“爲什麽沒有7星，8星？完美已經不足以诠釋這部電影的出色！感動，全程捏着拳頭看完。
叙事不拖沓，沒有美式災難片的個人英雄主義；宏大，還是宏大，全片充滿各種想象；特效，絲毫不輸好萊塢進口大片，甚至有些地方有過之而無不及。
強烈建議，制作團隊趕緊買了三體的版權吧，三年、五年甚至十年，我都等……”
“在學校看了《流浪地球》的點映！除了電影情節、在現場看到了大劉老師！我更難忘的是郭導在現場講述的拍攝曆程。
真的真的太難了、也許有的人會一聽國産科幻失去興趣（真的，我身邊哪怕看了很多書的同學、也有的會這樣）這也不能怪任何人，畢竟大家看電影也都是想看到好看的、但是對于對科幻有興趣的朋友，真的來看一看吧。
我相信同爲科幻迷并爲科幻奮鬥了這麽多年的郭老師、絕對值這一張電影票價。
“太讓人驚喜了，緊湊的節奏、多次的劇情反轉、以及我們自己的價值觀（如果是醜國電影、大概最後會采用讓一部分精英去往新家園，而我們華國的農耕文明注定了我們對土地對地球的情感無法割舍，在流浪地球背後正是這層含義吧。”
“代表目前華國電影工業最高水平，特效劇情都十分硬核，情感張馳把握得當，沒有很誇張很過的感覺這點處理比戰狼好很多。
肉眼可見華國電影在像好的方向發展，流量騙錢的時代慢慢過去了，沒有硬實力投機取巧渾水摸魚是走不長的。稍遜星際穿越，持平火星救援。
幕後配樂剪輯都是大咖，沒有小鮮肉沒有大明星，把錢都用在刀刃上，10分不過分。
對于文化自信的問題，我想說，慢慢來，總有一天華國人拯救世界也不在會有戰狼警告。”
“這場浩浩湯湯的太陽系“春運”燃情又暖心。
父子情，戰友情，人類與人工智能的情感與理智的抉擇，電影賦予了劉慈欣原著更多沒有的元素。
張弛有度的節奏，兩個小時的時間，心情随着劇情起伏。
更别說激動人心，豔驚四座的特效畫面了。看過《流浪地球》，我們終于可以理直氣壯的說:國産電影終于有了真正的硬核科幻片！”
……
在《流浪地球》的首映禮結束之後，整個娛樂圈因爲這部電影沸騰了起來。
沒辦法。
這就是華國第一部硬科幻電影。
說到科幻。
我們必須得弄懂科幻、奇幻和玄幻的概念。
科幻顧名思義就是科學加上幻想，科幻是具有一定的科學知識或者理論在裏面，隻要你有一定的常識，就能理解電影中一些知識點，甚至有的科幻還代表了未來發展的方向。
而奇幻和玄幻則是以法術、内功、魔法、精神力，包括很多目前科學無法證明其存在的像精靈，矮人，仙人，佛祖等等一系列以想象而來的存在。
在分清楚了這點之後。
我們應該就知道，但凡在華國市場上所能看到的影視劇，電影也好電視劇也好，可以說基本上都和科幻沒什麽關系，基本都是玄幻。
那麽華國有科幻電影嗎？
當然是有的！
早在80年代到90年代的時候，
國内還是出現過一批優秀的科幻電影的，比如《珊瑚島上的死光》、《毒吻》。
還有很多觀衆童年的陰影《瘋狂的兔子》。
這些都是科幻。
但是因爲制作成本和技術原因其場面都不大，内容也不夠硬。
因此，也就稱不上硬科幻。
在國内。
确實已經很久很久沒有好的科幻電影出來了，甚至連科幻電影這個題材都已經很久沒有看到過。
所以在這個領域上我們已經空白了太久，可是好萊塢的《星際穿越》、《頭号玩家》、《星球大戰》、《黑客帝國》等等科幻電影一度在全球收割票房高達幾十億醜金，科幻電影大行其道，無往不利，除了收獲一大批粉絲和高票房之外，手辦、周邊等等衍生品都在蓬勃發展。
但是反觀國内在這一塊卻是駐足不前，毫無進展。
盡管年度總票房已經翻了幾番，上院線電影的數量也是成倍增長，但是相對來說，國内的電影近幾年都是各種喜劇的票房一騎絕塵，偏科還是太嚴重。
