五星級酒店裏，那可是有高端舞廳的，在舞廳裏沒法搞大型交響樂演奏，但是，卻非常适合搞什麽弦樂五重奏啦，木管四重奏啦，甚至還可以與舞廳裏的小樂隊一起演奏小号獨奏。
據說，那天晚上酒店舞廳裏爆滿，一位難求，許多人本來是去随便玩玩的，結果被他們近距離欣賞了頂級音樂，更多的人用手機拍下現場視頻，頓時，維也納頂級演奏家在酒店舞廳裏“客串”“玩票”“與衆同樂”的消息滿天飛……
如此好的效果，酒店老總提出用“住店費用全免”交換這些演奏家們在舞廳裏駐場表演三天的建議，甚至承諾。每次演出的時間不限，臨走時還會有大禮。
“你開什麽玩笑？”蒙斯特用古怪的眼神盯着酒店老闆，“我們自己高興去玩玩是一回事，刻意安排演出就是另外一回事了，在你們這裏搞了駐場演出，還換了點利益，你叫我們以後還怎麽混啊？别想那麽多了，去找那些在外面演出的樂隊吧，他們或許也能給你帶來驚喜的，我們是不可能在這裏搞正式演出的！”
蒙斯特說的話分量很重，但也合乎他的身份，如果哪個演奏員私自出去串場走穴，對不起，哪怕你的水平再高，蒙斯特也會毫不猶豫的把他開掉，這是與樂團的行業地位和信奉的音樂宗旨分不開的。每個演奏員都可以在業餘時間去客串客串，去玩一把個人的激情，比如烏爾裏希回到法蘭克福，發現了上好的小提琴，收了劉小小爲弟子，還陪着劉小小去演奏了幾次，這都無所謂，隻要你不是正式的商業演出，樂團不限制，可如果想要去搞商業演出，那就要被樂團進行審核，達不到标準和級别的場合，樂團是不可能批準的，這就是頂級院團的“範兒”。
蒙斯特他們在漢堡玩的這一手，很快就流傳開了，西蒙更是受到了強烈的刺激，所以，他一回到了柏林，就草拟了秋季音樂會的新方案，在新方案中，幾乎把原來構想的主題全部推翻，而換上了“喚起民衆對音樂的熱愛和享受，爲當地經濟注入催化劑”的說法，看上去籠統，可是行内人都能明白西蒙的意思。
“是的！我完全贊同西蒙先生的建議！”董事局獨立董事馮·克勞恩率先表态，“我們是古典音樂的發祥地，這沒錯，可已經過去二三百年了，我們還堅持高端人士享受的音樂，這不符合當今的社會形态，現如今的确還存在着高低端人士的收入差距，可這個差距能有多大呢？比得了哈布斯堡王朝時期的莊園主和農工的差距嗎？比不了，完全比不了。在十八世紀，一個貴族完全有能力豢養一個樂團，他們甚至可以替各大公國的國王去辦理許多方面的事務，可現如今能行嗎？德國最富有的人怕也未必可以獨立的去承擔一個樂團的全年開支，進入資本社會後，賠錢的生意沒人做，同理，賠錢的文化也沒人能長期堅持，我贊成西蒙！”
“可是，我們的音樂是高貴的，是令高貴人崇拜的，一旦世俗化了，我們将對不起先輩創立的這一人類曆史上重要的文化遺産啊！”音樂家協會的理事，同樣是董事局獨立董事的沃爾夫岡·瓦豪斯說道，“所以，我們還是應該堅持傳統。”
“這其實不矛盾啊，在音樂廳裏繼續高雅的古典音樂，而在同時，我們也可以像漢堡那樣廣泛的展開民間音樂娛樂啊！讓廣大民衆喜愛音樂，品位音樂的感覺，這不算我們都向往的目标嗎？”西蒙反駁瓦豪斯說道，“何況，長期以來，我們如果沒有上層機構的定向補貼和撥款，沒有類似克勞恩先生這樣的慈善家贊助，我們的樂團能走到今天嗎？刨去剛才說的補貼和贊助，我們是虧損的！”
“我們是文化人，請不要談錢好嗎？”瓦豪斯非常清高的說道，“作爲人類文化的高端，我們應該抛棄以牟利爲目标的音樂演出，那不符合人類社會最高層次人群的信仰和理念，我們需要的是純粹的音樂享受和賞析，需要是純音樂！”
看着瓦豪斯那種清高和傲慢的表情，西蒙想了想後問道，“瓦豪斯先生，您是音樂協會的理事，想必對音樂理論研究很深入，您能告訴我什麽樣的音樂是純音樂嗎？尤其是我們現在經常演奏的各種古典音樂，你能說貝多芬的交響樂是純音樂？您能說貝多芬的《田園交響曲》《營銷交響曲》還有其它的諸如《胡桃夾子》《天鵝湖》《藍色的多瑙河》等等這些都是純音樂嗎？如果我們當指揮的和演奏者把音樂都看成是純粹的單純的聲音，我們還用得着投入情感去創作演奏嗎？”
好家夥！西蒙的這次反擊可謂是專業裏的火星撞地球了，瓦豪斯也知道，自己剛才說的純音樂其實是以偏概全了，音樂的産生本身就是人類情感共鳴的産物，沒有情感共鳴那就不是音樂，而是吓唬人的自然響聲。瓦豪斯漲紅臉不吭聲了。
“我覺得……這次我們可以保持一些沉默或者說與相關部門達成默契，”董事局老闆威廉此時開口說道，“這個秋季音樂節雖然是我們的創意，可是挂牌的還是柏林乃至聯邦相關機構，這就有了回旋餘地，樂團可以照舊準備，而相關機構提出的改革方案很正常，我們暫時不表态。當然，西蒙私底下可以去支持一下我們的那些小崽子，讓他們盡情發揮盡情演繹好了，你明白我的意思嗎？”
“明白，改革成功了，我們會掀開底牌，開個不成功，我們也避免了跟着一起沾包，您的這個提法是個很高明的權宜之計，但是，我在這裏提醒大家，按照我們的價值觀念，風險有多大，收益就有多大，不想承擔風險的結果是沒有收益。”
西蒙最後把話都說到了絕處，可威廉卻是無動于衷，笑笑，這事就這樣了。
柏林樂團其實是在音樂節承擔了上半場，而下半場則是來自其它友好城市樂團的演出，其中，聖彼得堡愛樂樂團隆重演出了柴可夫斯基的交響樂，可惜，他們的樂器還是陳舊的，在演出的時候效果就明顯不給力，這還真是沒有對比就沒有發現，以前，大家也不覺得，可剛剛柏林樂團弄完，現在，排在聖彼得堡後面的就是魔都交響樂團，他們帶來的則是東方交響音樂，不光是樂器好，演奏的風格也非常震撼人心，既有激昂上進的樂曲，也有小橋流水的徜徉，而跟着來的還有蓉城交響樂團，這可是他們第一次到歐洲參加音樂節，演出的曲目更别緻。