說，這去一線是你說去就能去的嗎？至少你得是行裏的吧？這木刻手藝也是有傳承的，你師傅是誰？你這手藝考過幾級證書啊？在姜小淘看來，想要混進一線師傅隊伍裏，不是那麽容易的。可他沒有想到，那些申請的人其實個個有來頭，有的還是木刻高手，他們不過是在原來的體制下，在一線幹膩味了，幹好幹壞都一個球樣，何必在一線辛苦？每天在聚光燈下，在高倍放大鏡下，用雕刻刀一刀刀的幹，那活計的勞動強度一點也不比在建築工地上搬磚的差，這是體力加腦力。
看官會說了，你這講的也太誇張了吧？不然，一點也不誇張，水印木闆的核心就是精細的複制原畫上的各種筆調，有些潑墨寫意的筆調還要通過多層次的分解，在木版上模拟出來，這行的師傅實際上都是丹青高手，一個個可都不簡單，因此，從最早建立的時候起，這行的薪水就不低，尤其是在過去年代裏。
進入這個行當也是要拜師學藝的，不是說誰都能幹的，你得心靈手巧，你得有悟性。說了，具有這樣能力的人幹嘛不自己去作畫，當畫家不是更高級嗎？這話也不能說不對，也有木版師傅出身的畫家，可大多數的人最後是走不出去的，搞創作的畫家還有自己的思想和感悟，缺少這樣的學習和訓練，缺少對丹青的感知，你充其量就是個畫匠而成不了畫家，可這兩個行當也必須同時存在，否則，社會上的需求就無法滿足，你想在家裏給老人畫像，哪個畫家能給你幹？你就得找畫匠去幹，據說，當年齊白石未成名之前，最早學畫畫就是畫人像的。
創作和複制，在古代就是有嚴格分工的，比如西安碑林裏留下來的那麽多石刻，如果仔細的去看，你就會發現這石刻之間的差異，好的石刻能夠比較準确的表達和體現書寫者字體的風格和藝術性，沒有這些石匠的存在，許多字帖就不可能流傳至今，而石匠本身的技術要求并不比書寫着低，否則，如何刻出原貌來？
一個優秀的石匠在當時的名氣和收入上也是不低，蜚聲海内外的西冷印社，最早的三個發起人就是石匠出身，正是他們對古碑刻研究和喜愛，使他們在石刻技術上登峰造極，想要請動他們出來刻上一座碑，那不是說給個三瓜倆棗就能行的。尤其是在那年月，宗祠的祠堂，先人的墓碑，各種亭榭樓閣的梁柱等等，就沒有幾個地方不進行雕刻的，所以，他們在晚年的時候也都積累了相當的财富。
西冷印社就是原始發起人出錢出資，在當地購置土地，修建亭榭，一來是相互之間有個切磋技藝的地方，二來，也是給學生上課講學的地方，隻不過他們都是純匠人，在文人士子之間沒有影響力，甚至還羞于與他們爲伍，幾年後，他們找到了當時海派畫家的魁首吳昌碩，聘請吳昌碩爲第一任西冷印社的社長，這才把西冷印社推向了高雅之堂，乃至到後來，國内但凡有點名氣的文人雅士，如果不是西冷印社的社員，那都不好意思與人打招呼，可見，這雕刻藝術的魅力。
水印版的複制，其實與西冷印社的出現時間差不多，原理也是從碑帖中化出來的，不過是藝術創造的一個飛躍，利用木材的柔軟和彈性，以及每次水印使使用壓力的差異，可以逐漸模仿原作的風格，尤其是在複制字帖、國畫上相當成功。
這裏多啰嗦幾句，最早被稱呼爲國畫的并不是彩色的，僅僅是用墨汁的濃淡和露白來表現畫作上的景物，這就像後世的電影，最早出來的是黑白片，到後來才發展成彩色。當國畫發展到一定程度後，色彩就出現了，于是，人們又把原來的黑白畫法稱爲水墨畫，類似這樣的名畫有很多，比如齊白石的《蝦》《螃蟹》《蒼鷹》等等，潑墨大寫意的畫法最早也是出現在水墨畫上的，到後來，才逐漸發展到了有彩色出現，而最早的彩色畫也就是在水墨畫上點綴一些色彩而已，直到吳昌碩，大開大合的把色彩帶入到了國畫中，而在古代，彩色畫作主要體現在工筆畫中，這就是爲什麽說，複制古畫的難度大的原因，太過細緻了。