随着《流浪地球》的火爆。
參與這部電影的演員也跟着爆火了起來。
特别是吳景他們說的那些話，
更是被央媽拿出來進行表揚。
比如：達叔說的：“以前确實沒人會拍這種戲，因爲科幻這項在我們中國比較弱，當然也未必有公司願意投資，導演自己非常堅持，用了好幾年的時間計劃拍這部戲。”
還有吳景說的：”華國科幻片一直沒有人拍，如果還不拍，又會落後别人五年十年。總得有人去拍，我不支持，誰支持呢？我是抱着當炮灰的心态來拍的，但也許這事兒就成了呢“
當然，
還有陸晨他們說的！
總之，反正和《流浪地球》有關的人員基本上都火了。
郭導也一戰成名，
随着《流浪地球》的票房增加，
距離權勢級也越來越近。
《流浪地球》并不是郭導的第一部作品。
在《流浪地球》之前，人家已經出道好幾年了。
郭導的首部作品叫做《李獻計曆險記》，這部電影作品的風格，便是科幻電影，但是科幻電影最新的的是特效，這部電影沒有資金支持，所以特效方面一言難盡。
之後，爲了迎合市場，郭導導演了作品《同桌的你》，《同桌的你》是大熱IP，在上映之後，也成功斬獲了高達4好幾個小目标的票房。
雖然《同桌的伱》質量并不高，但是它的票房高啊。
所以！
郭導成績還挺亮眼的，
隐隐的有些比肩吳景的趨勢。
吳景同樣是通過第三部電影晉升權勢級。
不說其他人了。
這個成績陸晨都比不了。
這是實話。
不過，現在的陸晨可不關注這些！
大家都知道陸晨這邊已經完成了《侏羅紀公園2》的拍攝，也知道了陸晨已經準備封鏡了！
也知道《流浪地球》和他真沒什麽關系，不過，媒體和觀衆的注意力仍舊沒離開他的身上。
沒辦法。
誰叫這部電影的制片人是柳施施呢。
因此。
陸晨想要低調也低調不了。
這兩天。
自己老婆沒法出來接受采訪，那隻能陸晨出來頂鍋了。
接受采訪的過程中，陸晨也被問到了關于封神項目的事情。
“還沒有，正在籌備。”
陸晨笑道：“因爲特效類電影的籌備期一般都是比較長的，所以距離開始拍攝還有挺長的一個時間。”
“那陸導你非得封鏡？”記者連忙追問了一句。
陸晨微微的點了點頭！
“先不說能不能忙的過來，就算能忙得過來，我也沒那個精力了，畢竟我馬上就要當爸爸了呢！”說道這裏，陸晨的臉上露出一抹期待的笑容。
記者微微愣住，随後立馬恭喜道：“恭喜陸導。”
“謝謝。”
陸晨笑着表示感謝。
采訪的過程中。
這些記者還是提到了《流浪地球》。
“陸導，看得出來，你對《流浪地球》的評價很高啊！”
“沒錯。”
“可網上很多的觀衆都表示不喜歡《流浪地球》，你覺得造成這樣的原因是什麽？”記者問道。
“科幻，無論是小說還是電影，都首先是一門藝術。既然文無第一武無第二，那麽就不強求大家有共同的标準，甚至要堅決反對統一标準這種提法。因爲一旦藝術有了标準，它也就立刻成了對自己的諷刺。”
頓了頓，陸晨繼續說道：“但尊重每個人對藝術的表達和選擇，不等于這個行業可以無限試錯。
華國科幻曾經命途多舛，但也随着劉大佬的成就迎來了在世界文化史上都不多見的黃金機遇。
直到現在，這個機遇的可能性和能量還在不斷釋放，似乎遠遠沒有觸到極限。
在這種罕見的浪潮裏，無論是以前的從業者，還是曾經的關注者，都無法清晰判斷當下的狀态。
大家似乎有各種可能性，但是實踐起來卻又仍然困難重重。
因此既然有人如我們，認爲這将是華國科幻占據領導地位的黃金時代，也就會有人判斷，這不過是運氣使然的鍍金泡沫。
在複雜的當代語境下，這點小小的争議本來并不重要。”
“這樣的嗎？”
記者有些搞不懂這其中的區别。甚至有些懵逼。
