爲了演出需要寫論文，聽起來離譜，實際上并不離譜。
當然了，與其說是論文，不如說是論文前半部分的分析報告。
後半部分的自我理解.以及表演方式等亂七八糟的，不需要寫出來。
但一定要做到心中有數。
人家拍電視劇的，起碼還需要分析角色，做做記錄呢，再不濟也得找人做這些。
何況是芭蕾舞劇。
這玩意一場下來，一兩個小時不間斷。
必須要做到每一個細節都拿捏。
國家級的舞者，國家級的藝術單位。
可不是那麽好混的。
更不是你單純舞蹈跳的好，或者天賦強，就可以的。
知識，隻是基本。
與很多人想象中的反而相反。
這裏的首席，就算不走藝術，放在别的專業裏，那也都是個頂個的學霸。
藝術生的文化課，決定不了你的下限，但卻能決定你的上限。
這些頂級的演出者，也自然不需要考慮下限，而是要不斷的拔高上限。
所以，就文化知識方面，重要程度完全不次于主業。
或者說，就是主業。
就像是打遊戲一樣。
有的或許是理論極猛但操作不太行的嘴強王者，有的或許是靠天賦操作莽上去的最強王者。
但到了這裏，這個級别。
伱作爲首席。
那就必須要成爲一個可以兼職戰隊教練的首發選手。
知識理論與實際操作缺一不可。
甚至必須完美。
要知道，所有的藝術生，能到有些名氣的樂團裏工作的，隻有那麽一小撮一小撮。
而其中，能來到知名藝術團的，更是寥寥無幾。
更别提這是國内幾乎最頂級的藝術團了。
這可是國家單位。
而要知道，無數次選拔出來的，天才中的天才們。
會在這裏競争首席的位置。
可想而知，一個首席的含金量。
别說爲了表演寫篇論文了。
就算是平時，有點新的突破方向，新的課題。
人家自己都想寫，都在寫。
在中芭這裏，哪怕不說大佬，隻說一線的演出者，那也是博士遍地走，碩士不如狗。
實際上，論文形式的分析報告很快就交了上來。
負責審查的，自然就是李少傑本人。
雖然說，每一個人都會有每一個人的理解，但再青春的童話故事也能被人理解成黑暗童話，而且，這是爲了演出，有些東西是要統一的。
所以，李少傑便也給整個參演人員們開過幾次小會，系統的聊了聊。
《胡桃夾子》這個故事，實際上并沒有多麽特别深刻的哲學内容，也沒那麽多閱讀理解。
可以有，但是沒必要。
李少傑創作這部芭蕾舞劇的初衷，是給孩子們看的。
不需要多麽深刻的思想，内涵，單純隻是勾勒出一個有趣的童話故事，将音樂，舞蹈的美，展現給孩子們。
這個故事，是德國作家所寫的一篇著名的童話故事。
主人公，隻是一個七歲的小姑娘，瑪麗。
有天她生病，腦子迷糊，覺得自己房間裏，咬核桃小人活了過來，正在與老鼠打仗。
老鼠國國王長着七個腦袋，戴着七頂王冠，統率老鼠大軍，要攻擊瑪麗。
而咬核桃小人，則帶領着櫃裏的布娃娃，滑稽人，輕騎兵，老虎，獅子，長尾猴，小熊等同老鼠們展開一場大戰。
戰鬥中，咬核桃小人被老鼠咬住，糾纏之際，瑪麗鼓起勇氣，脫下鞋子砸向鼠王，趕散了鼠群。
而咬核桃小人爲了感謝瑪麗小姑娘，便邀請她來到童話世界中遊玩。
蜜餞牧場，橘子水河，香腸蛋糕新村和巧克力城的娃娃國中，糖梅仙子翩翩起舞，瑪麗沉浸于糖果，玩具，舞蹈與盛宴的快樂之中。
故事就是這麽簡單。
簡單的童話，簡單的對孩子們弘揚善良，團結，勇敢，寬容，與感恩等美德。
而舞劇的編排上，也隻是想讓孩子們沉浸于童話王國，去感受那種最直觀的美。
放在現如今的視角來看，故事甚至可以說是有點空洞，乏味。
甚至有一點套路，有一點老生常談的感覺。
但無疑，這是最适合做表演的題材。
也正是這個原因，限制李少傑發揮的地方很少。
可以盡情的去爲表演燃燒想象力。
而不需要考慮太多故事邏輯與音樂邏輯，更不需要凝重于思想的表達與陳述。
單純是爲了讓孩子們快樂而已。
所以，集訓的第一個階段，很快就過去了。
馬上便開始了第二個階段。
劇本，台本，樂譜等工作做完後。
由譜務，劇務開始整理，拆分，然後根據細節與演員劃分，将其分給每一個表演者。
接下來就是李少傑帶樂團，陶紫帶舞者，開始細緻的籌備訓練。
訓練中，兩邊也是互相有所溝通與熟練的，甚至是經常進行細節上的交流。
封閉式集訓是很難休息的。
與外界溝通的方式也隻有閑暇之餘玩玩手機。
可是基本到了閑暇之餘，休息還來不及呢，沒幾個人還有精力玩手機。
一晃，時間很快過去了一個月。
一個月說長不長，說短不短，但對于一整個舞劇的排練，還是很短了。
不過，由于是封閉式的集訓，所以進展非常的喜人。
大佬所謂的“練一部新的作品”，效率完全是普通愛好者難以想象的。
就單說樂團。
譜子發下來後，幾乎當天第一遍的視奏，就已經可以拿下六七成。
接下來的熟練階段，隻需要兩三天。
練就完事兒了。
真正開始合奏的時候，就在第四天。
甚至沒人覺得時間有點趕。
一個多小時差點倆小時的樂譜演奏
咋說呢。
練起來真的并不難。
或許對于很多娛樂圈的人，讓他們練倆小時演出的曲子，會很難。
但對這些演奏家來說.