水印版複制最容易的就是水墨畫，尤其是那些大寫意的畫作，比如徐悲鴻的馬，齊白石的蝦蟹，黃胄的驢等等，制作水印版後，連作者自己都很難分清那張是原作，那張是水印版的，這也是新文化運動後的一件趣事，徐悲鴻、齊白石都因爲這個而陷入尴尬，可見，水印版的出現在當時有多牛氣。
到了後世，水印版開始進軍彩墨畫，遇到的困難可是比複制水墨畫難多了，稍微不小心，整張畫作就毀了，因此，即便是在剛解放的時候，刻闆師傅的工資收入也不低，而且對人員的選拔和人數的限定非常嚴格。
可是進入大經濟時代後，刻闆師傅的待遇止步不前，許多人有手藝，有技術，一來是活計不多，整個藝術品市場發生了變化，而水印版這塊主要吃的還是計劃飯，沒有上面下達的水印版任務，那些專業的人就沒有活幹，于是，一些人就幹脆從一線退下來，去搞行政了，這也是随着時代變遷發生的事情。
現在，平濤文化公司将刻闆師傅的待遇大幅度提高，而被激活的市場又那麽大，這樣，活計又多了起來，各種加班補貼和獎金非常可觀，那些在行政崗位上的人當然就有想法了，他們甯願花點力氣去掙大錢，也不想在行政位置上混飯吃，說起來，這也是随着時代變遷發生的變化，無可厚非，隻不過，上崗前要考試。
刻闆師傅多了，這行政管理上不就要出現麻煩了？對這點，江濤倒是不在乎，他也不會直接從其它部門去調，而是到應屆畢業生裏去招聘，要知道，學行政管理的，學藝術的畢業生多了去了，想一出來就找到好工作，難啊！能進平濤文化公司，不知道有多少學生擠破腦袋呢，而病情好轉的白大年不是還在那裏挂着總經理的名頭嗎？别的幹不了，給這些搞行政的新人做做培訓，支支招都還行。
在混亂了一個多月後，水印公司終于走上了快車道，首先，從Y大學古代學系那邊拿到了各種古代顔料的配方和制作方案，有了這些，對水印公司裏的那些大拿們就是小兒科了。其次，仿古絲絹也獲得了成功，在做嘗試的幾次制作中，非常順利，拿着成品到博物院裏讓那些大行家掌眼，居然把幾個老專家給弄得暈頭了，他們明知眼前的東西不對，可就是說不出所以然來，一個個的既尴尬又興奮，尴尬是因爲他們到老了卻也遇到新問題，興奮是，手上那些收藏都可複制了。
有人問了，古代的絲絹到了今天，那種陳舊如何去仿制？其實，很簡單，不就是做舊嗎？在科學技術不發達的百年前，作僞者就能想出用茶水、硫磺、木炭等進行熏蒸烘烤做舊，在科學技術如此發達的今天，想把那些絲絹加入老化很難嗎？一點都不難，連傳統的鹵水都可以用化學藥劑去替代，何況在做舊上？
最早的幾個單子在扯皮，經過姜小淘的精心組織，原來那些不合格的全部銷毀，重新趕制了新的成品，現在，訂單轉移到了平濤文化公司手上，這可不是白大年那個棒槌好忽悠了，東西做好了，你可以上門來看，如果覺得行，可以修改付款方式，但必須有一個前提條件，原來在法院裏的訴訟必須撤銷，否則，雙方就繼續打，就好像當年的停戰談判那樣，一直打到對方服氣的時候爲止。