聽不懂陸晨這話的意思！
有點答非所問。
看到有些懵的記者，
陸晨解釋道：“文化行業有自己的周期，錯過一個窗口，沒有人知道下次你是不是還有機會。曆史可以螺旋上升，但它不會簡單重複，更不會等待。
眼下這次機會，華國科幻有有了領頭人，有社會基礎，有資本關注，有繼續保持上升的社會發展趨勢。
如果不能一鼓作氣，打開科幻商業化的大規模市場，難道還有更好的機會嗎？科幻大體量類型電影，這不隻是戰場上的制高點，更是開創科幻商業市場的唯一突破口。”
“這樣啊！”
聽到陸晨說到這裏，這些記者也明白了。
《流浪地球》或許真的沒想象中的那麽好。
但是作爲電影人的陸晨他們需要确立這個題材的市場價值，或許這也是央媽和無數媒體立捧《流浪地球》的原因。
好萊塢确立科幻的市場價值，不是靠《降臨》《彗星來的那一夜》《Her》《第九區》《月球》，甚至不是《銀翼殺手》《沙丘》《2001》這樣影史級别的電影。
在90年代啓動大片邏輯之前，是《星戰》《星際迷航》确立了可信的宇宙叙事，《終結者》《異形》《全面回憶》讓觀衆知道科幻動作戲的精彩，《第三類接觸》建立了日常體驗和人類精神之間的可信橋梁。
這些電影确實更商業、更俗套，更缺乏所謂“藝術的獨特性”。
但是讓我們用一個更實用更功利的角度來評判：以這些電影爲藍本，後來的好萊塢甚至全世界出現了大量的仿制品。
是這些不屬于天才的、可以被普通人學會的技術，開創了一條條道路，“給後輩兒孫留了一門吃飯的手藝”。
這一點，是影史經典所不能也不會去做的，畢竟之所以成爲經典，就是因爲别人無法模仿。
這種情況下。
不少人在看完《流浪地球》之後的評價是這樣的：這是一部劇情邏輯稀爛的電影。
這是一部情感虛假的電影。
這是一部胡亂煽情的電影。
甚至，還有人說：高潮那裏全人類救援隊互相協助的情節太虛僞了。
那麽問題來了！
是這些人不懂科幻嗎？
當然不是。
原因很簡單，
那就是他們用來評價《流浪地球》的标準是好萊塢的那個标準。
而不是華國人的标準。
無數人推崇《流浪地球》，并不是說《流浪地球》有多好，而是他們想通過《流浪地球》确立科幻的市場價值。
隻要市場價值确立。
那麽之後就會有源源不斷的資源投入這個領域。
隻要成功。
它就是華國科幻電影的希望，是永遠不會再失去的寶貝。
國内并不缺錢科幻電影的題材！
唯一的難點在于改編。
沒錯，就是改編。
改編難，改編科幻更難，這是曆史性的難題。
這也是陸晨從來沒有碰過這個題材的原因！
非專業的。
真心玩不懂這個題材。
之前陸晨他們就做過很多分析，改編作品的成功率并不高，尤其是科幻小說。
因爲電影終究不是小說，兩者各有不同的獨門手法，用來吸引受衆，卻不能直接通用。
閱讀科幻，讀者激動的是其中腦補的宏大場面，以及在此背景下凸顯其渺小但也會重要的人類行爲。
但這種審美體驗顯然很難直接被電影沿用，反之觀衆對《阿凡達》《星際穿越》《火星救援》的興奮，也是在小說中很難重現的。
體現人類和宇宙之間的對抗，小說可以隻用幾百字就讓讀者接受，但電影必須從人物身邊的小世界開始，一點一點展現這個巨大的新宇宙。
這畢竟是一個地球遠離太陽，人類住在地下城的世界，如此全新的觀念和情景，必須給觀衆足夠可信的線索，指引他去一點點接受。
因爲電影要面對幾千萬觀衆，甚至是完全不看科幻的觀衆，而不是幾千個已經對科幻小說完全熟悉的讀者。
電影不能依靠讀者自己的想象力去填充，必須用清晰、明确、充滿細節的畫面和聲音說服觀衆，甚至是讓讀者去聯想其中的味道、溫度、力量和速度。
因此！
這個題材還真不是誰都能碰的！
(本章完)