嗯.
平時偶爾出去比個國際級别的賽事，選擇的曲目時長普遍半小時，準備的曲目還不止一兩個。
搞一次音樂演奏會，整場下來倆小時也常有。
隻要樂曲的難度你别搞事情，那根本就是問題不大，輕松愉快。
如此，樂團的訓練進度可以說是直線蹿升。
一個月後，已然可以像模像樣的演出整場了。
這期間，領導視察過很多次。
給出的評價也不低。
當然，這樣的水平，堪堪達到李少傑心目中一半的分數。
接下來要完善的地方還是很多。
這部作品的演出籌備同時開始，整部作品内部的彙報演出，訓練，也在繼續進行着。
首演的第一站，出乎不少人意料。
沒在國内，沒在歐洲。
而是定在了漂亮國。
以往，李少傑的音樂作品，能在國内發行的，一般都會在國内發行，除非是偶爾幾個和國外公司合作的項目。
而這一次，這部音樂作品，卻定在了海外發行。
海外發行和國内發行，是有很多差異的。
而且，跟後期的一些獎項關系也很大。
就比如格萊美，就必須是在漂亮國發行作品。
不然，壓根是不計入評選的。
很多國内的薩比網友迷信格萊美，拿什麽“中國音樂有幾個能進格萊美”的說事兒，證明中國流行音樂如何如何差。
實際上，這幫人連發行地區都沒搞明白，基本放的全是羅圈屁-——繞着圈的臭。
而第一階段的報名與審查，不過就是看你這個作品是不是在漂亮國發行的，然後根據你的風格進行分類，這一階段是完全沒有任何藝術與技術層面的判斷。
是直接進入到候選的。
候選以後，經過第一輪票選，會給大大小小三十多個獎項選出每種起碼五位的候選者，這個就叫做提名。
而國内一些小鮮肉的粉絲，拿格萊美說事兒.
實際上就是自家愛豆去漂亮國發行作品了，然後進入了候選階段。
有背景的，花點錢，砸一個小破獎項的提名出來。
當然，沒背景沒實力的偶像，也就隻能拿某個海外APP中，某個不起眼的細分榜單的名次說事兒，那玩意也就像是撲街作者上了一次三級以外，看都看不見的小破推。
自然和大神的連環爆炸推是兩個世界。
可推薦也是推薦，偷換個概念就行。
實際上，國内的輿論中，是有黑子不停的黑李少傑“沒拿過獎”這一點的。
直到金鍾獎。
然後，黑子們就說“李少傑你隻會窩裏鬥，從來沒在國外拿過獎”雲雲。
實際上。
在李少傑的計劃裏，是有着“去國外拿獎”這麽一個目标的。
以前是沒工夫管那些。
這回吧，屬于是順手了。
反正這是爲之後的一些計劃進行鋪路。
得先試着把國外的獎項，通關一下再說。
所以，便選擇了海外發行。
順帶着搞一波小黑子們的心态。
當然了。
爲了後續的一些目的，國内領導也是給予了極大的支持。
這獎，勢在必得！！
倒不是說，拿了獎，就是榮譽。
也不是要靠拿個國外的獎，去證明什麽。
随着國力的發展，文化領域的力量也是逐漸的站了起來。
可還是會有很多大清附身的國家吧，還是會盲目自信的膨脹。
不願意承認。
所以，到别的國家地盤上，用自己的作品拿了最大的獎，那就是逼着人家承認一件事。
【這一次，我不如你。】
真拿了，那就真等于大嘴巴子啪啪往臉上糊。
臉都被打爛了，還得哭着說“爸爸你掌力太猛了，武功已經臻至化境”。
那就是恥辱了。
正常來說，是沒有人會願意捏着鼻子承認的。
所以，相應的對抗，是一定會有的。
人家一定會竭盡所能的在規則内，不讓你拿下這個獎項。
到時候，那就是打擂。
有了李少傑這枚炸彈專業戶，不去搞一搞，那就太浪費了。
于是，發行地直接被确認了。
漂亮國。
這一步棋的套路之騷，讓李少傑本人都直呼666。
實際上，一開始李少傑沒想那麽多。
隻想着國外發行，一開始定的發行地是歐洲。
但領導緊急找來，讓李少傑在漂亮國發行，并且解釋了一系列利害關系後.