與此同時，受平濤文化公司的委托，由Y大學牽頭，邀請全國知名專家和畫家組成的評審小組也成立了，對弄出來的古代畫作高仿水印作品進行科學評估，出具了權威證書。如果單單就是如此，那還算不得什麽，現在，水印公司是平濤文化下屬的一個專業分公司，可以說是世界上獨一無二的絕對壟斷的一個特殊企業，因此，平濤文化授權法務部律師發布聲明，今後凡屬水印版作品，都要由那個評審小組進行驗證評估，其它機構無權對平濤文化出品的水印版進行驗證審核，而這一切都是建立在平濤文化公司手中的知識産權上，李凡帶領學生研究出來的許多新的技術和分析方法，都先後注冊了專利，而這些專利都轉給了平濤，這就從根上把其它第三方機構檢測的漏洞給堵上了，誰要是想擁有這個檢測技術，也行，到這邊來學習和買專利吧，否則，那就是侵權。當然，如果有人想另辟蹊徑再搞出一套水印方式來，也行，就看能不能走得通，坦白說，就是在理論上講，成功的希望都很渺茫，真正要研究起來，難度不是一般的大。
有了這些鋪墊，海外的那官司沒法打了，那些下單的博物館首先就抛開了中間人親自到燕城看貨了，而此時，平濤文化公司正在組織一個“有史以來的水印版國畫展”在這個展覽中，有最早的水印版《奔馬》《蝦蟹》《秋菊》等畫作，有後世做出的各種大幅著名畫作，而被平濤文化自身收藏的《仿富春山居圖》《童稚饕餮》《知音》以及最近剛剛下線的《尋路》等畫作都拿出來展覽了。
如此專業的展覽，自然吸引了大批的業内專業人士，這裏說的業内專業人士首先就是國内各大博物館的人員，現如今，哪個博物館裏沒有古畫需要複制保存啊？大大小小，光省級的博物館就有幾十家，更别提還有一些專業博物館了，他們太需要這樣的收藏在自己的博物館裏進行點綴了，不說别的，哪個博物館裏不需要有那麽幾幅畫龍點睛的作品烘托出題啊？而那樣的畫作早就出現了，可卻是被國家級大博物館收藏着，想要借來用上幾天行，想要長期專用，那是不可能的。
現在有了這樣的水印版技術，各博物館相互争搶的一些作品的問題也就解決了，有人說，這是有一次大規模複制藝術品的行動，甚至有些家族直接表态，隻要允許，那些本來是挂在博物館裏的祖宗畫像，他們想請一幅回來收藏……
各大博物館的領軍人物也很興奮，說出來道理也很簡單，原來收藏的畫作是一幅，隻能挂展在那裏收門票，而有些地方的博物館還是免票的，完全靠撥款維持，經濟好，撥款可能就多點，就容易點，要是經濟波動，那些博物館長們每天發愁的就是如何創收了，可規則那麽多，能創收的手段和項目又能有幾何？
現在，有了高仿水印技術，這就改變了原來的單打一局面，雖然是高仿複制，可卻不是濫印，水印技術本身就有限制，木刻闆根本不可能大規模生産，這樣一來，原作的稀缺性屬性并沒有改變，不過是把一變成了多幾個副本而已，更重要的是，所有的水印版上都是有暗記的，都是有注明的，這就又形成了另一種稀缺性，而這種稀缺性是可以進入市場的，能夠進入市場的古畫，那是個啥價錢？
海外訂單是完成了，可擺在那裏沒有最後成交，對這個，江濤是一點也不着急，《尋路》的水印版經過波折後，雖然是遲了一個多月，給平濤文化帶來了一些麻煩，損失了一些賠償，可一出來，那勢頭就不得了啦，按照原來的策劃，隻複制了9幅畫，然後就當衆在第三方的見證下，銷毀了所有摸版，也就是說，一模一樣的水印版畫作是不可能再出現的了，再去搞水印版，不管如何按照第一版的設計去制作，那也是不可能做出一模一樣的水印畫了，這就是稀缺性。
根據原來的計劃，Y大學請回去了一幅畫，這可是校方專門申請了撥款做到的，當然，最後是個什麽價，雙方嚴格保密。而原作，被國家級博物館收藏了，這也是芈凡最早定下來的，分文不取，爲此，國家博物館給芈凡挂了個“人民藝術家”的名号，可這芈凡到底是誰？還是個迷，就是博物館裏的人也不知道。剩下的幾幅畫，有一幅被另外一所大學給請去了，那也是個特例，隻不過他們沒有保密花費了多少錢，經過記者去采訪，得知花費超過了二千萬。
平濤文化如此一折騰，華爾街那邊又亂了，而這次，做空的徹底沒戲了。