放在以前，就算是再支持《仙怒》的人也不認爲《仙怒》大電影有可能突破30億票房，實在是《仙怒》大電影在題材上有着先天的劣勢。
這種劣勢很難因爲某個人或者某部電影而改變，簡單一點來說，在很多人眼中，動畫隻是給小孩子看的東西，幼稚，粗糙，沒有内容。
尤其是在華國動漫行業，自從《喜洋洋與灰太狼》、《巴拉拉小魔仙》大行其道之後，大部分成人對動畫已經徹底絕望了。他們要看的是熱血，是戰鬥，不是一群弱智的家夥在電視中賣萌。
更别說國産動畫作品，隻要打上這幾個字，很多人在心中就直接跟爛片畫上了等号。忽悠一下未成年還可以，真正成年人誰願意到電影院浪費幾個小時，有那時間還不如去唱歌，去聊妹子呢！
現實電影不同，不管是喜劇也好，悲劇也罷，甚至是功夫片，就算是劇情不太好，還可以看看明星，看着明星在屏幕上賣萌打趣，總比看一群弱智的二次元有趣的多吧？比較之下，自然還是現實電影能夠吸引到更多的受衆群體。
所以星爺的《美人魚》創造出各種各樣的奇迹并沒有出乎電影人的預料，在他們的研究之中，《美人魚》票房絕對不會太差，最起碼可以跟《捉妖記》相當。
要知道《美人魚》之前，《捉妖記》創造了屬于國産電影的最高票房記錄，以27億的總票房震驚整個投資圈。興奮了整個電影圈。
不管實業也好，金融也罷，投資追求的就是賺錢。而現在《捉妖記》的高票房讓一群投資人看到了金融行業之外更賺錢的地方，那就是電影圈。
《捉妖記》按照官方報道來算，從打造到上映用了兩年多的時間，總花費在三四個億的樣子。就算如此，27億的總票房也有了最起碼八倍的收益。
百分之八百的利潤率相當吸引人，更吸引人的是，電影跟其他行業不同，很多熱錢行業基本上就是一錘子買賣，結束之後一段時間之内很難形成第二次熱錢，甚至隻要一次機會。
電影不同，除了票房之外，電影周邊産品也會帶來利潤。網上播放。海外票房，周邊生産的産品，都會給投資人帶來不菲的利益。尤其一點，隻要觀衆喜歡，電影公司完全可以拍攝續集，這才是電影公司最在意的地方。
爲什麽現在很多電影全都是開放式結局？這個情況完全是跟好萊塢學習的，不管電影質量如何，不管制作成本怎麽樣。好萊塢電影一般都會留個開放式結局！
爲什麽這麽做？是因爲電影人的文青風格，想要給觀衆留下更多思索空間？當然不。說實話，好萊塢電影除了少部分思索電影之外，很多電影完全都是爆米花電影。跟小白爽文一樣，追求的是爽點，至于劇情是否嚴謹，文筆是否突出。根本就不重要。
好萊塢電影就是如此，追求的是視覺，追求的是效果。既然沒有太大内涵，留下開放式結局的目的就是爲了拍攝續集。
電影行業有一個很有趣的情況，不知道什麽時候就能出現一批黑馬。沒有高成本。沒有大宣傳，甚至沒有出名的明星，結果卻在收獲了很高的票房。這種黑馬雖然少見，每年還是會出現一到兩部。
對于電影公司來說，隻要出現黑馬就是大賺特賺的事情，利潤率會在十倍以上。而怎麽去鑒定黑馬呢？就算是專業的電影公司都做不到，畢竟他們隻能制作電影，電影是否會被接受，會被市場肯定，唯一的因素在觀衆手中，他們無法左右觀衆的選擇。
既然不知道那部電影是黑馬，那就将所有的電影全都當做黑馬。在留下懸念的同時，也可以留下拍攝續集的契機。
就算是好萊塢電影，也有成長的過程，并非一直這麽強勢。一二十年前，電影公司很難确定電影是否會受歡迎，所有公司都喜歡受歡迎的電影，因爲那會給他們帶來很大收益。同樣，電影市場是不确定的，也許野心勃勃拍攝出來的電影，觀衆并不買賬，電影公司需要賠死。
在這種情況下，爲了保證電影可以拍攝續集，留下開放式結局就很有必要了。隻要還有故事可以講，還有觀衆願意看，電影公司就可以繼續拍攝續集，一點都不耽誤故事的延續性。
像是星球大戰系列，變形金剛系列，超級英雄系列都是如此，他們會留下一定的懸念，根據市場決定是否繼續拍攝。
可以想象，如果在第一部中，主角就直接被幹掉，想要拍攝續集就會很困難了。
當然，随着電影的發展，電影人的腦洞也越開越大，别說主角被幹掉，哪怕所有人被幹掉，編劇都可以找到合适的理由讓他們才重生。最直接的就是超級英雄系列，哪位超級英雄沒有死過幾次，可是在下一部的時候他們依然活蹦亂跳。
負責一點的編劇會給他們的複活寫上不錯的借口，稍微不耐煩一點的編劇，連複活的理由就沒有，簡直就是我讓他複活的，怎麽滴？有本事咬我啊的嘴臉。
在超級英雄系列中，哪個超級英雄要是沒有死過幾次，出門都不好意思跟其他超級英雄打招呼。
同樣，華國電影也學習了好萊塢電影的制作模式，很喜歡在結尾的時候留下一些懸念。這些懸念不用考慮，自然就是爲了續集做鋪墊的。
像是《捉妖記》這種高票房的電影，不用考慮，肯定會有第二部，一直到他不受歡迎的一天。既然有第二部，隻要可以保證質量，票房絕對不會太低，兩次高票房就足以電影公司賺的盆滿缽滿了。
有了《捉妖記》在前，才有了後面《美人魚》的神話。(未完待續。)