隻是第一個畫面，水墨畫風格的鏡頭映入眼簾的瞬間，李廠長，徐元培，周懷安，乃至何鐵軍與美術廠的衆人瞳孔都微微放大着，每個人都被這賞心悅目的片頭給驚豔到了。
可不僅僅如此……馬上音樂緩緩切入，當快速美妙的弦樂與高低跳躍的木管樂器，靈動營造出萬物亟待複蘇的勃勃生機時，衆人都感覺帶瞬間就被拉入一種古樸典雅的世界之中。
李廠長整個人都看癡了……
在弦樂和電子音色的襯托下，之前零星跳躍的樂音片段演變成爲連貫流暢的樂句旋律，就像回暖的大地逐漸釋放出的生命之能一樣，托住萬物的生發和生長。
畫面中流轉水墨，宛若靈氣四溢，勾勒出一絲絲清雅直沁人心扉之中，雙簧管甜美的音色如同一股清涼之風将時間帶到了夏季，低音部持續躍動的弦樂繼續進行着欣欣向榮的接力，仿佛也爲田間的辛苦勞作送去撫慰。
而畫面中勞動者的笑容和對收獲的淳樸期盼與音樂又是如此的相得益彰。
何鐵軍與美術廠的衆人也是第一次看到這個片頭，每個人都看得雞皮疙瘩都起來了，他們腦子想象過千萬遍這部紀錄片的片頭是怎樣的，但是都不如眼前看到的這般令人驚喜。
緊接着，收獲的季節到了，音樂的形象變得熱鬧、奔放和喜悅，木管樂器悉數登場演繹短小的樂句，每種樂器的閃現猶如不斷疊加的各種收獲場景，打擊樂器以鈴鼓和低音鼓組合出不同的節奏變化，忙碌而充實的秋天勞作逐漸升溫，最後在高潮中逐漸進入尾聲……
突然！
一個充滿磁性，從容而甯靜的聲音出現了！
“中國擁有世界上最富戲劇性的自然景觀，高原，山林，湖泊，海岸線……”
這個聲音完全像是嵌入畫面中的一樣，明明是聲波，卻宛如形成具象展現在人們面前，特别是念道：高原，湖泊，海岸線～”三個名字的三個畫面切換，聲音中微妙的變化竟然完全展現了地貌些許不同。
所有人聽着都汗毛都豎起來了，而徐元培，周懷安以及所有《變形金剛》的配音演員更是直接滿臉震驚地直接站了起來。
這怎麽可能！？
這個聲音是顧小凡發出來的～！？
三個場景，三種配樂交互，配合三次聲音的變景……我的老天哪。
他們沒有聽錯吧……？
很多外行人聽這一句恐怕不覺得有什麽了不起的，不過就是配音旁白把台詞念出來罷了。
但是配音演員們卻是知道就單單這一句就有多麽出色。
這不僅僅是字正腔圓好聽罷了。
配音要将已有的文學作品轉化爲有聲語言的表現形式。對配音者的要求絕不僅限于單純的發音規範、字正腔圓，而要通過解說再現文本的意境美、情感美。
特别是在畫面内容爲景物時，配音演員要充分的調動自己的想象與聯想，讓思想感情始終處于運動狀态，才能感受到文稿中的情與景，創造情景美的效果，進而增強藝術表達的感染力。
比如在講述“高原”的過程時，配合着雪景用背景中緊湊而低沉的呼嘯的風聲，配音演員的聲音要空靈蕭瑟。
而在講述“湖泊”時，跟随着幽靜配樂與鳥鳴，又要用悠長緩慢的語速，塑造了一種靜甯沉穩的感覺，仿佛已經被幽深的森林陶醉。
說“海岸線”時海浪在礁石上，旁白必須簡潔而激昂，在音樂的烘托下潛藏着危險的預示，吸引着觀衆的注意力并引發他們的聯想。
這三個景物都必須以三種不同的内心情緒來描述，以達到與畫面配樂合一，身臨其境的感覺。
這樣分開描述三個景物，其實已經很不簡單了。
可當三個景物畫面在極短的時間内交換，對配音演員來說無疑就是難如登天了。
既要保持自己語調不起伏，節奏不失準，又要讓表現景物的變換，做到神韻百變而聲卻如一，這種境界是配音中最頂尖的技巧。
而業内公認能達到這種境界的，隻有被譽爲“天韻之聲”的趙忠祥。
而現在他們又聽到了一個！
這怎麽可能？難道是他們被精美的畫面與配樂帶入進去了，産生了聽覺上的催眠？
不對啊……顧小凡明顯嗓音的基本功并不完美，聲線不太穩啊……
就當衆人驚歎與自我懷疑中，在鏡頭轉換到另外森林中，顧小凡卻接着他配音的完美演出，
“香格裏拉，松樹和栎樹自然雜交林中，卓瑪尋找着一種精靈般的食物——松茸。松茸保鮮期隻有短短的兩天，商人們以最快的速度對松茸的進行精緻的加工，這樣一隻松茸24小時之後就會出現在東京的市場中。
松茸産地的淩晨3點，單珍卓瑪和媽媽坐着爸爸開的摩托車出發。穿過村莊，母女倆要步行走進30公裏之外的原始森林。雨讓各種野生菌瘋長，但每一個藏民都有識别松茸的慧眼……”
在場所有的配音演員，都不禁聽着心馳神往……
顧小凡不僅僅展現了他聲音與畫面“入景”的能力，也做了旁白的那潤物細無聲的“交流感”。
他的語氣也親切自然，時而平和、時而低沉，讓聽衆感到很強的交流感，他的聲音溫柔地與畫面共同譜寫的第一視角，使觀衆仿佛自己親手推開了曆史的閘門，在時空的隧道中觸摸到那段遠去的曆史……
而他旁白“停頓”時，又是一種畫面的轉換和延伸，情感的過渡和回味，這恰當運用聲音留白，能産生言已盡情未止、聲已落味更濃的效果“言有盡而意無窮者，天下之至言也”
如果不是他們親眼看着這個聲音跟随着顧小凡嘴唇起伏發出，他們絕對不相信這是一個20歲的年輕人能配出的旁白……
每個人都感到毛骨悚然的感覺……莫不是他被什麽神怪附了身，才能有這樣的登峰造極的功力吧。