拉琴時，當坐在紋着漂亮花紋的演奏椅13面積上時，務必要以溫存的姿态，微微颔首，像擁着愛人親密而溫軟的曲線一樣擁着它，輕撫琴弦，聲音緩緩從木質中空滲透、流淌、彌散、萦繞，宛如低語。?
入殓時，按壓眼周、合攏唇瓣，撫平下颚，擦拭身體，更換喪衣，整理妝容，動作宛如大提琴的樂章，平靜，細緻，而懷着溫柔的情感，充滿着愛意。
到最後，小林拉琴與入殓的神色已經毫無差别……不……人們驚訝的發現，小林的拉琴神色甚至都添加了一分之前沒有的莊重與溫柔。
老周隻是在入殓時的“上帝之美”，顧小凡不僅僅是做到了，而且竟然還帶入了大提琴中……
我的天，這是何等出神入化的演技啊！
周閏發就算了，畢竟是成名已久的演員，大部分演員都在《卧虎藏龍》中看過他的精彩演出，而顧小凡，這個年僅22歲的顧小凡，竟然達到了這樣的高度，這簡直不可思議……
現在隻有，史派西與莫基等少數幾個人，發現了顧小凡其實并沒有達到周閏發的高度，隻是巧妙運用了，前後對比的手法，令人産生了這樣過一種錯覺。
可就算這樣，無論是華納王牌經理人莫基，還是曾經奧斯卡影帝史派西，此刻心裏的震驚卻是更勝于其他人。
因爲其他人隻看到顧小凡在演技上的技藝，而他們則更是看到顧小凡導演能力上強大。
兩人的心裏都同時在問自己，一個同時擁有頂級演技，與頂級導演能力的人……隻怕整個好萊塢，都找不出來吧……
莫基雖然早就在盯着顧小凡了，但是其實心裏一直沒有多麽重視他，直到此刻，他才發現，他們六大的在内地面對的對手是多麽的強大……
而銀幕上故事依舊在繼續着，得不到答案的妻子回了娘家，一個人住在母親留下的屋子裏，做着入殓師的小林全副身心都投入工作中，也沒有好好的做飯，也沒有收拾過幾次屋子，僅有的休閑是在雪山背景藍天帷幔中，坐在道路旁的山丘上撥弄他孩提時代的大提琴，伴着逐漸融化的河水，遠方歸家的大雁，演奏“念天地之悠悠”的婉轉悠揚。
?生活的分歧令家人分開，離别令人無奈。
影院裏發出一陣陣的惋惜聲，似乎都在爲小林妻子的離開感到無奈。
而到最終，是什麽化解了分歧，顧小凡給出了答案，是死亡……
銀幕上，勤勞了一生的澡堂大嬸，此刻她躺在花團錦簇的棺木裏，系着襯她的黃豔豔的頸巾，被推進黑洞洞的火化爐内，火爐邊的老火火化說着：“死可能是一道門，逝去并不是終結，而是走向下一程的時候。”
小林妻子，終于放下了心結，理解的丈夫，不再逼迫小林辭去入殓師的職務。
?而最後的鏡頭裏，小林心中一直相貌模糊，三十年來未曾聯絡過的父親，在漫天落英缤紛中第一次接到他的訊息，竟然是死訊。面對着那蒼老的曲線，小林喃喃自問，他這一生，算得了什麽呢？?
?一箱不值錢的遺物，一對遺下的母子，一次不成功的婚外情，一份普通的工作，一間家徒四壁，一場空……直到扳開那雙僵硬的手，遺漏了自己六歲的心意。
才記起：一張微笑看着自己的臉，一雙監督自己拉大提琴的眼，一對提着年幼的自己去泡湯的雙臂，一張帶着溫度，交給自己沉甸甸心事的手，也唯有用自己的一雙手，像是要耗盡三十年的愛與恨，思念與埋怨，将他的容顔細細描繪——那記憶中一直模糊的面孔，方才有了棱角，曾經不願憶起，大概是唯恐記得便會提醒自己失去過什麽吧。?
原本令人恐懼絕望的死亡，卻帶來了如此的平靜與溫馨，充滿令人迷戀的親情與愛意。
與萬物和解，這才是這個故事在人們心中流淌而過留下的痕迹。
當字幕随着悠遠大提琴聲，緩緩升起的時候，那些帶着挑剔目光而來的美國電影人都是一片沉默，很多人都陷入了一陣思考。
他們看過太多中國的奧斯卡競選片了，幾乎所有的人，都在做一件事情，就是以西方人的視角躬着身子，讨好他們，你可以從電影的描述手法看的出來。
全部都是美國式的鏡頭，美國式的表達，哪裏煽情，哪裏要講述人生，很多地方都流于刻意。
所以當他們這些美國電影人，看那些曾經的中國奧斯卡競賽片的時候是什麽心情？完全就是他們在看自己的一群學生，模仿者們，來複制他們的成功。
說白了，如果是這樣，中國内地的電影無論怎麽拍，他們都看不上眼。
可《入殓師》卻完全打破了他們的固有印象，顧小凡有了一種純粹東方的思想，從人生成功與失敗的糾結中跳脫了出來了，站在了一個更高的角度。
把最令人恐懼的死亡變成猶如像是詩歌一般美好的事物。
沒有失敗，沒有成功，隻有人與人之間之間面對死亡，溫柔的和解，展現了人性最美好，最本真的模樣。
這部電影在技巧層面已經可以說無可挑剔了，可最令人驚訝的是，電影傳達那份溫柔與寬容，在底蘊文化，甚至在背後描述故事者的人格上，都隐隐壓倒了在場的所有人。
西方文化在近代被譽爲世界文明的中心，是影視規則的制定者，在影視藝術上西方有西方文明的視角，當東方尾随西方，西方文明隻會看不起這個學生。
可當東方人揚起頭重新拾起自己原本最驕傲的文化時，用自己視角開始描述人生。
西方電影人突然發現，你竟然站着比他更高，看得比他更遠……那種内心深處的震撼是遠遠比之前的憐憫要強烈得多的！