但是這幾天最火的并不是《神偷奶爸2》。
而是《典藏華夏》和《鬥破蒼穹》。
先說《典藏華夏》。
這檔綜藝有多火不用再說。
陸晨和唐磊兩人，一人一期一期直接把觀衆的期待度給拉滿。
拉到極緻。
因此，
第三期肯定不用多說。
雖然第三期的話的人換成了王藝，
但是大家并不在乎到底是到底是誰來對話，相比之下。
他們更關注對話的對象。
而第三期。
王藝對話的人則是劉長春。
爲什麽選擇這個人。
原因很簡單。
因爲。
在華夏最動蕩的年代，無數英烈前仆後繼。
猶如飛蛾撲火，
不論結果如何，他們義無返顧。
可以這麽說。
九州之大，華夏之始，弦歌不綴，銘記古今。
那個年代。
他們爲華夏之未來奔走急呼，
想要迫切的向世界證明華夏的未來有多麽明媚。
回去就是爲了告訴他們。
或者說是向他們證明，
華夏的未來，不隻明媚，
而且，璀璨！
同樣的。
陸晨他們用技術帶着無數的觀衆回到了那個年代。
回到了那個隻有一個華國運動員的體育館。
這位運動員獨自一人，
遠渡重洋，
坐船二十五天，
每天一塊面包，代表着四萬萬同胞，來到異國他鄉。
就是爲了證明。
華夏人不是東亞病夫。
通過這期節目。
無數的觀衆見到了劉長春帶着國人的殷殷期望從上海乘遊輪東渡，
途經日本停靠時，他當着記者的面，再三重申：“我是華國人，代表華國參賽！”
漂泊21天後，
趕在奧運會開幕式舉行的前一天，劉長春到達洛杉矶。
這是華國真正意義上第一次參加奧運會，
而劉長春作爲唯一的參賽運動員，受到了籌備會與僑胞們的熱情歡迎。
開幕式當天，
劉長春高舉旗幟，同36個國家的運動員一起在全世界人民的注視下繞場。
屬于華國的旗幟在國際賽場上飄揚，對華國來說是第一次，
對全世界而言也是第一次。
這曆史性的一刻，
讓多少族人歡欣落淚，
雖然國家因落後正受外敵侵略，但是我們有團結一緻向前沖的民族精神。
有朝一日，
我們終會趕走強敵，
重建一個欣欣向榮的國家，現在沖破一切阻礙站在國際賽場上，就是絕地反擊的開始！
……
然後這期節目直接霸占了頭條的第一位。
然後才是《神偷奶爸2》。
再說。
《鬥破蒼穹》。
這是動畫部門第三組制作的動漫。
他們也給出了自己的答卷。
說到這部動漫，
就不得不說這本書在當初有多火。
給個數據吧。
在前世。
《鬥破蒼穹》點擊量第一
《鬥破蒼穹》訂閱量第一
《鬥破蒼穹》百度風雲榜第一
《鬥破蒼穹》百科第一
《鬥破蒼穹》貼吧第一
《鬥破蒼穹》漫畫第一
《鬥破蒼穹》有聲小說第一
《鬥破蒼穹》動漫熱度第一
《鬥破蒼穹》網文實體書至少一千萬冊。
點擊量無敵，奇點第一本點擊破億小說。
2011年3月15日，
連載中的《鬥破蒼穹》點擊量破億，
成爲奇點中文網曆史上第一部作品點擊量達到1億的小說。
2011年7月20日完結時點擊量達到近1.3億。
整整四年後，2015年3月16日，
奇點第二部點擊量破億的小說才出現，
是《凡人修仙傳》，
這時《凡人修仙傳》已經完結一年多了。
即使後來奇點算法調整，
點擊量變水，
新出現了好幾部點擊過億的小說，但《鬥破蒼穹》一直是第一，
别人的點擊量在快速增長，但《鬥破蒼穹》漲得更快。
截至奇點網頁端取消點擊量顯示時，《鬥破蒼穹》的起點點擊量爲2.9億多，比第二名多出1億多。
除此之外。
《鬥破蒼穹》自從上了移動閱讀基地後，就一直霸占着點擊榜第一的位置，截至奇點與移動閱讀基地取消合作時，《鬥破蒼穹》的點擊量達到了32億多，這已經是一個永遠的傳說了。
毫無疑問，
很多牛批的數據。
