埃爾尚如此之高的評價，已經足夠圈内所震驚。
這甚至隻是第二場作品演出。
很難想象到，當四場演出過後，會是一種什麽樣的場景。
畢竟，核彈這玩意很震撼，但一顆一顆扔和一下子清空庫存的感覺還是不太一樣。
第二場表演結束後，觀衆們離場，新觀衆入場。
但令人感到乍舌的是，下一場的觀衆，幾乎有接近百分之七十的人就是上一場的觀衆。
這些人幾乎全都是買齊了四場的。
不得不說，李少傑的号召力比想象中的還恐怖。
甚至就連基森都對今天的經曆感到魔幻。
主辦方給觀衆，給表演者準備救護車也就算了。
這都已經不算啥了。
門口居然有一大群沒買到票的在眼巴巴的等着。
等着裏面哪位大哥撐不住了，就開始補位進來觀看。
一般來說，音樂廳很難出現那種.看一半就走，或者演了一半才進來的觀衆。
絕大多數觀衆很有素質，會注意影響。
因爲，音樂廳裏實際上是會非常安靜的，哪怕你一點點的聲響都會嚴重影響其他人的觀感，台上的交響效果，樂器人聲演奏效果，本來就是非常科學的。
哪怕稍微動幾下身子，引起一陣窸窸窣窣，對身邊的觀衆來說，那都可能是災難級的體驗。
更别提腳步聲了。
這并不誇張。
而那些觀衆雖然也知道這一點，但多少抱着一點.僥幸心理。
萬一呢？
基森面對如此情景，也有點動搖起來。
畢竟，外面等待的觀衆們實在是太激動了，如果說錯話，很有可能被撕了。
不過，卡内基的聲譽還是要維系的。
哪怕真的後面觀衆因爲體力原因走光了，也不能放新人進。
一切能夠影響到表演的意外因素都需要排除。
畢竟，就算空出座位，新人來找座位，撲騰幾下，那都很吵。
很快。
第三場，鋼琴專場演奏即将開始。
更多的新觀衆湧入進來。
清空舞台，擺放好鋼琴後，來了一群工作人員。
鋼琴的位置不能動。
因爲現場觀衆實在是太多了，或許你稍微變一點位置，都會很細微的影響到聲學效果。
實際上沒那麽大的影響。
但多少有那麽一點點。
因爲空曠的屋子和滿人的屋子，吸音效果是不同的。
隻要有一丁點的差别，卡内基都不會去亂搞。
這大廳，本身就是一件樂器。
而鋼琴的左右兩邊
安排好了舞台票的位置。
左邊三百五，右邊三百五，舞台内側一百。
鏈接成了一個反“凹”形，把傑哥鋼琴包圍。
舞台票，換個稱謂，甚至可以稱其爲
“挂票”。
真就是挂票。
也就是實在沒辦法了。
如果可以的話，基森覺得自己甚至可以出售吊票。
還真是不吹不黑，有很多狂熱觀衆絕對可以接受。
直接給你觀衆吊大燈下看，讓下方的觀衆一邊聽音樂一邊聞腳氣
當然，這種荒唐的想法就是一閃而過。
看着已經坐好“挂票”的觀衆，基森松了一口氣。
旋即，也期待了起來。
很快，觀衆席的燈光關閉，隻留舞台上的燈光。
李少傑走了上來。
台下響起歡迎的掌聲。
微微鞠躬後，李少傑本打算正常走到鋼琴旁。
然後就看舞台周圍這一圈觀衆，正面露狂熱的直勾勾的看着自己。
愣住了。
看到李少傑的樣子，觀衆們忍不住發出一陣輕笑。
李少傑聳了聳肩，開口調侃道。
“這種感覺.仿佛回到了小時候媽媽看着我練琴的時光。”
“哈哈哈！”
觀衆們哈哈一笑。
音樂廳中，雖然很注重禮節，但實際上，這些禮節并不是嚴肅的。
說是禮節，其實更像是一種.“注意做一個高素質觀衆”。
人與人基本的道德修養罷了。
不要去影響他人，不要去影響演奏，觀衆與演奏者通過音樂與掌聲交流。
而不是說要闆着臉非要裝出一副上流社會禮節的樣子。
所以，李少傑在這開幾句玩笑，觀衆們哈哈一笑，反而讓氣氛變得輕松了起來。
也并沒有亂套。
來到鋼琴凳上坐好。
周圍這麽多觀衆。
李少傑剛打算彈，來自觀衆們的聲音剛消失，李少傑便突然看向身邊不遠處挂票的觀衆。
然後問道。
“您這VIP座位花了多少錢？”
“哈哈哈哈！！”
觀衆們繃不住了。
掌聲四起，甚至還有歡呼與口哨。
