“來,都散開,保持兩米距離。”
“躺在地上,閉眼睛,聽我引導。”
“第一課咱們學放松。”
衆人各自躺下,伴随韓雪菲引導開始放松身體,跟劉天藝不同,這次用的是木偶放松法。
蘇澤閉上眼,想象身體變成大木偶,雙手被線松松的系在手腕上,小臂被線松松的系在上臂上,上臂又同樣系在肩膀上。
雙腳、小腿和大腿也由一根線連在一起,頸部也是一根軟線,控制下颚和嘴唇的線放松下來,使下颚無力的搭拉在胸前。
聯系身體各個部位的細線都是又松又軟的,整個身體就這樣松散躺在地上。
蘇澤觀察四周,發現所有同學都很快進入放松狀态,應該藝考培訓全學過?
韓雪菲開始檢查,時不時蹲下用手碰觸學生身體,示意繼續放松。直到所有人到達滿意狀态,才拍手道:“好了,坐起來。”
“看來你們都學過放松,不隻是木偶控制法,還有很多其他演員可以利用的,比如冥想甚至瑜伽。”
“每個人通過摸索需要找到最适合自己的方式,演員隻有充分放松才能進一步打開内心世界,深刻體會角色情感。”
“優秀演員應該研究自己的身體,每分鍾都知道自己看起來是什麽樣子?”
“應該善于認識空間中的自己,每個動作都應該經過嚴格計算。假如看見一個人跌倒,應該知道爲什麽會跌倒?”
說完打開大屏幕,展示課件道:“今天咱們開始學習梅耶荷德最重要的理論有機造型術。”
人的推動性動作:單一器官的動作,包括肌肉的顫抖或者神經分布,眼睛的轉動,人的手腳、個别肌肉群的表情動作。
整個機體的綜合運動或系列行動,移動、步行、奔跑、閱讀行爲、書寫、搬運重物、構成某種工作的複雜運動。
失去外在推動力或者隻在很小的程度上給予推動效果的克制性行爲。
感受器、導體、效應器……研究神經系統的反應機制……心理反應作爲自然科學的對象。
反射及其聯系,連接、相互依賴……生理性和反射性的規範化……嗓音的刺激性影響……
各種理論層出不窮,聽名字就刺激!
不愧是中戲,腦中閃過這個念頭,相比較系統二話不說就是幹的直接,理論積累正是自己最欠缺的短闆。
“你們可能沒聽過梅耶荷德對嗎?”
“在我看來他是上世紀被忽視的天才之一!”韓雪菲簡單展示完概論,解釋道:“他的理論認爲戲劇本質是演員表演藝術,而表演就是将演員的内在性格外在化。”
“因爲身體是最具有表現力的舞台元素,因此要對形體加以嚴格訓練,使它擁有造型性、節奏感及即興能力,達到在動作中自然而然地體驗。”
“這就叫由外到内!”
蘇澤眼前一亮,好有道理!
英雄所見略同。
“任何心理狀态都受一定的生理過程所制約,演員隻要找到正确解決自己形體狀态方法,同時進入情境,就能夠感染觀衆并使之如臨其境的應激性。”
“從前我們行話叫抓人,牢牢抓住觀衆目光,一舉一動都能牽動他們的喜怒哀樂。”
韓雪菲感受來自學生的熱烈目光,笑道:“這是很高深的水平,真正達到這種狀态的基本都在人藝和國話,你們差的遠。”
衆人哄堂大笑,課堂氣氛輕松自然,蘇澤發現梅耶荷德對演員要求與斯坦尼斯拉夫斯基截然不同。
要求由外到内的訓練過程,也就是演員内在體驗是由無數次外在肢體積累而來,最後自然而然地達到的表演轉态。
在這裏外起到一個先導的,并且是主導地位。
聯想這段時間微表情和無實物訓練,突然有種明悟,由一系列形體姿勢或動作而産生的那些應激性的光點才是提高演技的關鍵?
對于普通人來說動作是動作,情緒是情緒,或者說無法察覺動作與情緒之間微妙聯系?
演員之所以表演,就是掌握動作和情緒之間妙不可言的碰撞點!
瞬間豁然開朗,有種醍醐灌頂的感覺,大量系統訓練仿佛已經挖好水渠,現在理論如同清水,馬上水到渠成。
“孟京輝你們應該聽過吧?”韓雪菲講解道:“他認爲梅耶荷德是十分優秀的戲劇導演,本人特别推崇有機造型術。”
“對于演員要求方面也是十分嚴格,甚至認爲演員每個動作都要精準定位。我曾經參加過他自己的戲劇表演工坊,對此印象很深刻。”
說完目光看向蘇澤道:“大家都看過蘇澤同學的默劇,感覺是不是很厲害?”
“蘇澤,你上來!”
蘇澤站起身,走上台,韓雪菲問道:“說說你的看法。”
感受衆人目光,蘇澤認真道:“我很贊同梅耶荷德,特别是訓練方法,可以說我就是一點點通過摸索研究的默劇。”
“咱們都喜歡說體驗派厲害,各種推崇一秒入戲,這種境界不是沒有,但有幾個演員能達到?”
“在我看來演技不是什麽玄而又玄的高不可攀的東西,就好像吃飯喝水一樣樸實簡單,普通人每天都在演戲,隻不過他們扮演的是自己而已。”
“說的好!”韓雪菲鼓鼓掌,贊同道:“這也是中戲存在的意義,演技不是高不可攀,咱們演員爲什麽能在舞台或鏡頭前表演?”
“就是因爲刻苦訓練!”
說完又看向蘇澤笑道:“還記得三試你表演的手提箱,很多同學沒看過,現場再來一遍?”
還沒等蘇澤反應過來,張瑜馬上叫到:“對,當時看得我雞皮疙瘩都起來了!”
衆人瞬間興奮,上次蘇澤表演的雨傘令人過目難忘,原來還有其他的?
蘇澤無語,這難道不是韓老師您的課?
爲什麽趕鴨子上架又是我?
(本章完)