肯定會得到無數娛樂公司的關注的。
不過。
在原世界無論是動漫還是電視劇。
都沒有得到觀衆的認可。
特别是電視劇。
可以說特别的辣眼睛。
相比于電視劇，動漫就好很多了。
如果站在國漫黨一方來看。
總體來說好評如潮，
畢竟豆瓣8.4的高分，
也是創造了一個新的巅峰。
給予了制作團隊辛苦努力的認可。
畢竟《鬥破蒼穹》作品屬于一代人的回憶，本身自帶粉絲流量的大IP。
主創團隊還是把握住了整條故事線的核心脈絡。
但凡了解過動畫建模或者有過制作經驗的朋友們，
應該清楚将一個虛無的人物3D構建成型需要多麽久的付出。
在傳統觀念看來，
國漫一直處于低水平發展低年齡層次觀看的形勢下。
很多觀衆在看國漫時，或多或少碰到過不理解的情況甚至是嘲笑。
這部動漫雖然無法達到《大聖歸來》那樣好評如潮，甚至高喊國漫雄起的口号，
至少來說，它證明國漫每一天都在進步的道路上。
大緻歸結反方的一些觀點。
第三季的删減劇情或者修改原創劇情，使得不少原著黨大跌眼鏡。
主創團隊在進行小說改動漫時，加入了不少自己原創的一些劇情模式。
其中爲了增加雲韻的戲份，削弱了“八翼黑蛇皇“的存在。
再者争論吐槽點在于，
第三季側重感情戲份，
主角蕭炎的打鬥場景太少，裏面不少戲份是挨揍和逃跑，配角占據了絕大多數打鬥場景。
原著黨感受最深切的在于人物實力等級制度這樣的基礎劃分上，
動漫這塊做的相當模糊，整體弱化了類似“鬥皇“這類人的戰鬥表現。
甚至有同學評價劇集偏向于武俠風格。
秉持雙方觀點來看，
其實核心部分都是希望動漫在制作完結時能達到自己内心的期望值。
原著黨本身是已經翻看過很多次《鬥破蒼穹》書籍的忠實書迷，
在心目中樹立了高大的形象。
在聽到改編成動漫時，内心比誰都高興，期待了十分久的時間。
動漫劇情的改動，使得沒有看到在書籍裏該有的場景或人物，整部劇沒有到達心理期望阈值立馬關視頻打差評，懷揣一種恨鐵不成鋼的氣憤。
另外純國漫黨則沒有這些顧慮，很多沒有看過書籍，僅僅認可國漫制作水平上罷了。
亦或者同樣看過《鬥破蒼穹》的觀衆，持有開放态度，即使改編了原著中的部分情節依舊能接受。
改編這個問題可以稱之爲世界性難題，原著就如同大山一樣的存在。
主創方面又希望添加融入個性化編纂。
自然與原著形成了強烈對比感。
何況是包含了商業性質的産物。
據網友所說《鬥破蒼穹》幾部制作方也不盡相同。
幾部劇制作水平畫風都有大的改變。
客觀評價，
第三部的水平已經算是非常不錯的效果了，因爲較多文學上的情節是無法在3D動畫方面實現的，甚至可能有不可抗力需要也不得而知。
再者除去其中的部分水軍成分，“杠精“、“黑粉“應該是充斥的最多的。
看動漫還是多一些包容成分，用心制作的産物和粗制濫造一眼就能分辨。
總比電視劇版符合大衆口味，這樣一對比動漫所呈現的效果就非常突出了。
至于爲什麽《年番》的人氣下滑。
原因很簡單。
觀衆認爲《鬥破蒼穹年番》的人物建模醜，劇情老套，制作水平一般。
人物建模方面，
動畫制作時多次改變過人物建模，對蕭薰兒、納蘭嫣然、藥老、蕭炎等人的模型多次重做，
更新到第四季的動畫，隻有美杜莎的形象符合觀衆審美，
雲韻、納蘭嫣然的人物模型過得去，蕭炎、蕭薰兒等人的模型顯得差強人意，蕭薰兒的模型臉部表情不夠自然，蕭玉、若琳導師等人的的建模，和小說形象相去甚遠，給觀衆帶來的想象落差太大。
在劇情方面，
升級打怪救美女，惹下禍患人跑路，這是《鬥破蒼穹》小說中不變的套路，爽文小說和漫畫能給人帶來一時的歡愉，