觀衆們看李少傑在調侃打趣，也非常給面子的做出回應。
不然，就變成冷笑話專場了。
李少傑問的那位觀衆看上去非常的年輕。
這位白人小夥子也很自然，聳了聳肩，理所當然的接了梗。
“學生票，十五刀，雖然買晚了，但我賺翻了。”
“哈哈哈！！”
觀衆們再次笑了起來。
确實，陰差陽錯中，這些挂票兄弟算是用最少的錢買到了最牛B的位置。
近距離觀看。
遠處樓上的觀衆笑聲中多少帶點酸。
不過，倒是也沒人不滿。
畢竟，買到挂票也就意味着差一點挂都挂不上來，願意來看演出的人肯定沒人願意玩這種風險。
氣氛放松起來後，李少傑笑着點了點頭。
手放到琴鍵上，微微示意。
唰！
全場瞬間鴉雀無聲。
收聲的速度任何一個老師看了都會流淚。
所有觀衆都在屏息凝神，等待着節目開演。
這場鋼琴演奏會很獨特，并沒有放節目單。
因爲，李少傑已經說過，要演奏個人所有的鋼琴曲目，并且還有作爲驚喜的新曲目。
看LED橫屏提示其實就可以。
但也正是因爲這樣，沒人知道李少傑下一首會是什麽。
講道理，這種鋼琴演奏會，一開始，鋼琴家是不會下特别大的猛料的。
都是有一個循序漸進的過程。
這一點李少傑也不例外。
開局第一首，《歎息》。
流水般的跑動，配合輕松安靜的氛圍，是一次非常高級的享受。
觀衆們臉上的滿足感是做不了假的。
在CD上聽鋼琴曲，和在音樂廳現場聽，那是完全不一樣的感覺。
甚至有很多人經曆過一次音樂廳後，便會成爲音樂廳現場觀衆的忠實粉絲。
差距，就是如此之大。
音樂廳現場演奏的那種激情，張力，感染力，那種感覺是CD永遠無法帶來的。
很快，掌聲中，第二首就要開始。
這個時候，李少傑明顯就開始犯病了。
第一首稍微柔和一點意思意思也就算了。
第二首上來就是鍾。
第三首第四首，跟随着的就是幻想即興曲與西班牙走私販。
從第二首開始，觀衆們那小心髒就砰砰的沒停過。
直呼受不了。
如果說，一首鋼琴演奏中，出現了一個段落的炫技，會令人感到一種窒息般的舒爽。
但如果TM連着三首一直瘋狂窒息，那就真的有點過分了。
很難頂得住。
“Mom！我感覺不能呼吸了！！”
在西班牙走私販演奏結束後，觀衆們瘋狂的鼓起掌來。
甚至有意的拉長鼓掌時間。
真的沒辦法。
這太刺激了。
不TM多鼓會兒休息一下，是真的喘不上氣來。
就連在後台監控裏統籌全場的基森，在聽到李少傑的演奏後，臉色也通紅。
這完全就是在挑戰人類技巧的極限！！
可憐的基森老頭今年六十多了，冷不丁來點這麽刺激的，害的老頭子趕緊掏出速效救心丸來一下子。
基森瞬間就理解了門口兩輛救護車的用處。
看别人的演奏會氪金，MD看李少傑演奏會得氪命。
什麽叫做炫技？
李少傑的動作很大，但并不浮誇。
可是神态與動作中，卻将“炫技”一詞中的“炫”展現的淋漓盡緻！
這便是演出“壓迫感”的來源！
甚至于在演奏一些超難度段落的時候，在情緒色彩變化的時候，李少傑還能有心情與觀衆們進行一點眼神互動。
這更令觀衆們感到窒息。
這種難度你TM還能分心？！
卧槽你居然還在狂笑！！
台下觀衆中也是有鋼琴家的。
看到李少傑這種離譜的演奏，那種震撼感是最明顯的。
音響強度，強弱對比，色彩明暗對比，跑動感，顆粒感，歌唱感
這些音樂演奏者常說的一些點，李少傑做到了顯微鏡級别的細膩。
而這綜合起來的極緻，便是鋼琴演奏中絕對的無人區！！
這個世界上，是沒有任何一個音樂家，可以在每一個細節，每一個點，都做到毫無差錯的情況下細膩如此。
因爲人類不是機器。
機器可以完美無瑕，但表現不出樂曲的生命力與情感色彩。
隻有人可以。
可李少傑像是一個機器般精準細膩的人。
哪怕以鍵盤俠的目光來看，都找不出一絲一毫足以噴的點！
是的。
這個無人區被征服了。
可壞消息是，隻有這麽一個人！！
掌聲雷動中，李少傑露出一絲苦笑。
你們啥時候拍完啊，我還等着彈琴呢.
