很快工作人員通知下午最先開始的幾個項目選手開始入場。

楊振興把鉗子、錘子、釘子、木闆、粗細鐵絲、鋼絲還有雕刻工具等紮架工具放到推車上。

又帶上了選擇作爲骨架的竹條和提供的黃油。

當然還有項目結束後接着進行的中式面點需要用到的工具。

然後推着車跟其他參賽選手進入比賽場地。

依舊還是三名裁判評委在旁邊盯着，哨聲響起，楊振興立刻拿起工具迅速紮架。

紮架是黃油雕刻過程中至關重要的一個步驟，跟蓋樓時先打地基一樣。

地基上來就打歪了，樓蓋起來也是歪的，遲早會塌。

骨架的好壞也一樣，會直接關系到作品成敗。

在紮架時需要注意兩點，一個是要準。

由于骨架基本定下了雕塑作品的形體走勢，所以在紮架時一定要在腦子裏一邊确定塑造物的骨架結構，一邊進行制作。

簡單的說就是骨架間的位置和距離一定要把握準确。

比如胳膊連接軀幹，長度是五厘米，寬一點五厘米，那麽留出的距離就應該是五加一點五也就是六點五厘米。

如果天真把骨架之間的距離當成塑造物之間實際距離，那麽從開始就注定會失敗。

隻有把這些數據拿捏準了，塑造雕刻形象的時候才能做到得心應手。

第二點要求要穩。

大骨架在木闆上要釘得穩，小骨架在大骨架上要纏得緊。

松松垮垮的話，黃油重量加上去，就會讓骨架變形，創作也無從談起。

而且由于黃油很滑，非常容易脫落，在一些懸空或者比較着力的地方就需要再纏上小的十字架加大牽引力量。

目的是要讓黃油有更多的附着點，防止脫落。

楊振興打算制作的黃油雕刻作品是一尊彌勒佛像。

比起其他造型，彌勒佛像沒有太多懸空的部分，不需要紮太多小骨架，難度上會小很多。

制作一這樣選擇還是出于戰略目的。

畢竟接觸時間很短，楊振興光适應黃油那種黏糊糊的感覺就用了不少時間。

比食雕而言，他的黃油雕刻技術要差許多。

降低難度，楊振興打算從細節方面入手，雕琢時更仔細出彩，不從造型難度上一較高下，而是從質量這個角度出奇制勝。

因爲造型簡單，骨架不需要紮的太複雜，楊振興很快把骨架紮好。

緊接着他開始檢查骨架的穩定性是否達标。

把架子放在操作台上，用手左右大力晃動，觀察其是否向其他方面歪倒。

如果骨架往一個方向歪的話，就要将骨架往相反的方向調整，一直到最終穩定。

經過簡單測試，楊振興的骨架紮的還是比較合格的。

調整過幾處細小位置，他立刻開始給骨架上油。

先在底盤開始，抹上一層黃油讓骨架底座在盤子上安緊，然後再封起來做成一個圓形的底座。

這個底座是彌勒佛坐着的佛壇。

可以說這個設計一箭雙雕，不需要再額外制作一個撐着上面作品的底座。

底座做好，按照從下往上的循序依次把腿、軀幹、胳膊、腦袋等部位用一小塊一小塊的油料往架子上糊。

并且每糊一塊就要檢查是否粘牢，有沒有留下縫隙，不然會影響成品的穩固。

因爲楊振興技術還有些稚嫩，他在上油料的時候沒有選擇使用刀具或者其他工具，完全靠自己的手去捏。

用手上油其實是有很多好處的。

手的觸感跟拿着刀中間多出來一個工具傳來的觸感肯定不一樣。

而且想要什麽形狀也能更精準的捏出來，哪裏油多哪裏油少立刻就能知道并進行調整。

最關鍵的一點是，等上好油料，作品的大體形态實際上已經塑造出來了。

跟制作泥塑差不多，可以直接進行下一步細緻雕琢，不需要多次進行調整。

轉着底盤全方位的觀察各部位同時上油料，如賽前計劃的預期，楊振興比其他選手更快的把坯架做好，開始進行細節雕琢。

黃油雕刻的手法跟面塑有很多重疊相似的地方。

制作時也會用到括、摸、按、捏、切、刻、畫等技巧。

括是細節塑造的第一步，使用括刀将作品的形體準确、清晰的表現出來。

拿楊振興的這個作品來說，就是把身體各部位還有手上拿的東西、身上衣服之間的關系分出來。

讓人一眼就能知道哪裏是胳膊哪裏是腿，胳膊和腿又是什麽造型。

摸和按指的是使用括刀以後，作品上有留下括刀的痕迹，就需要用塑刀把痕迹壓光、壓實，讓其變得光滑圓潤。

而且一些需要平整或圓潤感覺的地方，即使沒有痕迹也要進行壓光手法處理。

接下來到了刻畫時，就開始考驗作者真實水平究竟如何了。

哪怕人造黃油比天然黃油優點更多，也更适合創作雕塑作品。

但歸根結底人造黃油也是黃油，溫度高了一樣會‘熟’，會融化。

如果手長時間接觸黃油，再加上環境裏本來就有的溫度，就會發現第一刀沒有刻畫好，準備繼續下刀調整的話，第二刀比第一次會更粘刀。

反複修改時，很容易把黃油搞的一團模糊。

這時候隻能先把黃油放進速凍櫃，等變得硬了再拿出來繼續制作。

所以在交替使用刻畫這兩種手法時，盡量做到一氣呵成，避免重複下刀修改。

原本操作速度很快的楊振興，現在速度明顯慢了許多。

慢一點沒關系，他必須保證一刀下去人物五官一定要一次性到位。

要是五官失敗了，肯定會耽誤時間，導緻規定時間結束還不一定能完成制作。

楊振興的謹慎從結果上看是一個正确選擇，他幾乎沒幾處失誤就完成了這一過程。

但現在還不能放松，因爲接下來還要換上‘S’型刀具和鈎狀刀具對作品裏一些觸及不到的細節部分進行塑造。

這一個步驟也叫做‘掏’。

比如人物肌肉線條、牙齒眼睛、耳廓、衣服褶皺、其他物品上的花紋等等。

經過這一步處理，會讓作品表現的更爲細緻，也會更加耐看，提高觀賞價值。