當下的市場差異化競争越來越明顯，鬥破蒼穹的俗套劇情很難獲得觀衆一緻認可。
在前三季收獲良好口碑的情況下，到了第四季觀衆開始出現不買賬的情況。
制作水平方面，動漫自媒體領域有一條“要流量就罵鬥羅”的邏輯，
雖然點明《鬥羅大陸》的動漫制作水平一般，黑粉也是粉，
從側面說明鬥羅大陸的人氣爆棚，這部小說乃至動漫，
是引領爽文界的代表人物，帶着一票爽文漫畫制霸國漫市場，在人物建模和動漫特效方面的表現，也非《鬥破蒼穹·年番》能比。
同樣改編自玄幻小說的《凡人修仙真》《吞噬星空》《完美世界》在人物做工和劇情設計方面惟妙惟肖，
《凡人修仙真》在角色的每一句台詞上字斟句酌，精益求精的精神，讓觀衆大爲贊歎。
相比之下，凡人修仙傳用天馬行空的特效和完善的劇情設計，收獲觀衆的好評。
同樣是打怪升級，換人、換地圖+換功法的玄幻模式在國漫一枝獨秀，這是鬥破蒼穹無法比拟的。
至于陸晨他們這版，
直接特效拉滿，劇情拉滿。
改個屁，
直接照着原著制作！
很好的例子。
《吞噬星空》和《鬥羅大陸》。
《鬥羅大陸》也是根據小說改編，有龐大的讀者群體，動漫化後的質量也是非常之高。
整個作品最大的特色就是嚴格遵循原著的故事進度，幾乎未對原著進行大的改動。
讓整個作品越來越火，最後直接導緻了作品變成了不斷更的先河作品。
在陸晨來到這個世界的時候播放量就已經突破了250億，
絕對是前無古人了，後恐怕也難有來者！
在很多觀衆看來。
這樣成功的案例，
應該會繼續出現在《吞噬星空》之上。
但期待就是期待。
并不一定能夠成爲現實。
最終玄機還是沒按耐住魔改的躁動。
對《吞噬星空》進行了魔改。
而且。
魔改得越來越尴尬！
比如，過早地暴露了主角的精神念力。
精神念力是主角在“地球篇”前期最重要的殺手锏，一直到遇到了世界第一強者洪，才被其發現。
而發現的時候主角自身的實力已經無限匹敵戰神，所以才讓其沒有被擊殺，獲得了繼續成長的資格，沒有變成死去的天才！
而動畫中，
這個特質過早的就被暴露了。
“他能領悟！主角在準武者考核中展現出了極強的精神力，無心向天對他而言不成問題！”
“讓您感到驚訝的精神力？您可是，精神念師啊！”
先有朱議員後有諸葛主管，
可以說知道他擁有精神念力的人數已經不少，估計後續還會更多。
這樣一來，主角精神力就不再是王牌，甚至會導緻羅峰在很弱小的時候就面對“秃鹫毒蠍夫婦”！
可以說這個改編是嚴重影響“地球篇”前半部分走向的關鍵。
還是那句話，
“不想編故事的編劇，不是好編劇！”
對于這句話。
陸晨既認可也不認可。
簡單來說就是。
這句話用在這些大熱ip上面不合适。
想編故事就自己編呗，幹嘛要編别人的故事？
當然。
改編并不是不可以，
畢竟改編作品的故事内容和情節都已經是公開的，
其中的懸念已經所剩無幾！
但是，如果改編得不好，甚至導緻了前後邏輯的混亂，那麽就是魔改了，
而不是改編。
這種情況下。
産生的影響可以說是非常緻命的。
改得好那就是“再現經典”，改得不好那就是“死于魔改”。
說實話。
魔改這個詞并不僅限于影視翻拍中。
b站的鬼畜區更是“魔改”的天然樂園。
情景喜劇《家有兒女》大家都看過吧？
可你知道“鬼馬小子”劉星說起rap來是什麽場景嗎？
和電音《Unity》的搭配那可真是夢幻聯動。劉星的魔性已然成爲《家有兒女》再來億遍的源泉。
當然還有不得不提的“鼻祖”——胡哥對《無極》的經典魔改《一個饅頭的血案》。
這次的魔改甚至直接鬧上了法庭。
(本章完)