而觀衆們則是想着
你TM别着急，我拍會兒休息一下，不然心髒受不了。
終于。
掌聲間隙。
李少傑指了指舞台上空的LED屏幕，示意了一下。
大家看過去。
【降E大調夜曲】
看到是夜曲，觀衆們頓時放心了不少。
好奧！好！
終于是夜曲了！！
雖然是新作，沒聽過。
但夜曲起碼能放松一下。
不至于像是欣賞炫技曲那種心髒都要跳出來般刺激。
雖然李少傑很天才，也很奇葩。
但真不至于把一個夜曲都彈出戰争的感覺。
這一浪漫主義時期的音樂體裁，總體的風格本就趨向于安谧恬靜，是非常抒情的體裁。
也會有強烈的情緒色彩對比，但多少算是可以短暫的讓心髒輕點跳。
很快。
演奏開始。
行闆的節奏速度讓人很安靜放松。
優美富有詩意的旋律飄蕩在卡内基音樂廳中。
華麗的旋律優雅甜美。
細膩如珠玉般的音樂充斥迷人的氣質。
流利如歌。
觀衆們沉醉于其中。
看着風格神态已然變化的李少傑，仿佛是在欣賞中世紀貴族公子優雅沉穩的演奏，又仿佛是浪漫主義時期一位用鋼琴吟唱的遊吟詩人。
是的，鋼琴詩人。
靜谧夜晚之下，如鋼琴家内心的獨白傾訴一般。
像是天主教會的夜禱般神聖尊貴。
當音樂結束的時候，觀衆們甚至還沉浸在那種夢幻的質感之中。
直到李少傑停止了很長一段時間後，回過神的觀衆們才紛紛鼓起掌。
“太美了！”
“是的，這就是美。”
觀衆們長長出一口氣，感歎于樂曲的美妙。
“這是很有傳統痕迹的夜曲，但卻令人感到如此特殊。”
“是啊！隻有鋼琴詩人，才能演奏出這樣的樂章。”
“這就是天才啊！！凡人一輩子無法達到的領域！”
“是啊！技巧與情感的表達，都能夠達到極限，他今年甚至隻有二十多歲！”
“哪怕縱觀古典音樂從文藝複興時期到現在這五百多年裏，Jay的天賦也絕對足以排進前列”
“他沒有缺點！”
掌聲中，觀衆們忍不住激動的互相聊了幾句。
李少傑站起身，微微鞠躬。
退場稍事休息。
時長大概是三分鍾。
然後便會開始第二段落個人演奏。
畢竟，鋼琴演奏會這玩意，和一整套下來不能停止的歌劇不同。
歌劇有故事性，像是看電影，中間是沒休息時間的。
可鋼琴演奏這玩意，好歹也得給演奏家與觀衆留出上廁所的時間。
也可以稍微放松一下。
舞台挂票的觀衆們素質也都很高，并沒有糾纏演奏家的行爲。
音樂廳中，其實觀衆和演奏家距離都非常近的。
如果真有飯圈腦殘粉，或許真有可能出現狂熱追星到保安不得不出手的情況。
但這裏倒是真不至于。
退場以後的李少傑，洗了個手，擦了擦臉。
很快便返回大廳，準備繼續演奏。
又是一系列的老作品。
這一次并沒有多麽激烈。
依舊是以往的一些鋼琴曲演奏。
與上一個段落偏向于開發鋼琴更多的可能性，偏向于炫技不同。
這一個段落，更加偏向于抒情。
這給觀衆們帶來的質感變化就非常強烈了。
仿佛從駕馭鋼琴的絕對王者，變成了擅長抒情的鋼琴詩人。
演奏了幾首曲目後。
觀衆們赫然看到LED屏中，又出現了新作的字樣。
不由得眼前一亮！
版本用了李雲迪版本。
雲迪雖然很拉很可惜。
不過得承認，這人年輕時期确實猛。
是有很多世界頂級的作品。
有時候沒必要看網上鍵盤俠的評價，李雲迪翻車是很多，綜合評判這人也确實不太行，不過人家也是有高光時刻的，而且高光時刻的高度是非常值得肯定的，不能一概而論。
隕落的天才吧，不過也是有值得肯定的作品。
當然，以前的光輝也掩蓋不住他現在确實不行，很垃圾，翻車魔鬼的事實。
區别看待一下。
隻針對作品演繹。
這玩意，好就是好，不好就是不好，僅此而已。
ps，很多不懂鋼琴裝懂的SB會用自己在網上看的幾個李雲迪翻車視頻當做人家的最高實力，和其他鋼琴大師比，踩一捧一就算了，非要死踩，是真的垃圾，甚至可以說是暴露學識系列。
類似裝B的鍵盤俠太多了，大多數就是鋼琴隻學了幾年，稍微見識點東西，能彈點名作，就膨脹，這真的垃圾。
别說超技了，我甚至懷疑他們連車爾尼都沒練完。
撐死哈農拜厄，嗯，就是那《孩子們的哈農》與《孩子們的拜厄》。
啓蒙，進階，高階，超技。
啓蒙剛過，進階甚至半瓶子水晃蕩，裝啥，人家李雲迪高光時期能在卡内基演奏，你能嗎five？雲迪腦殘粉也是，人家現在就是垃啊，你以前猛能代表現在嗎？
恕我直言，這兩種人都SB。
(本章完)