李少傑再一次明白了，什麽叫做真正的老陰
哦不。
智囊！
要知道。
近些年來，西洋古典音樂雖然仍然視歐洲爲光輝之地。
但實際上，無論是藝術層面，還是經濟層面，重心早已從歐洲來到了漂亮國。
人家歐洲能甘心嗎？
那必然不能的。
就好像.中國本土的文化，發展比不上霓虹繼承過去的文化。
這踏馬不憋屈？這踏馬不氣炸？！
而如果這個時候，有個老外站了出來，不僅能在作品上幫中國回擊霓虹.甚至本人的老師還是個中國人，你幫不幫？
可能不會傾力相助，但關鍵時刻必然是會幫着擡一手的。
李少傑便是這個老外。
李少傑的師傅那可是弗雷德裏克，德國根正苗紅的國寶級音樂家。
如果能在漂亮國拿下個大獎
好家夥，這打不打臉的别人不感興趣，但起碼證明了一件事。
【看到沒，還得是我們歐洲本土才能培養出這麽NB的音樂家】
這一下，不就合縱連橫了？
相反。
如果李少傑在歐洲發行的話，那漂亮國置身事外，李少傑的競争對手就變成了歐洲本土人，哪怕師傅都是歐洲本土，但選擇是傾向于本土選手，還是外國選手
不言而喻。
而且，這麽一手操作下去，還有個更大的算盤。
你或許可以暗箱操作，但也隻能操作那麽一點點。
如果真的那麽多亞洲，歐洲，頂級的音樂家，盯着這部作品。
如果質量真的強大到爆，難見對手呢？
你漂亮國給還是不給呢？
不給，那不等于告訴别人暗箱操作，你自己在裏面玩個人政Z嗎？
這可是砸自己家金字招牌的事情。
失去了一次信譽，後續自然有更多的辦法對付你，然後不斷的失去信譽，最後整個獎項都會變成笑話-——比如某諾貝爾和平獎。
給了？
那招牌保住了。
但大嘴巴子也是挨了一個實實在在。
這一下就變的非常惡心了。
而真正開始運營後，無論是歐洲，漂亮國，還是國内的音樂家，藝術家，都看懂了這一層博弈的操作。
但是沒有任何的辦法。
因爲這是中國人一貫的操作。
光明正大的陽謀。
我不玩陰的，但你得老老實實的正面接着！
所以，宣傳剛起，無數雙眼睛便盯住了李少傑的新作品上！！
咬核桃小人實際上就是開核桃的工具，隻不過是給孩子用的，所以設計成了一個小人型的玩偶，屬于德國奧勒山地區的傳統手工藝品。
原本是爲了開核桃的，後來逐漸發展成了一種木制玩具。
這玩意其實很常見很有名，大家多少是見過的，隻是不知道玩具名字而已。
就是小時候的那種人形玩偶，牙齒被設計的很浮誇的那種--。（那牙齒部位其實就是原來當地孩子用來開核桃的地方.）
ps，至于劇中人物.這麽說吧。
德國作家寫的小說《咬核桃小人和老鼠國王》是原著。
而芭蕾舞劇《胡桃夾子》可以說是同人。
電影《胡桃夾子與四個王國》則是同人的同人。
ps，說起演奏家背譜這麽說吧，一點沒學過的曲子，甚至不需要聽，看譜子視奏前兩遍，基本成型，多練幾遍，也就一個下午，如果聽過，或者比較熟悉的，掌握起來那更簡單。
背譜更簡單了，那玩意肌肉記憶，劍仙以前比賽的時候就有過這感覺，我也不知道我拉的是啥，全忘了，但我就是拉完了，而且還沒出啥錯，分還挺**高的——、
至于時長，更簡單了。
碰上個大曲目，彈半小時多一小時的也不稀奇.這舞劇也就倆大曲子，和尼伯龍根相比，這胡桃夾子相對來說算是非常人性化的。
(本章完)